Reflejos
- Yuzuru Tachikawa muestra su combinación única de estética elegante y dirección inspirada en el shonen en Blue Giant, arrojando luz sobre la escena del jazz de Tokio.
- La película sigue al saxofonista de jazz Dai y su banda, JASS, explorando su dinámica y progresión musical a través de actuaciones artísticas y una banda sonora cautivadora.
- Si bien la dirección de arte de la película captura la atmósfera musical, el uso intensivo de CGI durante las actuaciones parece fuera de lugar y no logra integrarse completamente con el resto de la estética de la película.
Trabajando en múltiples géneros, Yuzuru Tachikawa se ha ganado una reputación por su inventiva combinación de estética elegante y capacidad de dirección impregnada de shonen, como se ve en proyectos que van desde The Lady Called Fujiko Mine y Death Parade, hasta Bleach y, recientemente, Mob Psycho 100 . . Con su nueva película, Blue Giant, como se comentó anteriormente con Game Rant, el director pretende arrojar luz sobre la escena del jazz de Tokio a través de un trío de músicos que piensan y suenan de manera muy diferente.
Blue Giant sigue la historia de un saxofonista de jazz, Dai, que se muda a Tokio y funda una banda de jazz, titulada JASS (que, curiosamente, fue la primera ortografía de jazz). Trabajando junto a un pianista disciplinado y un compañero de cuarto convertido en baterista, las actuaciones de Dai y JASS se muestran a lo largo de la película de una manera que mezcla su progresión con partituras musicales artísticas extendidas.
Se pueden establecer comparaciones inmediatas con Whiplash, la película estadounidense de acción real de 2009 de Damien Chazelle que sigue a un prometedor baterista de jazz mientras sacrifica continuamente más y más para cumplir con las escrupulosas demandas de ser “uno de los grandes” músicos. Mientras que esa película se centra más en los sacrificios de un individuo y la naturaleza absorbente del jazz como forma de arte, Blue Giant trata más sobre la dinámica de cada uno de los miembros de JASS.
La banda sonora de la película, con la participación del virtuoso del jazz japonés Hiromi Uehara, crea una atmósfera atmosférica muy fuerte para la producción de la película, y la película tiene una sensación musical general que se captura con precisión a través de los retratos psicológicos llenos de fantasía de Tachikawa de cada músico. Si bien los colores fantásticos y el dinamismo que aparecen en las diversas secuencias de actuación de la película son interiores a las emociones de los intérpretes, estas «visualizaciones del sonido» toman una nota estética sorprendente no del todo distinta del trabajo anterior de Tachikawa en Mob Psycho 100.
Si bien la dirección de arte captura los matices musicales de Blue Giant, las imágenes se ven obstaculizadas por el uso intensivo de CGI con tintes de mocap durante su presentación. El CGI en sí no se ve particularmente mal, pero es notablemente omnipresente durante las diversas actuaciones musicales a lo largo de la película. Tiene sentido que estas secuencias de actuación estén animadas en CGI , ya que capturan el acto físico de interpretar un estilo de música muy intenso. Aún así, dado que la mayor parte de la película está en 2D estilizada para que coincida con el ronco dibujo lineal del manga de Ishizuka, las transiciones notables entre el rendimiento CGI renderizado suavemente y el iluminado nunca coinciden completamente con los otros aspectos de la estética de la película.
Imaginar estas actuaciones CGI en 2D invita a añorar lo que visualmente podría haber sido; e incluso una película completamente CGI habría sido encomiable, ya que producciones recientes como Trigun: Stampede de 2022 y Lupin III: The First de 2019 han demostrado que el núcleo estético del anime y el manga se puede transmitir fielmente en 3D. Blue Giant intenta tener ambas cosas, y se nota de una manera no del todo diferente del tema de la trama de los músicos que necesitan mantener sus sonidos individuales sincronizados. Dicho esto, la versión Blu-Ray actualizada de la película que se proyecta actualmente en los cines japoneses incluye ediciones actualizadas de la película con respecto a su estreno inicial en cines, una práctica algo común en la industria del anime para refinar proyectos para sus estrenos físicos premium. Y la mayor parte de la película ya es una excelente manera de capturar la sensación de su material original, por lo que vale la pena considerarla tanto para los fanáticos del anime como de la música.
Blue Giant fue estrenado en cines en Norteamérica por GKIDS el 8 y 9 de octubre en cines selectos. El estreno físico de la película se producirá en 2024.
Película : Gigante Azul
Director : Yuzuru Tachikawa
Estudio : NUT Co., Ltd.
Calificación : 3/5
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