10 artistas de manga populares que prefieren permanecer en el anonimato

A pesar de su gran popularidad, muchas series de manga están escritas por personas misteriosas que han optado por permanecer en el anonimato. Descubrir las identidades de estos talentosos artistas de manga sigue siendo uno de los mayores enigmas del mundo editorial y cautiva a lectores de todo el mundo.

Algunas personas prefieren mantener su privacidad, mientras que otras quieren que la atención se centre en la historia y los personajes en lugar de en sus datos personales. Este elemento de secreto sólo aumenta su atractivo y cautivación para los lectores.

A pesar de crear algunas de las series de manga más queridas que han ganado millones de fanáticos, estos 10 artistas de manga han optado por mantener sus verdaderas identidades ocultas al público.

ONE y 8 artistas de manga populares que eligen permanecer en el anonimato

UNO

One Punch Man (Imagen vía Madhouse)
One Punch Man (Imagen vía Madhouse)

One Punch Man saltó rápidamente a la fama en el mundo del manga con su concepto original de superhéroe y su impresionante obra de arte. Escrito bajo el nombre ONE, este talentoso artista de manga obtuvo un amplio reconocimiento por la inmensamente popular serie, que ha sido adaptada tanto al anime como al manga. Si bien se conoce su nombre real, no se publicita ampliamente.

En 2009, ONE inicialmente publicó One Punch Man como manga. El divertido y único personaje de superhéroe, Saitama, que tiene la capacidad de derrotar a cualquier enemigo con un solo golpe, junto con el estilo de dibujo tosco de ONE, rápidamente ganó popularidad entre los lectores.

La renovación del manga, que fue ilustrada por Yusuke Murata, resultó en una aclamación aún mayor y finalmente condujo a una versión anime. A pesar de recibir ofertas, ONE ha elegido deliberadamente evitar ser el centro de atención para mantener su integridad creativa y no permitir que la fama influya en su narración.

Autor de Nota de muerte

Death Note (Imagen vía Madhouse)
Death Note (Imagen vía Madhouse)

Tsugumi Ohba, bajo el seudónimo, tuvo un gran impacto en 2003 con su serie de detectives sobrenaturales, Death Note, que se ha clasificado constantemente como una de las series de manga más populares de todos los tiempos. La serie sigue al personaje Light y su cuaderno mortal.

Ohba seleccionó deliberadamente un nombre que no estuviera asociado con ningún género en particular para seguir ocultando su verdadera identidad y garantizar que la atención se mantuviera en la historia. Tras la conclusión de Death Note en 2006, Ohba trabajó una vez más con el artista Takeshi Obata en la serie de manga Bakuman, que sigue el viaje de los aspirantes a creadores de manga.

En una decisión deliberada, los creadores modelaron a los personajes principales según sus propias experiencias y su viaje hacia el éxito con Death Note. Durante una rara entrevista, revelaron detalles mínimos sobre sus vidas personales, solo mencionaron su amor por la lectura y su deseo de que Death Note incorpore varios géneros, incluida la ficción policial y los thrillers psicológicos.

Koyoharu Gotouge

Portada de las historias cortas de Koyoharu Gotouge (Imagen vía Shueisha)
Portada de las historias cortas de Koyoharu Gotouge (Imagen vía Shueisha)

La adaptación a manga y anime de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba cautivó al público de todo el mundo, convirtiéndose en una sensación mundial. Publicado por primera vez en la revista Weekly Shonen Jump en 2016, el manga shonen rápidamente se convirtió en un éxito de ventas, con más de 150 millones de copias en circulación.

El artista de manga optó por el seudónimo de Koyoharu Gotouge para mantener su anonimato. Esta decisión les ha permitido vivir una vida privada, al abrigo de los focos de la fama.

Gotouge reveló en entrevistas por correo electrónico que anteriormente habían trabajado como asistente de otro artista de manga durante varios años para ganar experiencia antes de crear Demon Slayer. Han rechazado respetuosamente cualquier invitación a eventos públicos o revelaciones para mantener la intriga para sus fans.

Haruichi Furudate

¡¡Portada de Haikyuu!! (Imagen vía Shueisha)
¡¡Portada de Haikyuu!! (Imagen vía Shueisha)

¡¡Las emocionantes historias del popular manga y anime de voleibol Haikyuu!! interés revitalizado en el género deportivo especializado. El artista de manga Haruichi Furudate se inspiró en sus experiencias personales jugando voleibol de manera competitiva durante sus años escolares.

Se cree que Haruichi es su nombre de pila genuino, y Furudate es probablemente un seudónimo utilizado para salvaguardar su identidad. Esto también les otorga la libertad de interactuar en secreto con los jugadores y asistir a torneos para reunir material para la auténtica representación del voleibol en el manga.

Haruichi ha declarado en varias entrevistas que ¡¡Haikyuu!! es un homenaje a su amor de toda la vida por el voleibol. La serie llegó a su fin en julio de 2020 después de una exitosa carrera de ocho años, vendiendo más de 50 millones de copias en todo el mundo.

Eiichiro Oda

Eiichiro Oda en entrevista (Imagen vía Netflix)
Eiichiro Oda en entrevista (Imagen vía Netflix)

¡Hoy en día, casi todos los fanáticos del manga están familiarizados con One Piece! En 1997, el artista de manga Eiichiro Oda presentó la exitosa serie de fantasía y aventuras piratas, que sigue batiendo récords. A pesar de usar su nombre real en público, Oda protege mucho su información personal.

A pesar de lograr un éxito asombroso, el creador de One Piece, Oda, sigue siendo esquivo frente a la fama y la riqueza. Los volúmenes de One Piece, actualmente el manga más vendido en todo el mundo, han superado las 500 millones de copias a nivel global. La popularidad y riqueza de la franquicia se han visto amplificadas aún más por sus adaptaciones al anime y derivados.

A pesar de haber sido entrevistado recientemente por el elenco de acción real de One Piece, Oda aún mantiene un estricto secreto en su trabajo, y rara vez concede entrevistas o hace apariciones públicas. Incluso mantuvo su rostro oculto detrás de un emoji durante la entrevista.

Suzuki Nakaba

Nakaba Suzuki dibuja Los siete pecados capitales (Imagen vía Kodansha USA)
Nakaba Suzuki dibuja Los siete pecados capitales (Imagen vía Kodansha USA)

Los Siete Pecados Capitales combinaron los amados elementos de la magia de fantasía y la aventura de capa y espada. El creador de manga Nakaba Suzuki cautivó a los lectores con el emocionante viaje de la princesa Isabel, quien buscó a los caballeros disueltos para ayudar a su causa.

Desde el principio, Nakaba Suzuki optó por utilizar un seudónimo para mantenerse fuera del ojo público. En entrevistas escritas poco frecuentes, reconocieron que la creación del ámbito narrativo distintivo estuvo influenciada por los libros de fantasía occidentales y los cuentos populares tradicionales.

Suzuki ha expresado su amor por la lectura de novelas épicas de fantasía durante su infancia y su deseo de adaptarlas al formato manga. Actualmente, el manga The Seven Deadly Sins ha vendido más de 40 millones de copias y continúa vendiéndose.

Sui Ishida

Tokyo Ghoul (Imagen vía Studio Pierrot)
Tokyo Ghoul (Imagen vía Studio Pierrot)

A pesar de su espantoso protagonista Ken Kaneki, la serie de terror distópica Tokyo Ghoul rápidamente ganó seguidores devotos en todo el mundo. El autor Sui Ishida sorprendió a los lectores con el inquietante concepto de demonios que se alimentan de carne humana y viven en secreto entre los humanos.

Las inquietantes y meticulosamente elaboradas ilustraciones de Ishida son una combinación perfecta para el inquietante concepto de Kaneki, un medio ghoul, y su confusión interior. Ha reconocido que dibujar estas escenas sangrientas es a la vez inquietante y cautivador, casi como una adicción. En entrevistas exclusivas por correo electrónico, Ishida ha revelado que se inspira en escritores de terror psicológico que van desde Franz Kafka hasta Stephen King.

Ishida elige mantener un estricto control sobre su información privada, evitando el centro de atención. En cambio, utilizan sus aclamadas creaciones de manga de terror seinen, que presentan personajes defectuosos que luchan con dilemas existenciales, como una forma de comentar sutilmente sobre cuestiones sociales.

Yuki Tabata – Artista y creador de manga

Black Clover (Imagen vía Studio Pierrot)
Black Clover (Imagen vía Studio Pierrot)

A pesar de utilizar un seudónimo, el artista de manga Yuki Tabata ha ido divulgando gradualmente información personal sobre sí mismo a través de varias entrevistas. Su trabajo “Black Clover” es un emocionante manga shonen de aventuras que ofrece intensas batallas mágicas en un reino fantástico.

Tabata reveló que su seudónimo fue elegido al azar y sin ningún motivo específico. Antes de comenzar su trabajo en Black Clover, pasaron dos años como aprendices del renombrado mangaka Eiichiro Oda, conocido por su trabajo en One Piece. La rigurosa formación resultó ser fundamental para el éxito de su primer trabajo serializado.

En entrevistas, Tabata ha hablado abiertamente de sus luchas contra la ansiedad durante las primeras etapas de su carrera. Sin embargo, pudieron superar estos desafíos gracias al apoyo y aliento inquebrantables de su editor. El increíble éxito de Black Clover, con más de 17 millones de copias vendidas, sigue sorprendiendo al humilde artista.

Rei Hiroe – Artista de manga

Laguna Negra (Imagen vía Studio Madhouse)
Laguna Negra (Imagen vía Studio Madhouse)

La reconocida serie de crimen negro Black Lagoon de Rei Hiroe combina la estética cruda de Sin City con elementos del manga. Llena de acción emocionante, la historia de Hiroe sigue a Lagoon Company, una pandilla involucrada en el contrabando marítimo y sus aventuras en alta mar.

A pesar de recibir elogios por su arte dinámico que da vida a historias de sexo, violencia y crimen, Hiroe ha optado por revelar muy poco sobre su vida personal. Incluso el uso de un seudónimo de género neutro como Rei puede dar lugar a especulaciones. Sin embargo, Hiroe valora su privacidad por encima del reconocimiento público.

A pesar de que rara vez concede entrevistas escritas, Hiroe ha atribuido las películas de Quentin Tarantino como una gran influencia en la premisa de Black Lagoon. Continúan protegiendo ferozmente su identidad personal y su libertad creativa, rechazando cualquier crítica o censura externa.

10) Gege Akutami

Gege Akutami vestido como Mechamaru en entrevista (Imagen vía programa Mando Kobayashi)
Gege Akutami vestido como Mechamaru en entrevista (Imagen vía programa Mando Kobayashi)

Jujutsu Kaisen, una historia sobre un chamán que lucha contra espíritus oscuros, captó el interés de personas de todas las edades. En solo 4 años desde la primera publicación del mangaka Gege Akutami, la serie rápidamente se hizo popular entre lectores jóvenes y mayores.

A pesar de ser conocido como Gege y disfrazarse de Mechamaru, un personaje de su manga Jujutsu Kaisen, Akutami mantuvo su anonimato y evitó compartir información personal en una entrevista pública reciente. En cambio, se centraron en discutir su proceso creativo.

Los paneles que representan a estudiantes de chamanismo luchando contra espíritus malévolos han recibido elogios de los críticos. Sin embargo, Akutami continúa manteniéndose fuera del centro de atención, lo que permite que las espeluznantes batallas se desarrollen en la página en lugar de promocionarlas en persona.

Conclusión

En general, los artistas de manga tienen un impacto significativo en la cultura pop global a través de su creación de cómics impresos y digitales. Sin embargo, hay algunos artistas de manga que optan por evitar la atención y la riqueza. En cambio, optan por mantener una personalidad misteriosa mediante el uso de seudónimos enigmáticos, lo que permite que la intriga y la imaginación ocupen un lugar central.

Estas figuras de renombre en el mundo del manga optan por mantener ocultas sus verdaderas identidades por una variedad de razones, incluida la integridad artística y el deseo de una expresión creativa sin obstáculos, sin las limitaciones del escrutinio público o la influencia comercial. Al proteger su verdadero yo, pueden mantener el control sobre su vida personal.

A pesar de sus alter egos desenmascarados, sus creaciones icónicas continúan cautivando a innumerables lectores dedicados. De hecho, la preferencia de los autores por el anonimato sólo aumenta la intriga para los fans. Además, sus cómics continúan vendiéndose en cifras récord, tal vez incluso impulsados ​​por el misterio que rodea a sus identidades.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *