Con el auge de Internet, los entusiastas del anime han obtenido un acceso sin precedentes a los creadores, a sus queridas series y a sus compañeros de la comunidad. Los días en los que tenías que reunirte en persona con un fanático del anime para hablar sobre anime de alta calidad quedaron atrás; ahora todo lo que se necesita es una computadora y una conexión a Internet para que los fanáticos se conecten y participen en discusiones.
Como resultado, un número significativo de entusiastas del anime, reactores, videoensayistas y memes ahora tienen una amplia gama de estilos para comunicarse con otros fanáticos. Sin embargo, esta mayor apertura también ha resultado en el uso indebido generalizado de ciertos términos dentro de la comunidad del anime. Ya sea por falta de conocimiento o por malicia intencional, términos como “relleno”, “despertado” y “nervioso”, entre otros, se han vuelto comunes en el vocabulario de los fanáticos del anime y a menudo se usan incorrectamente.
Tenga en cuenta que este artículo puede contener spoilers del anime que se analiza. Todas las opiniones expresadas son las del autor.
Términos comúnmente mal utilizados en la comunidad del anime
Sección 1: Relleno
El término “relleno” se refiere al uso de contenido original de anime al adaptar un manga, y no es necesariamente un aspecto negativo. Por ejemplo, el conocido Endless Eight de Haruhi Suzumiya se considera de relleno, así como el episodio de Dragon Ball Z donde Goku y Piccolo aprenden a conducir. Otros ejemplos incluyen el arco de Bount en Bleach y el arco de Doom Tree en el anime original de Sailor Moon.
En el pasado, los episodios de relleno a menudo se creaban para mantener entretenidos a los fanáticos del anime mientras esperaban que el manga se pusiera al día. Esto se debía a que las adaptaciones de anime eran conocidas por alcanzar rápidamente al manga. Sin embargo, con los avances en la tecnología, los descansos de temporada más frecuentes y la escritura mejorada, los episodios de relleno se han vuelto menos comunes en los animes más nuevos como Jujutsu Kaisen y Demon Slayer.
Un problema importante con la forma en que los fanáticos del anime utilizan este término es que tiene un doble efecto. En primer lugar, cualquier elemento que no pertenezca directamente a la historia principal, o a lo que se considera las partes más interesantes, a menudo se clasifica erróneamente como relleno. Por ejemplo, algunos fanáticos han etiquetado erróneamente los 50 capítulos iniciales de Bleach como relleno, o los dos primeros arcos de Jojo’s Bizarre Adventure como relleno. Sin embargo, estos segmentos sirven como introducciones cruciales a personajes importantes y conceptos esenciales que desempeñan un papel importante en la historia general de ambas series.
Una desventaja de este mal uso es que priva a las historias de momentos de inactividad, que son importantes para permitir que la audiencia y los personajes se relajen y para que se produzca el desarrollo de los personajes. Cuando se centran estrictamente en elementos relacionados con la trama, las historias pueden parecer incompletas y no darle a la audiencia suficiente tiempo para formar vínculos. Este concepto, conocido como “relleno”, ya no gusta a muchos.
2) Cultura despierta
“Woke”, una frase muy utilizada entre un grupo particular en Internet, se originó en el inglés vernáculo afroamericano (AAVE). Transmite la idea de ser conscientes y vigilantes ante los prejuicios raciales y el trato injusto, y ha sido utilizado por defensores afroamericanos desde la década de 1930”.
El término obtuvo un amplio reconocimiento y se volvió de uso común a mediados de la década de 2010, coincidiendo con el surgimiento del movimiento Black Lives Matter contra la discriminación. A lo largo de X, la frase “estar siempre despierto” o “mantenerse despierto” sirvió como un poderoso llamado a permanecer alerta contra la injusticia racial, particularmente a la luz de la creciente atención a la brutalidad policial hacia los afroamericanos en los Estados Unidos.
A pesar de las protestas en curso, la reacción contra ellos persistió. El término «despertar» fue adoptado como un silbato para perros por los conservadores, particularmente aquellos que también eran fanáticos del anime. Sirvió como reemplazo de “políticamente correcto” y “SJW” al referirse a cualquier forma de expresión o decisión progresista.
El término “woke” es utilizado a menudo por fanáticos conservadores del anime para desacreditar cualquier cosa que vaya en contra de sus creencias, como la inclusión de personajes LGBT+, personajes femeninos con cabello corto o protagonistas de piel oscura. Esta apropiación de un término que tiene importancia para una comunidad marginada es preocupante y, lamentablemente, no es el único caso de tal comportamiento.
Explorando el concepto de Queerbaiting
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El término queerbaiting también ha sido adoptado por los fanáticos del anime, pero su verdadero significado sigue siendo el mismo. Es una táctica utilizada por los creadores para promocionar una serie burlándose de personajes o relaciones LGBT+, sin siquiera incluirlos. Este concepto ha existido desde la década de 1970, durante una época en la que la representación LGBT+ se estaba volviendo más frecuente en medios como el cine y la televisión.
Los fanáticos LBGT+ suelen citar a Sherlock Holmes y John Watson de Sherlock o Dean y Castiel de Supernatural como ejemplos claros de esto, mientras que otros pueden ser menos evidentes. Es crucial reconocer que debe haber algún tipo de trasfondo romántico explícito o implícito para que estos ejemplos se consideren legítimos. Si una pareja heterosexual mostrara el mismo comportamiento, los fanáticos probablemente lo percibirían inmediatamente como romántico.
Cuando se habla de las formas en que los fanáticos del anime hacen mal uso de este término, la situación se vuelve significativamente más compleja. Esencialmente, el uso indebido del término se puede atribuir a dos razones principales: o los personajes LGBT+ legítimos son etiquetados como tales porque no dieron un beso romántico, o lo hicieron, pero no ocurrió lo suficientemente rápido para el gusto de los fanáticos del anime. .
A pesar de tener múltiples personajes LGBT+, programas como Yuri on Ice, Mobile Suit Gundam: The Witch From Mercury y RWBY a menudo enfrentan críticas por su interpretación de estos personajes. A menudo se los reduce a sus relaciones románticas y no se les da la misma profundidad y desarrollo que a otros personajes. Por ejemplo, aunque estos programas incluyen personajes LGBT+, han sido acusados de queerbaiting por la falta de interacciones románticas tradicionales, como los besos, o por apresurar el desarrollo de estas relaciones, a pesar de haberlas construido.
Tenso
La palabra «Edgy» puede tener tres significados diferentes: sentirse ansioso o fácilmente molesto, tener una actitud aguda o vanguardista, o ser audaz, provocativo o innovador. A menudo se utiliza para describir comportamientos o ideas que se desvían de la norma y se consideran emocionantes o estimulantes.
Sin duda, cualquier desviación de lo que se considera norma social será etiquetada como tal. Durante mucho tiempo, South Park fue considerado “atrevido” por su frecuente uso de malas palabras y groserías. De manera similar, los fanáticos del anime también han usado este término para describir varios programas, como Neon Genesis Evangelion, Higurashi, Future Diary, Blue Gender y más.
Los fanáticos del anime con frecuencia hacen mal uso del término, usándolo a menudo para enmascarar intolerancia o lenguaje ofensivo. Sin embargo, en el contexto de los fanáticos del anime, normalmente se refiere a la definición original.
A pesar de que el primer episodio de Goblin Slayer fue criticado con razón por su nerviosismo, el resto de la serie no continuó superando esos límites. Sin embargo, muchos todavía lo descartan injustamente como basura.
Censura
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La censura se define como el acto de restringir la expresión, la comunicación pública o la información que se considere inapropiada, dañina, delicada u ofensiva. Es comúnmente practicado por gobiernos, organizaciones privadas y otras entidades autorizadas, con motivos que van desde gestionar la información y la sociedad hasta prevenir la oposición a una ideología específica.
En el mundo de los medios de comunicación, la censura se manifiesta frecuentemente en la prohibición de vender o distribuir determinadas obras. Esto es especialmente evidente en la industria del anime, donde numerosos títulos están prohibidos en varios países. La localización del anime también se ha enfrentado a una buena cantidad de censura, como pueden atestiguar los fanáticos de los doblajes en inglés de programas como Sailor Moon y Dragon Ball Z desde hace mucho tiempo con ejemplos como la eliminación de armas, la reducción de sangre e incluso el abandono de episodios completos. no emitido.
Siempre que un programa de televisión se transmite o está destinado a una audiencia amplia, a menudo queda bajo el escrutinio de Estándares y Prácticas (S&P para abreviar), que dicta lo que está permitido transmitir en su canal. El fanservice, que implica mostrar ciertas partes del cuerpo como el pecho o las caderas, a menudo se censura cubriéndolas con barras de luz, pero estas restricciones se eliminan en las versiones sin cortes lanzadas en Blu-ray.
Pese a ello, los fanáticos del anime frecuentemente acusan de censura por elementos que no son significativos o son necesarios para la adaptación de un manga. Por ejemplo, en el episodio 19 de Undead Unluck, el encuentro de Fuko con Shueisha y su uso de un arma para encontrarse con el autor original de To You, From Me en el manga se modificó por la intimidación de Andy en el anime. Si bien el motivo de este cambio no se indica oficialmente, muchos creen que puede haber sido influenciado por eventos como el ataque incendiario de Kyoto Animation y otros actos de terror.
Normalización
La normalización es un término sociológico de uso común que describe el proceso de aceptar ciertas ideas o comportamientos como norma o “normal”. A menudo se refiere a la progresión de ciertas acciones o actitudes, como la aceptación de grupos minoritarios o creencias discriminatorias.
Es común que los fanáticos del anime utilicen el término de formas poco convencionales. Una crítica frecuente es que determinadas series normalizan actitudes o comportamientos a través de su contenido. Esto a menudo se dirige hacia anime fanservice, anime harén y otros, con afirmaciones de que perpetúan la misoginia o actitudes misóginas.
Esta forma de crítica se centra principalmente en aspectos individuales de la sociología, como la noción de que los medios que consumen pueden influenciar fácilmente a los individuos. Esto es particularmente aplicable a la propaganda, ya que está diseñada específicamente para la persuasión. Sin embargo, cuando se examinan los medios en su conjunto, surgen complicaciones.
A pesar de que ciertos comunicados de prensa, como Tiburón, pueden haber contribuido a un aumento del temor de las personas a los ataques y la caza de tiburones, este miedo ya estaba presente y no era causado únicamente por Tiburón. Otras formas de medios, como el anime, también esperan que los espectadores distingan entre ficción y realidad y tengan una comprensión moral. Recientemente, ha habido un cambio positivo entre los fanáticos del anime que ahora reconocen la importancia de la representación LGBT+ en los medios y cómo ayuda a normalizar las relaciones LGBT+.
Retcon
El término retcon, derivado de continuidad retroactiva, se refiere a una técnica literaria en la que los acontecimientos de una obra de ficción son alterados, ampliados, ignorados o contradichos por una obra posterior que puede proporcionar un nuevo contexto. Un ejemplo temprano de esto se ve cuando Arthur Conan Doyle resucitó a Sherlock Holmes en la antología El regreso de Sherlock Holmes, luego de su supuesta desaparición en un enfrentamiento final con James Moriarty.
El término «retcon» ha ganado popularidad por su uso para describir varios sucesos notables y cambios inesperados en el anime, los videojuegos, los cómics y otras obras de ficción. Sin embargo, existe un mal uso común entre los fanáticos del anime donde lo confunden con revelaciones, giros en la trama y el relleno de historias de fondo previamente inexplicables. Por ejemplo, la franquicia Dragon Ball a menudo recibe acusaciones de reconfiguración, cuando en realidad simplemente proporciona más profundidad a los personajes, de manera similar a cómo la lista de Superman se ha expandido con el tiempo. Un ejemplo de esto es la revelación de la herencia Saiyan de Goku.
A pesar de su popularidad, RWBY a menudo enfrenta críticas por supuestos «retcons». Estas quejas a menudo afirman que en los volúmenes 3 y posteriores, los personajes de Adam Taurus y James Ironwood fueron repentinamente retratados como un amante abusivo y un terrorista fanático del primero, y un militar. dictador para este último en los volúmenes 7 y 8.
The Black Trailer revela la voluntad de Adam de hacer estallar un tren mientras lo roba, y su desprecio por la seguridad de los trabajadores inocentes. Al final del Volumen 2, declara con confianza su capacidad para reunir más seguidores, incluso si eso significa arriesgar la vida de otros. De manera similar, las acciones de Ironwood en los volúmenes 2 y 4 demuestran su tendencia a utilizar su ejército sin tener en cuenta las consecuencias, permitiendo que los aliados asuman la culpa cuando los planes fallan e intimidando a quienes no cumplen con sus órdenes.
Avergonzarse
“El término “cringe” se ha vuelto cada vez más popular en la jerga y el léxico modernos, especialmente entre críticos, reactores, jugadores y fanáticos del anime. Tiene múltiples definiciones, incluyendo retroceder aterrorizado o temeroso ante alguien, y mostrar físicamente vergüenza o incomodidad incómoda”.
A principios de la década de 2000, el término “vergüenza” se usaba comúnmente para describir el sentimiento de vergüenza indirecta que experimentaban las personas al ver a otros hacer algo vergonzoso. Sin embargo, el término se ha usado en exceso y a menudo se usa para describir situaciones que son simplemente incómodas o desagradables, como un error en el habla o un mal desempeño, lo que lleva a que se use como un insulto.
«Cringe» se ha convertido en un insulto frecuente en la Internet moderna y en el fandom del anime, lo que puede ser increíblemente molesto. Se ha transformado en una etiqueta negativa utilizada para ridiculizar actividades inofensivas como el cosplay, la escritura de fanfiction y los juegos de rol como personajes, todos los cuales son comunes entre los entusiastas del anime.
La tendencia actual es etiquetar cualquier entusiasmo o exageración en torno al nuevo anime como vergonzoso, y cualquier expresión de deleite o felicidad está mal vista. El término «vergonzarse» se utiliza a menudo como un medio para disuadir a las personas de mostrar abiertamente su alegría o entusiasmo, y aparece con frecuencia en compilaciones de TikTok y YouTube.
Moralmente gris
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La frase moralmente gris se refiere a individuos que poseen un sentido de ambigüedad moral, lo que significa que no son completamente buenos ni completamente malos. Esta etiqueta se aplica a personajes conocidos como antihéroes, que suelen tener actitudes y comportamientos que no se ajustan a los estándares morales tradicionales. Se pueden ver ejemplos de personajes moralmente grises en los medios populares, como Walter White en Breaking Bad, ciertas interpretaciones de Batman de DC Comics y Dorian Gray en El retrato de Dorian Gray.
El término se ha vuelto popular entre varias comunidades, incluidos los fanáticos de los cómics y el anime, para caracterizar personajes similares a los ejemplos antes mencionados. Sin embargo, un dilema y debate importante en torno a su uso es que algunos fanáticos tienden a exagerar al etiquetar a los personajes principalmente como villanos o alineados con el antagonista.
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Algunos fanáticos intentan categorizar a antagonistas como Homelander o Stormfront de The Boys como moralmente ambiguos, a pesar de sus tendencias sádicas. En la comunidad del anime, este término a veces se distorsiona para defender las acciones de los villanos, como se ve en el caso de Pain/Nagato en Naruto, o para justificar la admiración por ellos.
A pesar de los intentos de algunas personas de manipular la representación de antagonistas de Star Wars como el Conde Dooku, Darth Vader, Baylan Skoll y el Imperio Galáctico, está claro que estos personajes se encuentran entre los peores ejemplos de villanía. Estos esfuerzos por complicar sus motivos desacreditando las acciones de los héroes finalmente han hecho que el término «moralmente gris» carezca de significado para muchos fanáticos.
Deconstrucción
“Entre los numerosos términos relacionados con la sociología y la psicología enumerados, “Deconstrucción” se utiliza a menudo para describir obras que parodian o satirizan géneros establecidos de anime. Sin embargo, el término fue introducido originalmente por el filósofo francés Jacques Derrida en la década de 1960 para explicar la naturaleza siempre cambiante del significado en el lenguaje y la ausencia de un ejemplo singular y definitivo para cualquier cosa.
Neon Genesis Evangelion es ampliamente reconocido como una deconstrucción del género mecha, particularmente en su representación de niños como pilotos. A diferencia del típico tropo de un joven héroe que evoluciona hasta convertirse en un súper soldado, el personaje principal Shinji Ikari nunca cumple con esta expectativa, al igual que Amuro Ray en el Mobile Suit Gundam original. Este aspecto de la serie suele ser más fácil de entender y relacionar para los fanáticos del anime.
Estos dos ejemplos desafían los tropos tradicionales del shonen y sientan las bases para otros: el protagonista no es un niño perfecto y destinado con un comportamiento estoico; se encuentran con problemas, ansiedades y situaciones realistas. Estos pueden verse como el desmantelamiento de los tropos shonen y el género mecha. Esto también es evidente en series como Revolutionary Girl Utena, así como otras como Bokurano.
El problema con su uso radica en la idea errónea de que cualquier cosa que desafíe las normas sociales o las satirice las está deconstruyendo automáticamente. Sin embargo, personajes como Omni-Man y Homelander no son deconstrucciones de Superman; más bien, son simplemente ejemplos del antiguo tropo del «Superman malvado».
Pensamientos finales
Si bien esta recopilación de 10 términos frecuentemente utilizados indebidamente por los fanáticos del anime no es exhaustiva, existen muchos otros términos, como «incel» y «fanservice», que también suelen usarse indebidamente. La comunidad de anime está formada por personas que pueden utilizar el lenguaje y la terminología de diversas formas o sin tener en cuenta el contexto o el significado previsto.
Por lo tanto, no es constructivo criticar a los fanáticos del anime por su uso del lenguaje. Cada individuo tiene su propia forma única de expresarse y sus propias interpretaciones de términos como «deconstrucción» o «moralmente gris». Esto se aplica a todos los individuos, independientemente de si son fanáticos del anime o no, ya que cada uno tiene sus propias experiencias distintas. y el conocimiento.
A pesar del léxico en expansión de los fanáticos del anime, es importante hacer una pausa y evaluar el uso de las palabras, asegurándose de que no se utilicen incorrectamente o con intenciones dañinas. Si bien esto puede generar debates sobre la libertad de expresión y la censura del lenguaje, los fanáticos del anime deberían considerar tener estas discusiones para evitar que las palabras sean manipuladas con fines maliciosos.
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