Die 15 umstrittensten koreanischen Erwachsenenfilme des 21. Jahrhunderts (Teil 1)

Südkorea gilt in der zeitgenössischen Filmlandschaft als Vorreiter für intensive und gewagte Filme ab 18 Jahren, die weit über rein erotische Themen hinausgehen. Diese Filme setzen sich mit tiefgreifenden gesellschaftlichen Problemen auseinander, hinterfragen moralische Grenzen und lösen heftige Debatten über künstlerische Freiheit und ethische Aspekte aus.

Dieser Artikel ist der erste Teil einer Reihe, die fünf der am meisten diskutierten Erwachsenenfilme aus Südkorea vorstellt, von denen jeder einen unauslöschlichen Eindruck in der Psyche der Zuschauer hinterlässt.

1. The Isle (2000) – Regie: Kim Ki-duk

Trotz seiner Erstveröffentlichung zu Beginn des Jahrtausends ist „The Isle“ in Diskussionen über das koreanische Kino des 21. Jahrhunderts nach wie vor relevant, vor allem aufgrund seines beunruhigenden Rufs. Der Film ist berüchtigt für die Verflechtung sexueller Handlungen mit Gewalt und kreiert so eine düstere Darstellung der Liebe, die Fragen über die Natur der Romantik aufwirft.

Regisseur Kim Ki-duk geht mit der klassischen Dichotomie von Instinkt und Brutalität bis an die Grenzen, was dazu führt, dass Zuschauer die Vorführungen manchmal aus Unbehagen verlassen. Dennoch priesen viele internationale Kritiker „ The Isle“ als „poetische Provokation“, die Schönheit und Schrecken in einer fesselnden Erzählung, die beunruhigende Wahrheiten anklingen lässt, gekonnt ausbalanciert.

2. Moebius (2013) – Regie: Kim Ki-duk

Moebius gilt als einer der umstrittensten und schwierigsten Filme Kim Ki-duks und wurde von der koreanischen Medienbewertungsbehörde komplett verboten. Der Film setzt auf visuelles Erzählen ohne Dialoge und vermittelt seine verstörenden Themen stattdessen durch drastische Bilder sexueller Gewalt und emotionaler Turbulenzen.

Die Handlung dreht sich um eine zerrüttete Familiendynamik, die aus den Fugen gerät, nachdem eine Frau von der Untreue ihres Mannes erfährt. Vom Verrat getrieben, fügt sie ihrem Sohn Schaden zu und gerät in eine schreckliche Abwärtsspirale aus Angst, Schuld und verzerrtem Verlangen. Obwohl der Film aufgrund seiner drastischen Darstellung für Aufsehen sorgte, feierte er dennoch bei den Filmfestspielen von Venedig Premiere und regte zum Nachdenken über menschliches Leid und Lust an.

3. Das Hausmädchen (2010) – Regie: Im Sang-soo

Als Remake des Klassikers von 1960 schockierte die 2010er-Version von „Das Hausmädchen“ das Publikum mit ungezügelter Erotik und scharfer Kritik an der südkoreanischen Oberschicht. Die Geschichte handelt von Eun-yi, einem Hausmädchen, das in eine zerstörerische Beziehung zu der wohlhabenden Familie gerät, der sie dient.

Mit seinen schonungslosen Darstellungen von Intimität, tragischem Ausgang und Kommentaren zu sozialen Ungleichheiten löste dieser Film lebhafte Diskussionen aus und reflektierte die zunehmende gesellschaftliche Spaltung in Korea. Letztlich bietet „The Housemaid“ eine ergreifende Auseinandersetzung mit Machtdynamiken und der prekären Lage von Randgruppen.

4. A Good Lawyer’s Wife (2003) – Regie: Im Sang-soo

Dieser zum Nachdenken anregende Film von Im Sang-soo befasst sich mit der Leere der modernen Ehe und enthält zahlreiche explizite Szenen – darunter auch solche mit einer minderjährigen Figur –, die wegen vermeintlicher moralischer Verfehlungen Kontroversen auslösten.„A Good Lawyer’s Wife“ untersucht den allmählichen Zerfall einer scheinbar idealen Familie.

Trotz erheblicher Gegenreaktionen erhielt der Film auf verschiedenen internationalen Filmfestivals, beispielsweise in Venedig, Lob für seine ungeschönte und ungeschminkte Darstellung von Beziehungen zwischen Erwachsenen und die Aufdeckung der Komplexität menschlicher Gefühle.

5. BED (2012) – Regie: Park Chul-soo

Dieser Independent-Film erlangte Bekanntheit durch seine kühne Darstellung von Sexualität und führte zu Debatten über die Authentizität seiner Darstellungen – einige Szenen schienen traditionellen Schauspielnormen zu widersprechen.BED, benannt nach seinen drei Hauptfiguren Baek, Eun und Do, erstreckt sich über drei verschiedene Kapitel, die jeweils Themen wie Besessenheit, Verrat und tiefe emotionale Verzweiflung veranschaulichen.

Trotz gemischter Kritiken, von denen einige den Film als ausbeuterisch bezeichneten, wurde BED für seine unerschütterliche Ehrlichkeit und künstlerische Tapferkeit bewundert. Es stellt eine schonungslose Auseinandersetzung mit menschlicher Intimität dar, die mit der harten Realität der Begierde verwoben ist.

Gemeinsam gehen diese Filme über ihren expliziten Inhalt hinaus und bieten unverfälschte Einblicke in die menschliche Verletzlichkeit, wo Verlangen oft die Vernunft überschattet. Kühn und manchmal beunruhigend verkörpern sie eine furchtlose Facette des koreanischen Kinos, die es wagt, unbequeme Wahrheiten anzusprechen, vorherrschende gesellschaftliche Normen in Frage zu stellen und ihr Publikum nachhaltig zu beeindrucken.

Quelle & Bilder