‘Blue Giant’: el director Yuzuru Tachikawa habla sobre cómo darle vida al sonido del jazz

Reflejos

El estilo distintivo de Yuzuru Tachikawa abarca desde acción hasta proyectos de anime visualmente distintivos como Mob Psych 100 y Death Parade.
A Tachikawa le atraen los proyectos desafiantes y prefiere historias sólidas y audaces donde el personaje principal supera circunstancias adversas.
El proceso de creación de música en la película Blue Giant es similar al de creación de anime, y los guiones gráficos del anime son similares a las partituras para músicos. Tachikawa tomó lecciones de saxofón y se sumergió en el jazz antes de dirigir la película.

Yuzuru Tachikawa, uno de los directores de anime más consagrados, ha ofrecido su estilo distintivo en proyectos que van desde acción como Mob Psych 100 y Bleach, hasta avances visualmente distintivos como Fujiko Mine y Death Parade.

Con su película más reciente, Love Letter to Japanese smooth jazz Blue Giant, recientemente distribuida en cines por GKIDS, habla sobre su estilo visual, selección de proyectos y más con Game Rant. La charla abarca todo, desde su proceso creativo, el significado especial detrás de Blue Giant y qué instrumento incluso tomó lecciones el director para preparar la película.

GameRant : Yuzuru-san, tu trabajo tiende a equilibrar el shonen fantástico, en obras como Mob Psycho 100 y Bleach , mientras que a menudo también tiene una sensación urbana más elegante como en Fujiko Mine, Death Parade y ahora, por supuesto, Blue Giant. En tus propias palabras, ¿cómo describirías los proyectos que sueles emprender y el estilo que intentas aportarles?

Yuzuru Tachikawa : Me gustan las historias sólidas y audaces donde el personaje principal supera circunstancias adversas y vence. Las imágenes son diferentes con cada proyecto. Me atraen los proyectos que son desafiantes.

GR : Como alguien que ha dirigido tanto episodios de televisión como películas de anime, ¿en qué dirías que el trabajo del director difiere entre los dos, en términos de producción de estudio o sensibilidad creativa?

YT : Con el anime de televisión, es como una divertida caja de juguetes donde puedes combinar diferentes elementos. Como hay tanta cantidad en una serie, uso mi energía para controlar la calidad. En las películas, los conceptos son importantes porque siempre es una batalla con el tiempo, trabajar con la limitación de tiempos de ejecución que existen en una película. Este trabajo me exige utilizar todos mis sentidos. Tanto el anime de televisión como el anime de largometraje y sus enfoques tienen ventajas y desventajas.

GR : Esta película trata en gran medida sobre el proceso creativo y cómo los personajes de Dai y sus compañeros de banda trabajan juntos para crear su propio arte único. ¿Crees que el proceso de creación de música como se muestra en la película es similar al proceso de creación de anime?

YT : Es parecido. En el jazz, tienes el solo que no tiene partitura y creo que esa es una de las cosas atractivas del jazz. Al crear un anime, el guión gráfico es similar a la partitura de un músico. Dependiendo de cómo el animador perciba eso, las cosas empiezan a cambiar. La sensación de la música en vivo es algo que comparten los dos.

GR : La película tiene muchos renderizados y sombreados específicos, tanto en 2D como en CGI, para capturar el estilo artístico del manga de Shinichi Ishizuka. ¿Cómo lograste visualizar el estilo del manga para la película y cómo fue trabajar en los diferentes medios?

YT : Los diseños de personajes de anime se revisaron con respecto al diseño de manga original. Al convertir esto en anime, reducir las líneas se volvió importante. Queríamos asegurarnos de que nuestros personajes animados dieran la misma impresión que el original, por lo que era importante asegurarnos de que las imperfecciones humanísticas del manga todavía estuvieran en el anime.

https://www.youtube.com/watch?v=gUf5R-MzITU

BLUE GIANT | Official Trailer (https://www.youtube.com/watch?v=gUf5R-MzITU)

GR : Blue Giant es una película con mucha cultura musical en su producción, que va desde la partitura de la leyenda del jazz japonés Hiromi Uehara hasta la participación de compañías musicales como Yamaha y Gibson que ayudaron en la producción. ¿Hubo alguna preparación particular que hayas realizado como director, ya sea viendo actuaciones o escuchando música? ¿Eras fan del tipo de jazz retratado en la película antes de asumir el cargo de director?

YT : Tomé lecciones de saxofón al comienzo de la producción. Fui a muchos clubes de jazz y creé muchas oportunidades para ver actuaciones de jazz. Antes de esta película, ¡era un aficionado al jazz!

Blue Giant tuvo una presentación teatral limitada de GKIDS y pronto se estrenará en casa y en VOD.