Nintendos Animal Crossing-Film ist der Grund, warum sie ihre eigenen Filme machen sollten

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Nintendos Philosophie, innovative, differenzierte Produkte zu entwickeln, war im Videospielgeschäft erfolgreich, aber ihr Vorstoß in die Filmproduktion dürfte ein überfüllterer und riskanterer Markt sein.
Obwohl der Animal Crossing-Film unkonventionell war, war er in Japan sehr erfolgreich, aber Nintendo zögerte, ihn auf anderen Märkten zu veröffentlichen, möglicherweise aufgrund von Zweifeln, westliche Zuschauer anzulocken.
Nintendo sollte erwägen, eigene Spielfilme zu produzieren, um den einzigartigen Nintendo-Charme einzufangen und ein konsistentes Erlebnis in allen Medien zu schaffen, anstatt sich ausschließlich auf von Partnern produzierte Filme zu verlassen, die ihre Marke möglicherweise nicht genau repräsentieren.

Nintendo ist ein exzentrisches Unterhaltungsunternehmen, das stolz darauf ist, auf der Grundlage seines geistigen Eigentums einzigartige Erlebnisse zu schaffen. Ihr Ziel, finanziell profitable Waren und Dienstleistungen zu produzieren und gleichzeitig mit innovativer Kreativität führend zu sein, kann sich manchmal als schwierig erweisen, wie die Schwierigkeiten der Wii U zeigen. Wenn es um das Filmemachen geht, steht Nintendo jedoch erneut vor zwei Möglichkeiten: Red Ocean oder blaues Meer.

Bei einer Red-Ocean-Strategie geht es darum, in einem überfüllten Markt zu produzieren, der mit Produkten gesättigt ist, die einander nahezu ähneln. Eine Blue-Ocean-Strategie erschließt mit innovativen, differenzierten Produkten neue Wege. Die letztgenannte Strategie kann für einige Unternehmen zu riskant sein, insbesondere für fiskalisch konservative Unternehmen wie Nintendo. Allerdings ist der Blue-Ocean-Ansatz seit über zwei Jahrzehnten Nintendos Philosophie im Videospielgeschäft. Aber ihr aktueller Einstieg in andere visuelle Medien, nämlich das Filmemachen, scheint eher eine Red-Ocean-Strategie zu sein, die den Wert ihres geistigen Eigentums schmälern könnte, wenn sie nicht sorgfältiger darauf achten, wie ihr geistiges Eigentum von anderen entwickelt wird. Der Unterschied zwischen Animal Crossing: The Movie und The Super Mario Bros. Movie sollte für Nintendo ein Hinweis darauf sein, wie wertvoll es ist, seine Filme selbst zu produzieren.

Warum der Animal Crossing-Film nicht konventionell sein muss

Animal Crossing: The Movie ist ein wenig bekannter Nintendo-Film, der nie in Nordamerika veröffentlicht wurde. Ähnlich wie das Spiel ist der Film im Wesentlichen eine Lebensgeschichte, die weitgehend den gleichen Charme und das gleiche Abenteuer wie das Videospiel einfängt. Es handelt von einer neuen Bewohnerin, Ai, die versucht, sich in einer neuen Stadt ein Leben aufzubauen und ihre Träume zu verwirklichen. Es handelt sich um einen der Kinofilme mit den höchsten Einspielzahlen nur in Japan im Jahr 2006. Das wirft die Frage auf, warum Nintendo zögerte, den Film zu vertreiben und zu lokalisieren, um das Franchise zumindest weiter zu promoten.

Da der Film ein Jahr nach dem beliebten Videospiel Animal Crossing: Wild World produziert wurde , ist die begrenzte Kinoveröffentlichung wahrscheinlich auf seine unkonventionelle Handlung zurückzuführen. Slice-of-Life-Geschichten bilden ein Nischengenre in Manga- und Anime-Serien. In Filmen ist es noch seltener. Die Markenmacht von „Animal Crossing“ war stark und wuchs, aber Nintendo war möglicherweise nicht so zuversichtlich, dass die Marke genügend westliche Zuschauer anlocken würde, um eine weitere Verbreitung zu rechtfertigen, insbesondere wenn sie den Film synchronisieren würden. Angesichts des Erfolgs des Animationsfilms in Japan sollte Nintendo jedoch ein besseres Verständnis für seine Fähigkeit haben, eigene Spielfilme zu produzieren. Die unkonventionelle, handlungslose Erzählung von „Animal Crossing: The Movie“ tut der skurrilen und emotionalen Erzählweise keinen Abbruch, die ein unterhaltsames Erlebnis schafft, das an die Spiele erinnert.

Nintendo sollte seine eigenen Filme machen

Mario auf einem Bullet Bill im Super Mario Bros.-Film

Während sie mit der Red-Ocean-Strategie durch die Zusammenarbeit mit Illumination bei der Produktion von „The Super Mario Bros. Movie“, dem Film mit den höchsten Einnahmen, der auf einem Videospiel basiert, finanziellen Erfolg hatten, ist der Film selbst im Vergleich zum Mario-Franchise unauffällig. Obwohl der Film alle Hollywood-Standards für einen Animationsfilm erfüllt, ist das auch ein Teil des Problems.

Der Super Mario Bros.-Film ist ein im Allgemeinen positives, wenn auch mittelmäßiges Erlebnis, das die Marke Nintendo oder das vorgestellte Franchise nicht wirklich einfängt. Wenn Nintendo sein geistiges Eigentum nur in Filmen bewerben wollte, dann ist das im Vergleich zu den Kinokassen eine gute Arbeit. Allerdings ist diese Strategie wahrscheinlich eine Notlösung, wenn man bei Nintendo Pictures lernt, Filme zu produzieren, die sowohl ein globales Publikum ansprechen als auch den einzigartigen Nintendo-Charme präsentieren.

Ein hauseigener Nintendo-Film würde wahrscheinlich dazu führen, dass Filmemacher westliche Filmkonventionen in Frage stellen, anstatt sie anzunehmen. Nintendo ist die Art von Unternehmen, die Folgendes fragt:

„Benötigt das nächste System modernste, fortschrittliche Grafik, um Spaß zu machen oder erfolgreich zu sein?“
„Benötigt ein Animationsfilm Popsongs, die in die Partitur eingearbeitet werden?“
Oder sie fragen sich, wie bei vielen ihrer Spiele, weiterhin: „Müssen die Charaktere wirklich sprechen, um verstanden zu werden?“

Nur Nintendo kann diese Fragen auf einzigartige Weise stellen und beantworten, die unterhaltsam und bedeutungsvoll ist und das Risiko wert ist. Ebenso wie die einprägsame Qualität seiner Spiele legt Nintendo hohe Maßstäbe für den kultverdächtigen Unterhaltungswert. Fans werden wahrscheinlich akzeptieren, dass so unkonventionelle Filme wie Nintendo einfach nur Nintendo sind. Dies wird nicht nur eine Gelegenheit sein, ihre Franchise-Basis zu erweitern, sondern es ermöglicht ihnen auch, ein konsistenteres Erlebnis in allen Medien zu schaffen und gleichzeitig ein differenziertes Kinoerlebnis aufrechtzuerhalten. Andernfalls könnte jeder, der mit der Franchise nicht vertraut ist und den von Partnern produzierten Film sieht, später beispielsweise erwarten, dass ein Mario-Spiel wie „The Super Mario Bros. Movie“ abläuft, wie es bei vielen Film-to-Games der Fall ist. Ein solcher Fan wird zweifellos enttäuscht sein, im Guten wie im Schlechten.

Wenn Nintendo sein geistiges Eigentum nur aus diesem Grund in Filmen bewirbt, kann dies seiner Marke auf lange Sicht schaden. Zugegebenermaßen ist es für Nintendo möglich, einen konventionellen Westernfilm im eigenen Haus zu produzieren, der auch seine Marke verkörpert. Der Kauf und die Gründung einer speziellen Animationsproduktionsfirma in Japan zeigt jedoch, dass Nintendo wahrscheinlich nicht daran interessiert ist, im Laufe der Zeit verwestlichte Filme für sein geistiges Eigentum zu produzieren. Damit ein hauseigener Nintendo-Animationsfilm entsteht, der die Messlatte von „Animal Crossing: The Movie“ übertrifft, sollte Nintendo wie Ai sein – es wagen, bei der Verwirklichung seiner Träume ganz er selbst zu sein.