Höhepunkte
- „Jujutsu Kaisen, Folge 40, ‚Thunderclap‘, wird als eine der bisher besten Folgen gefeiert und stellt das außergewöhnliche Talent und den unverwechselbaren Stil des Regisseurs unter Beweis.“
- „Miso, der Regisseur der Episode, hat ein Händchen für dynamische Schnitte und das Einfangen des Ausmaßes einer Szene, indem er die Charaktere mit ausgeprägter Persönlichkeit inszeniert und animiert.“
- „Die intensive halbstündige Episode ist voller gnadenloser Action und zeigt eine hervorragende Kampfchoreografie und ein hervorragendes Tempo. Das Artwork zeichnet sich dadurch aus, dass es dem Manga treu bleibt und ihm gleichzeitig seine eigene, einzigartige Note verleiht.“
Warnung: Dies enthält Spoiler für Jujutsu Kaisen, Episode 40, „Thunderclap“, die jetzt auf Crunchyroll gestreamt wird.
Folge 40 von Jujutsu Kaisen, „Thunderclap“, könnte eine der besten Folgen der Serie sein, eine Aussage, die – nur a Woche später – fühlt sich nach der neu veröffentlichten Episode 41 bereits veraltet an. Dennoch verdient JJK #40 nicht weniger Lob, und obwohl viele Künstler dafür verantwortlich sind, ist der Regisseur hinter der Episode besonders bemerkenswert; Itsuki Tsuchigami (auch bekannt als Miso).
Bevor wir uns näher mit seinem Stil und der Art und Weise befassen, wie er eine so hervorragende Episode geleitet hat, ist ein kurzer Haftungsausschluss angebracht. Letzten Monat gab es großes Aufsehen wegen Aussagen von Animatoren über einen angeblichen Versuch von Studio MAPPA, Mitarbeiter daran zu hindern, sich über Arbeitsbedingungen zu äußern. Eine solche Aussage kam von Tsuchigami selbst und zum Zeitpunkt des Verfassens dieses Artikels ist eine überwältigende Welle von Aussagen von noch mehr Animatoren online aufgetaucht. Zusätzlich zu den Gerüchten über den Stand der kommenden Episoden sehen einige darin einen schweren Schlag für den Anime. Angesichts all dessen könnte man sich vorstellen, dass es viel schwieriger geworden ist, positiv über die Serie zu schreiben, als ob nichts falsch wäre. Wenn jedoch JJK #40 wirklich eine der letzten guten Folgen dieser Staffel wird, ist das ein umso mehr Grund, den Künstlern dahinter die Ehre zu zollen Sie haben es verdient und genau das wird passieren.
Die Macht eines Episodenregisseurs
In der Vergangenheit haben wir über bestimmte Episoden von Serien berichtet, die sich vom ersten Moment an völlig anders anfühlen als alles andere in der Serie, zu der sie gehört. Fate/Apocrypha #22 ist eines der Hauptwerke, bei dem das Artwork so roh und voller Persönlichkeit war, dass das Publikum von der zugegebenermaßen uneinheitlichen Präsentation überzeugt war. Ein weiteres Beispiel ist Mob Psycho 100 Staffel 2 #5, ein visuelles Fest, das die für die Geschichte notwendige Atmosphäre geschaffen hat.
Lustigerweise hat Miso an beiden Episoden mitgearbeitet und bei einigen anderen selbst Regie geführt. In derselben Staffel von Mob Psycho führte er bei Episode 11 Regie, in der es um den Kampf gegen Shimazaki geht. Die gesamte Sequenz ist ein Triumph einer immer anspruchsvolleren Gestaltung, die trotz der überwältigenden Anzahl beweglicher Teile selten die Aufmerksamkeit des Publikums verliert.
Er ist schon seit einiger Zeit ein bekannter Hauptanimator, erlangte in den 2010er-Jahren Bekanntheit und arbeitete an allem von Attack on Titan bis My Hero Academia und viele mehr. Die Perspektive seiner Schnitte ist dynamisch und nutzt oft die Umgebung, um den Maßstab einer Szene zu vermitteln, und er animiert Charaktere mit viel Persönlichkeit.
Im Vergleich zu anderen beliebten Animatoren, die für ihre großen und kühnen Markenzeichen bekannt sind, zeichnet sich Miso durch die Einfachheit seiner Arbeit und deren Wirksamkeit aus. Als relativ junger Animator ist es beeindruckend, wie erfolgreich seine Versuche, bei Episoden Regie zu führen, waren – ein wichtiger Grund, warum er bei Animationsbegeisterten so beliebt ist. Ein größerer Grund könnte im wiederkehrenden Element seiner Regiearbeit liegen; ein Gefühl von kontrolliertem Chaos.
Eine unerbittliche halbe Stunde
JJK #40 war vieles, aber die einfachste Art, es zu beschreiben, könnte „stressig“ sein. Nach Misos Kommentaren zu der Episode zu urteilen, war dies zweifellos ein Teil der Geschichte, die schon früh in Produktion war wegen seiner Bedeutung. Jogo gegen Sukuna und Megumi gegen Toji – zwei Kämpfe, bei denen viel auf dem Spiel steht und eine absurde Menge an dramatischem Gewicht, besonders im letzteren Fall.
Megumi verbringt den größten Teil des Kampfes auf der Flucht und stellt den „Kampf“ eher als eine verzweifelte Flucht dar. Jede Sekunde ist eine Frage von Leben oder Tod, und es gibt viel seitlichen Schwung, um diese Spannung aufrechtzuerhalten. Megumi flüchtet in ein Gebäude, dann auf die Straße, dann über eine Feuerleiter und so weiter. Es ist ein Beweis für Misos Regie, dass die Handlung – so komplex sie auch in schneller Folge abläuft – so leicht lesbar ist.
Die Storyboards vermitteln eine so exquisite Beherrschung darüber, wohin die Aufmerksamkeit des Publikums gelenkt wird, dass es Freude an sehr schnellen Techniken hat, um den nächsten Angriff einzuleiten und wie ein Charakter reagieren wird.
Sou Miyazakis 2-minütiger Ausschnitt aus der Folge [siehe hier] könnte alles Großartige an dieser Folge zusammenfassen. Andererseits sollte es auch für Nakaya Onsens Arbeit einen besonderen Platz in der Anime Hall of Fame geben. Hervorragende Kampfchoreografie, rasantes Tempo und vielleicht die amüsantesten Kampfkaninchen, die seit Monty Python und der Heilige Gral auf die Leinwand gebracht wurden. [Clip 1] [Clip 2]
Und natürlich hat Miso mehrere eigene Schnitte beigesteuert, von herrlich detaillierten Effektanimationen bis hin zu Charakterdarstellungen, die in jedem Ausdruck voller Persönlichkeit sind. Was das Artwork auf die nächste Ebene bringt, ist die Tatsache, dass es sich vom Rest des Animes unterscheidet, ohne seine Identität zu verlieren. Wenn überhaupt, hatte Miso vor, diese Episode näher als je zuvor an den Manga heranzuführen, und das gelang auf eine Art und Weise, die in den Händen von a unmöglich gewesen wäre weniger erfahrener Regisseur. [Clip 3]
Episoden wie diese sind der Grund dafür, dass Menschen von Animationen, ihrem Prozess und vor allem von den Menschen dahinter besessen sind. Diese Episoden sind mehr als die Summe ihrer Teile; Die unerbittliche, emotionsgeladene Hälfte unserer Kurzfilme wird von Individuen mit einer einzigartigen Vision geleitet. Itsuki Tsuchigami hat nicht bei vielen Anime-Episoden Regie geführt, aber es ist immer ein Vergnügen und das Einzige, was aufregender ist als das, was er hier erreicht hat, ist, was er als nächstes tun wird.
Jujutsu Kaisen ist eine Produktion mitten in einer Implosion – eine Möglichkeit, die die Community schon lange vor Beginn dieser Saison befürchtet hat. Sollte diese Serie jedoch in den kommenden Wochen scheitern, liegt das sicher nicht an den Animatoren. Ihre Leidenschaft war die ganze Saison über offensichtlich, und sie sind besser als alle Unzulänglichkeiten ihres Studios.
Weitere Arbeiten von Tsuchigami finden Sie unter seinem Tag auf Sakugabooru.
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