Recientemente, Netflix lanzó una entrevista exclusiva con los creadores de la película Black Clover: Sword of the Wizard King en YouTube, con la directora Ayataka Tanemura, la diseñadora de personajes Itsuko Takeda, el director de arte Yuki Maeda, la planificadora de color Aiko Shinohara y el director de cámara Tomoyuki Kunii. En esta entrevista, el director Ayataka y otros discutieron detalladamente sus perspectivas profundas que se incluyeron en la realización de la película Sword of the Wizard King.
La película Black Clover: Sword of the Wizard King sigue la historia de Black Clover de Yuki Tabata y presenta un nuevo adversario que representa una amenaza para Clover Kingdom. Este artículo destaca los puntos principales discutidos en la entrevista.
Los creadores de Black Clover explican el esfuerzo tras bambalinas que se llevó a cabo para hacer la película Sword of the Wizard King
En la entrevista exclusiva realizada por Netflix, los creadores de la película Black Clover: Sword of the Wizard King brindaron sus respectivos puntos de vista y también dieron a conocer el esfuerzo detrás de escena que se realizó para hacer la película. Los cinco creadores que aparecen en la entrevista han discutido múltiples conceptos de la película desde sus propias perspectivas.
El director de la película, Ayataka Tanemura, estableció precisamente tres principios rectores que debían tenerse en cuenta al realizar la película . Primero, Asta tuvo que ganar batallas satisfactorias. En segundo lugar, la historia de la película debe tener lugar entre los seis meses de entrenamiento de Asta en el Reino del Corazón y, en tercer lugar, deben contar una historia emocionante que siga el estilo original del manga. Así es como se decidieron por la idea de los Caballeros Mágicos luchando contra los cuatro Reyes Magos anteriores .
Hablando de los personajes originales, Ayataka dijo:
“Lo que más tengo en cuenta al crear mi propia historia es la necesidad de personajes que no están en el trabajo original. Estos personajes deben desarrollarse de tal manera que los fanáticos del trabajo original los acepten con naturalidad”.
La diseñadora de color de la película, Aiko Shinohara, también proporcionó detalles sobre la cantidad de celdas que debían incorporarse en las múltiples secuencias de lucha. Ya fuera fotografiando esas celdas, dibujándolas o animando los fondos, cada paso requería mucho trabajo.
El director Ayataka también reconoció los esfuerzos de los animadores. Como director, quería crear escenas que realmente atraparan a la audiencia, especialmente las secuencias de los primeros cuatro minutos de la película, que eran dinámicas por naturaleza, según Ayataka.
El estilo artístico, las secuencias de acción, la animación y más.
Hacer una película de anime como Black Clover: Sword of the Wizard King ciertamente no fue una tarea fácil. Como se mencionó anteriormente, Ayataka enfatizó la contribución de los animadores. Era importante crear secuencias de lucha dinámicas en esta película llena de acción . Bromeando, los creadores preguntaron si habían puesto más trabajo en los primeros minutos de la película que en la escena final de la pelea.
Tomoyuki Kunii, el director de cámara de la película, también destacó la integración de CG y animación celular. Destacando la batalla culminante entre Asta y Conrad, donde este último arroja un gran meteorito, el director Ayataka mencionó cómo quedó impresionado por esa secuencia y se preguntó cómo los animadores podrían lograr algo así.
Hablando sobre los temas centrales y la dinámica filosófica, Ayataka dijo:
“Siento que Conrad representa en lo que Asta podría haberse convertido si adoptara la filosofía equivocada o tomara el camino equivocado. Como resultado, tienes esta batalla de ideas entre Conrad y Asta”.
añadió,
“Mi esperanza era que pudiera mostrar fuerza pero también fragilidad humana como Rey Mago, y eso lo convertiría en un personaje interesante”.
Itsuko Takeda, la diseñadora de personajes de la película, reveló cómo diseñó a Conrad con elegancia. Ella resaltó la cordura del yo anterior de Conrad a través de sus ojos. Para contrastar a un Conrad diferente, trató de hacer que sus ojos tuvieran una «apariencia más melancólica». Hablando sobre el diseño de personajes, Takeda dijo:
“Primero obtuvimos diseños preliminares de Yuki Tabata, el autor del manga, y luego, para hacerlos aptos para la animación, traté de dibujar varios diseños, de modo que cuando otras personas tuvieran que dibujarlos, pudieran hacerlo fácilmente, sin importar las circunstancias. ángulo o la expresión.”
Para animar bellamente las escenas de acción, también consultaron constantemente con el director. Yuki Maeda también citó el ejemplo del Triumph Coliseum, que tuvo un total de 300 tomas diferentes donde se usó. En otras palabras, tuvieron que hacer 300 dibujos de fondo diferentes.
“Crearía un fondo terminado y se lo daría a otros para que lo usen como referencia”, dijo Yuki Maeda.
No solo las secuencias de acción, sino también la actuación de voz fueron igualmente importantes en la película. Ayataka conversó con los actores de doblaje sobre las personalidades de los personajes que representarían. Además, los creadores de Black Clover: Sword of the Wizard King también hablaron sobre la música icónica utilizada en la película.
Ya había canciones con las que estamos familiarizados de la serie de televisión, y ‘Haruka Mirai’ es una especie de canción tradicional de Black Clover, así que sabía que me gustaría usarla en alguna parte». – Ayataka Tanemura
Aparte de eso, Ayataka también le pidió a Kenkaku Piero algo nuevo para la película , en términos de música. Quería usar la nueva canción en la escena culminante de la película y usar a Haruka Mirai como música final.
Black Clover: Sword of the Wizard King está disponible en Netflix. Cuenta la historia de Asta, Black Bulls y los Caballeros Mágicos del Reino del Trébol, que deben luchar contra los cuatro reyes magos del pasado para salvar al Reino del Trébol de la calamidad.
Deja una respuesta