Los 10 mejores animes sobre el paso de la infancia a la adultez que deberías ver

La esencia emocional de la juventud, el crecimiento y el autodescubrimiento han hecho que el anime sobre el paso a la edad adulta tenga un profundo eco entre los espectadores. A través de las luchas de los personajes jóvenes con sus identidades, amistades cambiantes, primeros desamores y obstáculos familiares, los espectadores pueden verse reflejados en sus propios años de formación.

El género de transición a la edad adulta se centra en momentos importantes del desarrollo de un personaje que se esfuerza por descubrir el significado, la autosuficiencia y la individualidad. Los desafíos a menudo conducen a un crecimiento personal profundo. Si bien hay innumerables animes de transición a la edad adulta, algunos se destacan por sus representaciones compasivas y auténticas de las luchas comunes durante la transición a la edad adulta.

Únase a mí mientras profundizamos en 10 reconocidos animes sobre el paso de la edad adulta, elogiados por su representación genuina del viaje hacia la edad adulta.

10 series de anime sobre el paso a la edad adulta que te llegarán al alma

Tu mentira en abril

Tu mentira en abril (Imagen vía A-1 Pictures)
Tu mentira en abril (Imagen vía A-1 Pictures)

A través de la historia de Kousei Arima, un ex niño prodigio del piano que experimenta pérdida auditiva psicosomática después del fallecimiento de su madre controladora, Your Lie in April profundiza en el profundo impacto de la conexión humana en el proceso de curación.

Después de años de vagar sin rumbo, conoce a Kaori Miyazono, una entusiasta violinista que lo anima a reavivar su amor por la música. A medida que Kousei encuentra una renovada inspiración y felicidad al hacer música con Kaori, sus traumas persistentes y sus barreras creativas se disipan gradualmente, mientras que su conexión íntima trasciende la comunicación verbal.

A pesar de su romance en ciernes, el trágico secreto de Kaori supone una amenaza para su futuro. A través de vívidas interpretaciones clásicas, este melodrama musical captura las desgarradoras experiencias de la juventud, incluidos el dolor y el trauma, la creatividad reprimida y, en última instancia, el poder del amor.

Una voz silenciosa

Una voz silenciosa (Imagen vía Kyoto Animation)
Una voz silenciosa (Imagen vía Kyoto Animation)

El anime A Silent Voice se centra en la historia de dos estudiantes de primaria, Shoya Ishida y Shoko Nishimiya, que recorren el camino emocional que supone crecer. Shoko se une a la escuela de Shoya, pero su sordera se convierte en un blanco de acoso escolar severo. Como resultado, Shoya experimenta aislamiento social y rechazo por parte de sus compañeros de clase antes de que Shoko finalmente se transfiera a una escuela diferente.

La película analiza las consecuencias del acoso escolar y la soledad en la infancia. Después de muchos años, mientras asistía a la escuela secundaria, Shoya intenta quitarse la vida, pero finalmente decide buscar el perdón encontrando a Shoko. Su camino hacia la reconciliación, la expiación y la unión muestra el potencial de crecimiento personal de las personas.

Este drama de la vida real ha sido elogiado por sus temas de empatía y compasión, ofreciendo una representación conmovedora y sutil de la discapacidad y la salud mental.

Anohana: La flor que vimos ese día

Anohana: La flor que vimos ese día (Imagen vía A-1 Pictures)
Anohana: La flor que vimos ese día (Imagen vía A-1 Pictures)

Este conmovedor drama sobrenatural se centra en Jinta Yadomi, un adolescente solitario que sigue atormentado por el arrepentimiento cinco años después de la muerte prematura de su amiga de la infancia, Menma. Sin embargo, todo cambia cuando el fantasma de Menma regresa inesperadamente durante el verano, lo que lleva a Jinta a reunirse con sus amigos lejanos en una misión para concederle su deseo olvidado y guiarla al más allá.

A medida que Jinta reúne a sus amigos, estos reavivan gradualmente sus relaciones y comprenden cómo la muerte prematura de Menma ha atrofiado su crecimiento emocional desde la tragedia. Cada uno de ellos continúa lamentando su ausencia, al tiempo que guarda secretos del último verano que pasaron juntos.

Anohana profundiza en los temas de la culpa del superviviente, el estrés postraumático y el primer amor agridulce que suele surgir durante la adolescencia. A través de su exploración de las conexiones juveniles y el impacto duradero de su final repentino, esta serie de anime sobre el paso de la infancia a la adultez toca la fibra sensible de su audiencia.

Clannad

Clannad (Imagen vía Kyoto Animation)
Clannad (Imagen vía Kyoto Animation)

Clannad se centra en Tomoya Okazaki, un delincuente cuya madre falleció en un accidente automovilístico. Esta tragedia ha provocado que se distancie emocionalmente de su padre, que lucha contra el alcoholismo y el deterioro emocional.

A pesar de no tener un rumbo en la vida, el destino de Tomoya da un giro cuando se cruza con Nagisa Furukawa. Ella es una chica enfermiza y angelical que está decidida a revivir el club de teatro de su escuela secundaria. A medida que pasan más tiempo juntos, encuentran consuelo en el pasado problemático del otro y sueñan con un futuro más brillante juntos. Sin embargo, su futuro se pone a prueba constantemente por los problemas de salud de Nagisa.

Clannad es famosa por su capacidad de evocar emociones fuertes en los espectadores, ahondando en temas de luchas familiares, resiliencia frente a la tragedia y la pureza del amor juvenil. Si bien ofrece descripciones conmovedoras de la amistad, la serie también lleva a los espectadores a un viaje tumultuoso que enfrenta las realidades de la mortalidad. Se considera ampliamente una serie obligada para cualquier persona interesada en el género de anime sobre la mayoría de edad.

5. Marzo llega como un león

Marzo llega como un león (Imagen vía Shaft)
Marzo llega como un león (Imagen vía Shaft)

Este drama para adultos jóvenes se centra en Rei Kiriyama, un genio del shogi de 17 años, que enfrenta los desafíos del duelo y el crecimiento. Tras la pérdida de su familia en un accidente, Rei se muda a su propio apartamento y debe equilibrar la escuela, los torneos profesionales de shogi, la depresión y los sentimientos de aislamiento.

Al conocer a las cálidas y vivaces hermanas Kawamoto, que viven en la casa de al lado, Rei comienza a salir gradualmente de su caparazón endurecido. Su presencia lo convence de salir y finalmente puede enfrentar su trauma enterrado.

March Comes in Like a Lion presenta una conmovedora representación del descubrimiento de un sentido de pertenencia, la superación de luchas internas y la superación de dificultades de salud mental, que son problemas prevalecientes pero a menudo pasados ​​por alto en la exigente sociedad juvenil japonesa.

6. ¡ Toradora!

¡Toradora! (Imagen vía JC Staff)
¡Toradora! (Imagen vía JC Staff)

En esta comedia romántica y anime sobre el paso de la infancia a la adultez, única y conmovedora, Ryuji Takasu, un forastero con una personalidad «similar a la de un tigre», se encuentra inesperadamente con Taiga Aisaka, también conocida como el «Tigre de bolsillo». Ryuji pronto descubre que Taiga está secretamente enamorada de su mejor amigo, Kitamura.

A medida que forman un vínculo inesperado, ambos desarrollan una amistad llena de contratiempos divertidos, ingenio y orientación. A medida que se acercan, se apoyan mutuamente para enfrentar las inseguridades relacionadas con la apariencia, la posición social, las historias familiares desafiantes y la valentía para perseguir sus verdaderos deseos.

Con su retrato de la encantadora relación entre Ryuji y Taiga, Toradora! captura con éxito las experiencias alegres y relatables de la escuela secundaria, apelando a los recuerdos de los espectadores de sus propias luchas adolescentes.

7. Título de la película: Desde la colina de las amapolas

Desde la colina de las amapolas (imagen de Studio Ghibli)
Desde la colina de las amapolas (imagen de Studio Ghibli)

Ambientada en Yokohama en la década de 1960, From Up on Poppy Hill retrata los encantadores días escolares de Umi Matsuzaki, mientras descubre nuevos clubes y forma amistades duraderas en un anime de mayoría de edad increíblemente animado.

La trama da un giro cuando ella y Shun Kazama, el chico por el que se enamora, descubren información que los lleva a sospechar que pueden estar relacionados. Esto genera confusión y dudas en su relación hasta que finalmente se descubre la verdad.

Esta impresionante película de animación del Studio Ghibli captura de forma hermosa la experiencia de crecer y encontrarse en un entorno de posguerra. Representa con sensibilidad una comunidad costera en pleno proceso de desarrollo que amenaza con erosionar tradiciones preciadas. En este contexto, también se desarrolla un conmovedor romance entre dos personajes jóvenes.

8. La chica que saltaba a través del tiempo

La chica que saltaba a través del tiempo (Imagen vía Madhouse)
La chica que saltaba a través del tiempo (Imagen vía Madhouse)

La chica que saltaba a través del tiempo es una adaptación cinematográfica de una popular novela de ciencia ficción. Sigue la historia de Makoto Konno, una adolescente que descubre la capacidad de viajar en el tiempo después de un accidente casi fatal. Con este nuevo poder, puede rehacer momentos recientes y tomar decisiones diferentes.

En lugar de alterar eventos significativos, Makoto frecuentemente emplea sus poderes de salto en el tiempo de manera impulsiva para satisfacer necesidades menores, como aprobar exámenes o evitar situaciones embarazosas, y ocasionalmente para ayudar a sus seres queridos. Este anime sobre el paso de la infancia a la adultez utiliza el viaje en el tiempo como un símbolo de los comportamientos impulsivos y a menudo precipitados de la adolescencia.

La forma despreocupada en que manipula el tiempo sin preocuparse por las consecuencias puede verse como un símbolo de juventud. Sin embargo, finalmente llega a una encrucijada que demuestra que los viajes en el tiempo no pueden evitar el cambio. Esta película sobre el paso a la edad adulta es a la vez agradable y estimulante, y ofrece una perspectiva personal sobre cómo lidiar con el arrepentimiento y atravesar las difíciles transiciones de la vida.

Mi comedia romántica adolescente es un desastre

Mi comedia romántica adolescente es un desastre (imagen a través de Brain's Base)
Mi comedia romántica adolescente es un desastre (imagen a través de Brain’s Base)

A pesar de ser un estudiante de secundaria cínico, Hachiman Hikigaya ha desarrollado un mecanismo de defensa de rechazo social debido a años de ostracismo y acoso. Sin embargo, su brusco profesor Hiratsuka lo presiona para que se una al Club de Servicio en un intento de ayudarlo a hacer amigos. Es aquí donde se cruza con Yukino Yukinoshita, también conocida como la «reina de hielo», que comparte su perspectiva cínica.

A pesar de ser inicialmente resistente, el Club de Servicio finalmente ayuda a numerosos estudiantes a confesar sus sentimientos, enmendar sus errores y mejorar sus relaciones, lo que hace que Hachiman también reevalúe de mala gana su sistema de creencias.

Este anime toca la fibra sensible de aquellos que se sienten marginados a través de su uso del sarcasmo y la honestidad al retratar la ansiedad social y el aislamiento autoimpuesto. El protagonista, Hachiman, es un héroe único que, en última instancia, encarna la autoaceptación y la valentía a la hora de establecer conexiones. A través de su historia sobre el paso a la edad adulta, este anime se adentra en las complejidades de la dinámica social de los adolescentes.

10. Naranja

Naranja (Imagen vía Telecom Animation Film)
Naranja (Imagen vía Telecom Animation Film)

Si tuvieras la oportunidad de borrar los remordimientos del pasado retrocediendo en el tiempo, ¿la aprovecharías? Esta es la oportunidad inesperada que recibe Naho Takamiya, la protagonista de este conmovedor anime sobre el paso de la infancia a la adultez, cuando inexplicablemente recibe cartas de ella misma a los 26 años el día de su 16.º cumpleaños.

Naho recibe una serie de cartas que detallan los pasos necesarios que debe seguir para evitar posibles tragedias relacionadas con Kakeru Naruse, un estudiante transferido y su nuevo interés amoroso. Mientras corre contra el tiempo para ayudarlo, Naho lidia con cuestiones de autodescubrimiento, predestinación y su propia capacidad para cambiar el futuro aparentemente predestinado de Kakeru.

Con una mezcla de emociones que van desde lo amargo a lo dulce, Orange ahonda en los delicados temas del arrepentimiento y la vulnerabilidad en las relaciones. También arroja luz sobre el impacto significativo que los pequeños gestos y el simple acto de escuchar pueden tener en alguien que puede estar luchando con demonios internos.

Conclusión

El género anime de transición a la edad adulta ha cautivado a los espectadores al representar vívidamente los momentos formativos de la juventud. A través de la animación y la narración, las series y películas mencionadas anteriormente exploran temas de amistad, autodescubrimiento, pérdida, relaciones familiares, amor juvenil y las luchas internas para encontrar el propio lugar o forjar el propio camino.

Sumérgete en estas historias conmovedoras y triunfantes de adolescentes que se abren camino a través de los desafíos inesperados de la vida y descubre destellos de tu propio viaje personal reflejado en estos excepcionales animes sobre el paso a la edad adulta.

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