Resumen:
- La última oportunidad de Ridley Scott a los Oscar fracasa desesperadamente ya que logra ganar sólo tres nominaciones por Napoleón.
- El director es una estrella brillante entre esas desafortunadas élites que han sido excepcionales a pesar de no haber ganado nunca los Oscar.
- Desde la eternidad, Scott ha probado todos los métodos del libro para conseguir el codiciado premio, pero ha sido rechazado una y otra vez.
Con casi cincuenta años de experiencia trabajando con un diverso entramado de cine, la ilustre carrera de Ridley Scott está marcada por una sola omisión flagrante: el Oscar.
La larga búsqueda del director por el Oscar al Mejor Director sólo le ha causado decepción, y ‘Napoleón’ no es una excepción. A pesar de contar con Joaquin Phoenix y una trama histórica muy entretejida, la película no logró darle a Ridley Scott, de 86 años, lo que su corazón más desea.
Con algunas excepciones como Alfred Hitchcock, Martin Scorsese, Clint Eastwood y John Huston, casi ningún director ha mantenido el equilibrio perfecto entre coherencia y creatividad al más alto nivel como Scott, especialmente en una edad en la que el ciudadano medio espera con ansias un personaje retirado. la vida en su casa de la playa.
Mucho antes del efecto contraproducente de ‘Napoleón’, los Oscar habían estado esquivando a Scott como un charco dudoso. Es realmente sorprendente por qué a menudo lo dejan en las sombras, especialmente cuando nos fijamos en su impresionante filmografía.
Por ejemplo, su primera película, ‘Los Duelistas’ fue un debut impresionante, pero quedó sofocado porque en aquel entonces no era nadie.
La mayor ironía de la carrera de Ridley Scott es que su mayor atributo ha sido a menudo la razón de su incesante desaire en las entregas de premios.
Su diversidad y curiosidad por abordar nuevos géneros, ya sean dramas policiales, fantasía o categorías novedosas como el ‘cyberpunk’, lo convierten en un director único. Sin embargo, este rasgo también ha confundido a la gente con el tiempo, lo que ha perjudicado sus perspectivas de premio.
Por ejemplo, ‘Alien’ fue desairada en 1980 porque la ciencia ficción se consideraba indigna y un género infantil en aquel entonces.
No fue hasta la década de 1990 que Scott realmente llamó la atención de los pesos pesados de la industria cinematográfica, ganándose elogios por su narrativa feminista en ‘Thelma y Louise’. ‘Black Hawk Down’ y ‘Gladiator’ también recibieron una cálida bienvenida en la fraternidad, pero la victoria se le escapó a Scott una vez más.
Sin embargo, hizo historia cuando ‘Gladiator’ consiguió el premio a la Mejor Película, una hazaña que no se había logrado en cincuenta años, especialmente notable porque no consiguió victorias en las categorías de guión o dirección.
Sin embargo, el mayor desaire se produjo cuando ‘A Beautiful Mind’ no recibió el Oscar en 2002, y se lo dio a Ron Howard por la película de guerra ‘Black Hawk Down’.
Las cosas nunca mejoraron a partir de ahí. Aunque ‘The Martian’ fue un éxito en los Oscar con una nominación a Mejor Película y otras seis nominaciones en 2016, el propio Scott se quedó afuera sin una nominación.
Es casi como si la frialdad de la Academia hacia él estuviera empezando a afectar a sus actores. Tomemos como ejemplo la interpretación de Edward Norton como el rey Baldwin en ‘El reino de los cielos’. Fue sobresaliente, pero los Oscar ni siquiera pestañearon.
El amor de Scott por los géneros no convencionales pasó a un segundo plano desde que su desesperación por ganar ese galardón final comenzó a alcanzar su punto máximo. Si los votantes quisieran un comentario social, él les daría un comentario social. Si la tendencia fueran las películas biográficas, ya tendría un guión biográfico listo.
Sin embargo, ni siquiera esa receta funcionó para el hombre, y no ganó ningún Oscar por ‘El último duelo’ o ‘La casa de Gucci’.
Si crees que no le importa, piénsalo de nuevo. En una famosa entrevista con The New Yorker, se quejó amargamente de los Oscar.
Si alguna vez consigo uno, diré: ‘¡Ya era hora de [improperio]!’
Con una lista interminable de casi fracasos, está empezando a parecer que los votantes de la academia lo están desairando intencionalmente. Por lo tanto, el hombre jugó la apuesta final este año al hacer ‘Napoleón’.
Ridley Scott eligió a Joaquin Phoenix como personaje epónimo porque podría decirse que es el actor más aclamado por la crítica de esta generación. Además, la historia demuestra que los directores siempre han optado por las epopeyas napoleónicas para enaltecer sus nombres entre los grandes de la industria.
El uso de Napoleón como material cinematográfico para llegar a la cima comenzó ya en 1927 con la obra maestra muda de Abel Glance.
Luego vino una ola de películas biográficas, cada una repleta de la crème de la crème de Hollywood, como ‘Désirée’ de Marlon Brando, la épica de 1956 ‘Guerra y paz’ y la película de 1970 ‘Waterloo’, con el simulacro de campo de batalla más grande en ese momento.
Sin embargo, el plan de ‘Napoleón’ fracasó por completo y la película obtuvo apenas tres nominaciones en la categoría de diseño y efectos en los Oscar 2024.
La idea de un Oscar honorífico ha estado asociada con el nombre de Ridley Scott durante mucho tiempo, pero el hombre probablemente sea demasiado orgulloso para aceptar ese honor.
Lo bueno es que no ganar un Oscar lo colocará en la lista élite de directores que han sido excepcionales incluso sin ganar el codiciado premio. Hablamos de gigantes como Akira Kurosawa, Orson Welles, Stanley Kubrick, Sidney Lumet, Alfred Hitchcock e Ingmar Bergman.
¿Crees que Ridley Scott alguna vez ganará un Oscar? Comenta tus pensamientos abajo.
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