Beste Anime-Eröffnungen aller Zeiten, Rangliste

Soundtracks hauchen einem Anime Leben ein, und das gilt insbesondere für Eröffnungslieder. Es sind diese anderthalbminütigen Teaser, die den Zuschauern einen Vorgeschmack darauf geben, was genau in dieser bestimmten Serie passieren wird. Und manchmal übertreffen einige Anime-Eröffnungslieder den Rest an Animation, Qualität und Eingängigkeit bei weitem.

Da jede Staffel Dutzende Shows enthält, muss eine Anime-Eröffnung etwas ganz Besonderes sein, um aus der Masse herauszustechen. Es gibt Tausende von Optionen, aber welches sind die besten Anime-Eröffnungen überhaupt?

Aktualisiert am 13. November 2023: Es gibt eine Menge großartiger Anime-Eröffnungslieder sowie einige spektakuläre und visuell atemberaubende Eröffnungssequenzen für sowohl beliebte als auch unterschätzte Animes. Diese Zahl wächst täglich, da immer mehr Studios hochwertige Animes produzieren, die die Grenzen sprengen und noch eingängigere Eröffnungslieder bieten. Um einige dieser Animes besser zu präsentieren, wurde ein Begleitvideo erstellt und in diese Liste aufgenommen.

35 Gehen Sie übertreffen!! (Diamant-Ass)

• Künstler:
  
  Tom-H@ck mit Masayoshi Oish

Ace Of Diamond hat eine großartige Erfolgsbilanz, wenn es um OPs geht. GLAYs „Heroes“ und „Sora ga Aozora de Aru Tame ni“ sind beide herausragende Titel und eröffnen die Episoden der zweiten Staffel mit einem Höhepunkt. Ihr Vorgänger konnte sich jedoch nur knapp durchsetzen. Tom-H@ck mit Masayoshi Oishis „Go Exceed!!“

Im Vergleich zum Titel ist das dazugehörige Video anständig, aber nicht besonders erstaunlich, da es in erster Linie als Überblick über die Mitglieder des Baseballclubs der Seido High School dient . Dennoch ist diese Struktur eine kluge Wahl für eine erste Staffel, da sie die recht umfangreiche Besetzung des Animes an Charakteren hervorhebt.

34 Los!!! (Naruto)

• Künstler:
  
  FLOW

Wenn es um OPs geht , ist Naruto einigermaßen konsequent . Sicher, einige der Boruto-Filme sind unvergesslich, aber das Franchise hat noch keinen schrecklichen OP hervorgebracht; Umgekehrt gehören die besten Eröffnungen des Animes zu den kultigsten in der Geschichte von Battle Shonen. So schwierig es auch ist, ein einziges hervorzuheben, FLOWs „ Go!!! “ „Bekommt fast das Nicken.

Was die Animationen angeht, hat Naruto sicherlich schönere OPs hervorgebracht als dieser frühe Versuch, obwohl das Gleiche nicht von der Grafik gesagt werden kann. Der eingängige und energiegeladene Song wird von einem cleveren Video begleitet, das eine Präsentation im Manga-Stil verwendet, bei der die Charaktere in die Panels hinein- und herausspringen.

33 Paradise Alien (Gintama)

• Künstler:
  
  Serien-TV-Drama

Im Laufe seiner fast 400 Episoden langen Serie produzierte Gintama mehr als genug fantastische Eröffnungslieder. „Beautiful Days“ von OKAMOTO und „Know Know Know“ von DOES könnten die Rangliste dieses Artikels leicht knacken, aber wenn ein einziger OP ausgewählt werden müsste, müsste es „ Paradise Alien “, auch bekannt als „Togenkyou Alien“, aus der Fernsehserie schaffen . Als Einleitung zur zweiten Staffel des Shonen-Anime spiegelt dieser eingängige und energiegeladene Titel den chaotischen Humor und die schockierende Tiefe der Serie auf brillante Weise wider.

Das dazugehörige Video gehört ebenfalls zu den unterhaltsamsten des Animes und bietet einen unvergesslichen Überblick über Gintamas absolut umfangreiche Liste an Persönlichkeiten . Da der Anime es liebt, die Extrameile zu gehen, geraten die Charaktere in Folge 224 bei der Aufführung des OP in einen Unfall, was ein toller kleiner Gag ist, der als perfekte Demonstration von Gintamas einzigartiger komödiantischer Stimme dient.

32 Flag Wo Tatero (Der März kommt wie ein Löwe)

• Künstler:
  
  YUKI

March Comes in Like a Lion erzählt die Geschichte einer isolierten jungen Shogi-Spielerin, Rei Kiriyama, die eine Verbindung zu den Kawamoto-Schwestern aufbaut. Ein Teil des Lebens, ein Teil kraftvolles Drama: Dieser Anime kann herzzerreißend, erhebend, unangenehm intensiv und (sehr) gelegentlich lustig sein. YUKIs „ Flag wo Tatero “ eröffnet die brillante zweite Staffel und schafft es, so viele der vielfältigen Emotionen und Töne widerzuspiegeln, die der Anime einfängt.

Obwohl dieser J-Pop-Song im Vergleich zu einigen anderen Anime-Knallern relativ gedämpft ist, passt er perfekt zu dem großartigen Video, um das Publikum auf das komplexe Erlebnis vorzubereiten, das es erwartet. Der Text passt hervorragend zu March Comes in Like a Lion, da er davon spricht, mit Schwierigkeiten umzugehen, ohne die Herausforderung einer solchen Tat zu verharmlosen.

31 Ich muss sie alle fangen (Pokemon)

• Künstler:
  
  Jason Paige

Nostalgie kann eine starke Droge sein, und das ist teilweise der Grund für diesen Eintrag. In Japan verwendete Pokemon während der Indigo League-Saga Rika Matsumotos „Aim to Be a Pokemon Master“, was an sich schon ein unterhaltsames OP ist. Allerdings erhielten englischsprachige Länder einen anderen Anfang, der im Grunde jeden anderen Song, der mit Game Freaks Franchise in Verbindung gebracht wird, in den Schatten stellen würde. Viele Kinder der 90er Jahre, die sich gegen Ende des Jahrzehnts mit Anime beschäftigt haben, können wahrscheinlich Jason Paiges „ Gotta Catch ‚em All “ im Schlaf aufsagen.

Der Titel ist kompositorisch recht geradlinig und verfügt über sehr einfache Texte. Auch das ist keine Kritik, denn „Gotta Catch ‚em All“ dringt durch einen großartigen Hook aller Zeiten in den Hörer ein. Das englische OP von Pokemon ist eine Meisterklasse in Marketing und Markenentwicklung.

30 Zuhause (Obstkorb)

• Künstler:
  
  Asako Toki

Die Wiederbelebung von Fruits Basket 2019 besteht nur aus fantastischen Eröffnungen. „Again“ und „Chime“ der ersten Staffel legen die Messlatte extrem hoch, ein Standard, der von „Prism“ und „ Home “ der zweiten Staffel und „Pleasure“ der dritten Staffel aufrechterhalten wird. Ehrlich gesagt könnte man für jeden dieser OPs ein Argument vorbringen, aber wenn Einer muss abgemeldet werden, dann rutscht Asako Tokis „Home“ in den Vordergrund.

Viele der besten Anime-OPs sind entweder fröhliche Titel, die das Publikum mitreißen, oder Orchestermeisterwerke, aber es gibt Ausnahmen. „Home“ ist ein wertvoller Track mit einem spärlichen Beat, schönen Vocals und einem positiven Ton. Dieses Thema ist eine herzliche Umarmung, ein liebevolles Lächeln und ein wunderschöner Sonnenaufgang in einem.

29 Unravel (Tokyo Ghoul)

• Künstler:
  
  TK von Ling Tosite Sigure

Tokyo Ghoul war und ist ein relativ beliebter Anime, aber seine enttäuschenden Fortsetzungen werfen einen Schatten auf die gesamte Adaption. Außerdem ist „Unravel“ ein so großartiges Original, dass es sogar diejenigen, die kein Interesse an Tokyo Ghoul haben, eine Anhörung des vollständigen Liedes verdient.

Die visuelle Gestaltung des OP leistet einen bewundernswerten Job, indem sie die Hauptakteure der ersten Staffel hervorhebt und gleichzeitig ein paar kreative Schnörkel einbaut; Bei „Unravel“ dreht sich jedoch alles um den Track von TK. Explosiv und komplex stößt der Song auf Progressive-Rock-Territorium vor, bleibt dabei aber dennoch eingängig und direkt. Textlich spricht der Titel das Thema der Entfremdung von Tokyo Ghoul an, das im Allgemeinen ein nachvollziehbares Thema ist.

28 Tschitti Tschitti Bäng Bäng (Ya Boy Kongming!)

• Künstler:
  
  Queendom

Der beste OP der Frühjahrssaison 2022 war zufällig auch einer der besten aller Zeiten, denn „ Chitty Chitty Bang Bang “ von Ya Boy Kongming! ist einfach Feuer und Flamme und verdient eine Erwähnung. Passenderweise beginnt ein Anime, der sich um die Musikindustrie dreht, mit einem Song, der so ansteckend eingängig ist, dass er in den Charts nicht fehl am Platz wäre; Tatsächlich ist der Titel von Queendom wohl besser als alle in der Show gespielten Songs, was eher ein Beweis für die Qualität des ersteren als für die wahrgenommenen Mängel des letzteren ist.

Auch das Musikvideo ist energiegeladen und erstklassig und spiegelt perfekt die gesunde und positive Stimmung wider, die die Geschichte des Anime ausstrahlt. Wenn man bedenkt, wie bizarr die Prämisse der Show ist, die darin besteht, dass ein chinesischer Stratege im modernen Tokio wiedergeboren wird, wo er zum Manager eines aufstrebenden Sängers wird, hilft das Selbstvertrauen des Eröffnungslieds dabei, die Idee zu verkaufen. Ya Boy Kongming! war eine der schöneren Überraschungen der Frühjahrssaison 2022, und der OP hatte für jede Folge einen tadellosen Start.

27 Mathematik (Owarimonogatari)

• Künstler:
  
  Marina Inoue

Wenn es um Shafts Monogatari-Franchise geht , liefern viele OPs hervorragende Musik und visuelle Elemente, die die Themen und zentralen Figuren ihres Handlungsbogens widerspiegeln. „Dark Cherry Mystery“ von Kaori Mizuhashi, „Kogarashi Sentiment“ von Chiwa Saito und Shinichiro Miki und „Staple Stable“ von Chiwa Saito sind nur einige der musikalischen Meisterwerke der Serie, und die Auswahl des besten hängt vor allem von den persönlichen Vorlieben ab.

In diesem Fall erhielt Marina Inoues „ Mathemagics “ vor allem deshalb den Zuschlag, weil es ein großartiger Vertreter von Monogatari als Ganzes ist. Der Song ist stark genug, um für sich allein zu stehen, und er verfügt über erstklassigen Gesang und ein bemerkenswertes Instrumentalstück; In Kombination mit seinen visuellen Elementen erreicht der Track jedoch eine ganz andere Ebene. Shaft gibt bei Monogataris Präsentation immer sein Bestes, und das gilt auch für diese Eröffnungssequenz.

26 Entzündet (Gundam SEED Destiny)

• Künstler:
  
  TM Revolution

Keine Gundam-Serie wäre vollständig ohne einen Eröffnungssong, der die aktuellen Mobile Suits dieses Eintrags hervorhebt. Während der ursprüngliche SEED-Anime über eine eigene Reihe fesselnder Musik verfügte, ist es vielleicht „ Ignited “ von TM Revolution, das die schiere Großartigkeit der Fortsetzung von Gundam SEED Destiny vollständig auf den Punkt bringt.

Im Gegensatz zu anderen SEED Destiny-Songs versucht „Ignited“ nicht, das Interesse von Neulingen und alten Fans gleichermaßen zu wecken. Das Lied unterstreicht die verbindende Natur des Impulse Gundam, der als Gegenstück der Serie zum vielgestaltigen Strike Gundam in SEED diente. Es gelingt ihm auch, die Piloten und Mobile Suits sowohl der alten Besetzung als auch der neuen Bösewichte vorzustellen.

25 Connect (Puella Magi Madoka Magica)

• Künstler:
  
  ClariS

Wie Puella Magi Madoka Magica im Allgemeinen entfaltet „ Connect “ von ClariS seine ganze Brillanz erst nach einigen Episoden der Staffel. Das OP wirkt zunächst wie ein überdurchschnittlicher Popsong mit toller Darbietung, starker Melodie und anständiger Grafik. Gut, aber vielleicht nicht einer der ganz Großen. Sobald Madoka Magica jedoch ihre ganze Unschuld aufgibt und die Dinge düster werden , gewinnt die unerbittliche Energie des OP an einem Element der Verzweiflung und Melancholie. Die „Welt“, die im Lied und im Video gezeigt wird, sind für die Charaktere darin bloße Fantasien.

Die Texte von „Connect“ spiegeln auch die Themen wider, die später im Anime behandelt werden, ebenso wie einige der visuellen Elemente des OP. Auf einer grundlegenderen Ebene spielt das OP eine wichtige Rolle dabei, das Publikum in ein falsches Gefühl der Vertrautheit einzulullen und seine Abwehrkräfte niederzureißen, um es auf den Schmerz vorzubereiten, der es erwartet.

24 Kyoukaisen (86)

• Künstler:
  
  Amazarashi

86 ist ein Kriegsanime, der wenig übrig hat für den typischen Nationalismus und Heldentum des Genres. In der Serie geht es um Kinder, die zur Schlachtbank geführt werden, und obwohl es nicht an erhebenden oder hoffnungsvollen Momenten mangelt, herrscht in den meisten Teilen der Serie ein Hauch von Tragödie. Dennoch streben die Protagonisten weiterhin nach einer besseren Zukunft, und ihr Antrieb ist ansteckend.

„ Kyoukaisen “ spiegelt wunderbar die reifen Themen und den Ton von 86 wider, da der Song langsam beginnt, sich aber schnell zu einem hymnischen Crescendo steigert. Musikalisch hat Amazarashi einen straffen Track geschaffen, der keine einzige Sekunde verschwendet, und die Beats des Songs passen perfekt zu den kraftvollen visuellen Elementen des OP.

23 Nordlichter (Schamanenkönig)

• Künstler:
  
  Megumi Hayashibara

Als das Remake von Shaman King 2021 die Nostalgie aller auf Hochtouren brachte, erinnerten sich die Fans unweigerlich an den Hype, der mit dem ersten Eröffnungssong „Over Soul“ von Megumi Hayashibara einherging. Wenn es jedoch einen Eröffnungssong gibt, der Shaman King auf den Punkt bringt, wäre es wahrscheinlich „ Northern Lights “ vom selben Künstler. Wo „Over Soul“ den Hype um die langsame Einführung von Yoh Asakura und seinen Gefährten anheizte, folgte „Northern Lights“.

„Northern Lights“ fand während der zweiten Runde der Shaman Fights statt und zeigte das volle Ausmaß der Besetzung und ihrer Fähigkeiten. Yoh und die anderen preisen nicht nur ihre vollständigen Oversoul-Formen an, das Lied und die Eröffnungssequenz vervollständigten schließlich die Besetzung mit Johann Faust VIII und Chocolove McDonell.

22 Liebesdramatik (Kaguya-sama: Liebe ist Krieg)

• Künstler:
  
  Masayuki Suzuki und Rikka Ihara

Masayuki Suzuki hat alle drei Eröffnungen von „Kaguya-sama: Love is War“ betreut , und der Künstler ist auf Erfolgskurs. Obwohl „GIRI GIRI“ der dritten Staffel im Vergleich zu seinen Vorgängern etwas gewachsen ist, spiegelt es die allmähliche Verschiebung des Animes hin zu Romantik und Melodram statt reiner Komödie hervorragend wider. „VATI! VATI! DO!“, in dem Airi Suzuki mitwirkt, stellt sicher, dass neun Episoden der zweiten Staffel mindestens 90 Sekunden pure Großartigkeit enthalten, und das Lied wird immer dann übersprungen, wenn es übersprungen wird.

Zu guter Letzt (und erstens) gibt es „ Love Dramatic “ der ersten Staffel mit Rikka Ihara. „Love Dramatic“ ist nicht nur das kultigste Original der Reihe, sondern auch einfach ein brillanter Titel, der unbedingt wiederholt angehört werden muss. Das Video des OP ist kreativ, farbenfroh und lebendig und spiegelt die etwas chaotische Energie des ersten Teils des Animes wider. Man könnte argumentieren, dass Kaguya-sama Staffel 1 die schwächste der Serie ist, aber den besten OP hat.

21 Dieses Spiel (Kein Spiel, kein Leben)

• Künstler:
  
  Konomi Suzuki

„Kein Spiel, kein Leben“ von „Madhouse“ produzierte nur eine Staffel (und einen Prequel-Film), aber obwohl der Isekai-Anime keine Quantität lieferte, bot er doch Qualität. Dies gilt auch für Konomi Suzukis Eröffnung „ This Game “, einem exquisiten Titel mit Texten, die gut zu den Themen des Animes passen.

Musikalisch beginnt der Song mit einer wunderschönen Klaviermelodie, bevor er in eine emotionale, aber energiegeladene Pop-Rock-Struktur übergeht. Madhouse kombinierte Suzukis Track mit einem erstklassigen Video mit herausragenden Animationen und sogar einigen surrealen Akzenten.

20 Hacking To The Gate (Steins;Gate)

• Künstler:
  
  Das bin ich

Science-Fiction-Anime-Fans, die auf der Suche nach einer anständigen Zeitreisegeschichte sind , werden mit Steins;Gate nichts falsch machen. In dieser Anime-Adaption der Visual Novel entdecken der selbsternannte verrückte Wissenschaftler Okabe Rintarou und seine Freunde eine Methode, um Nachrichten in die Vergangenheit zu senden. Doch Experimente mit diesem neu entdeckten Geheimnis stürzen Okabe und seine Freunde in ein gefährliches Spiel mit den Kräften der Natur selbst.

Kanaka Itos „ Hacking To The Gate “ bringt all diese Gefühle im Eröffnungssong auf den Punkt. Beginnend mit einer optimistischen, aber unheilvollen Prämisse, vermischt sich der monochromatische Aufbau der Bilder mit der Intensität des Refrains und erzeugt ein Gefühl der Ohnmacht, das Okabe überwinden muss.

19 Stand Proud (JoJo’s Bizarre Adventure: Stardust Crusaders)

• Künstler:
  
  Jin Hashimoto

JoJo’s Bizarre Adventure gelingt im Allgemeinen ein Homerun, wenn es um seine OPs geht; „Sono Chi No Sadame“ ​​aus Teil 1 ist großartig, ebenso „Bloody Stream“ aus Teil 2 und „Fighting Gold“ aus Teil 5. Diese OPs könnten alle irgendwo auf dieser Liste stehen, aber um die Dinge so abwechslungsreich wie möglich zu halten, sind nur „ Stand Proud“ wurde aufgenommen.

Dieser von Jin Hashimoto gesungene Track destilliert die Großartigkeit der legendären Franchise in unvergesslichen 90 Sekunden. Sowohl das Lied als auch die Bilder sind fantastisch und ergeben zusammen etwas Transzendentes.

18 Just Fly Away (Gundam Build Fighters Try)

• Künstler:
  
  EDGE of Life

Gundam Build Fighters Try ist vielleicht die Erfüllung des Traums eines jeden Gunpla-Besitzers. In dieser Serie nehmen Gunpla-Erbauer an Gunpla-Schlachten teil, bei denen die Wissenschaft schließlich den Weg ebnete, Gunpla „beweglich“ zu machen, ähnlich wie es die echten Gundam in ihrer Serie tun. Der Protagonist Kamiki Sekai und seine Freunde werden auf jeden Fall versuchen, die Gunpla Battle World Championships zu gewinnen.

Die zweite Eröffnung, „ Just Fly Away “ von EDGE of Life , fängt die Essenz der Show vollständig ein: Gunpla dabei zu genießen, Kontakte zu Freunden aufzubauen und Kontakte zu knüpfen. Dieser actiongeladene, fröhliche Anfang lässt die Zuschauer während des gesamten Songs verweilen, um den Anblick von Sekai, dem Try-Burning Gundam und anderen Darstellern zu genießen, die sich im Kampf messen. Darüber hinaus handelt es sich um eine der wenigen Anime-Eröffnungen mit einer dynamischen Eröffnungssequenz, bei der je nach Fortgang der Handlung bestimmte Abschnitte enthüllt werden.

17 Wild Drive (Yu-Gi-Oh! Duel Monsters)

• Künstler:
  
  Masato Nago

Jeder Fan von Yu-Gi-Oh! Duel Monsters wusste, dass die Battle City Finals wohl einer der besten Handlungsstränge im gesamten Franchise waren. Die Finals in diesem Yu-Gi-Oh ! -Spiel finden im legendären Schlachtschiff und Duellturm von Seto Kaiba statt. In dieser Staffel würden Yugi, Seto und Yami Marik die drei ägyptischen Götterkarten in einem Kampf einsetzen, der über das Schicksal der Welt entscheiden würde.

„ Wild Drive “ von Masato Nago , die dritte Eröffnung des Animes, fängt die schiere Intensität des Handlungsbogens ein.

Die Anime-Eröffnung zeigt neben ikonischen Monstern auch die wichtigsten Darsteller der Serie. Noch wichtiger ist, dass die Eröffnung die Majestät der drei ägyptischen Götter und ihrer Besitzer hervorhebt: Yugi und Slifer, der Himmelsdrache, Kaiba und Obelisk, der Peiniger, und Marik mit dem geflügelten Drachen von Ra.

16 Kaikai Kitan (Jujutsu Kaisen)

• Künstler:
  
  Eva

Das Eröffnungsthema von Jujutsu Kaisen verwendet ein Lied von Eve, einer japanischen Sängerin, die im Laufe der Jahre eine ganze Reihe von Titeln für Anime-Shows beigesteuert hat. Der eingängige und energiegeladene Beat von „ Kaikai Kitan “ verdeckt den eher düsteren Inhalt der Texte, da sie Themen wie Isolation und innere Dunkelheit berühren.

Anfangs wirkt das Video kaum mehr als ein Appell an die Charaktere , doch das Eröffnungsthema wird im Laufe der Zeit anspruchsvoller und auffälliger. „Kaikai Kitan“ ist ein unterhaltsamer Titel, den man sich außerhalb des Anime-Kontexts anhören kann. Er ist großartig.