La versatilidad de Cha Joo-young: más que escenas de desnudos

El complejo debate en torno a la desnudez en la actuación: el viaje de Cha Joo-young

El mundo de la interpretación suele someter a las actrices a un doble rasero en lo que respecta a la desnudez. Cuando una actriz opta por no participar en escenas de desnudos, puede ser tachada de excesivamente reservada; por el contrario, si decide participar en ellas, los críticos suelen alegar que empaña su imagen pública. Este dilema refleja actitudes sociales más amplias que distinguen a las actrices de sus papeles, reduciéndolas a menudo a simples intérpretes “femeninas” en lugar de reconocerlas como artistas polifacéticas.

Cha Joo-young: un caso de estudio en medio de la controversia

Entre las actrices que navegan por este panorama se encuentra Cha Joo-young . Ganó una atención significativa por su interpretación de una matona escolar en The Glory de Netflix , donde su personaje se caracterizó por su apariencia quirúrgicamente mejorada. Esta escena particularmente controvertida, en la que el personaje de Cha se enfrenta a Lim Ji-yeon y revela su pecho alterado quirúrgicamente, se convirtió en un punto focal para las discusiones públicas. Gran parte del discurso giró en torno a si el pecho expuesto era real o un doble del cuerpo, lo que derivó en debates que involucraron injustamente a una modelo que no tenía ninguna relación y que tuvo que negar públicamente cualquier conexión.

Desnudez en “La reina que corona”: una elección artística

El último papel de Cha Joo-young en “The Queen Who Crowns”, un drama producido por tvN y TVING que se estrenó el 6 de enero, ha reavivado la conversación sobre la desnudez en la televisión. El episodio de debut presentó una impactante escena en el dormitorio. Si bien este momento en particular fue editado para la transmisión para mayores de 15 años más familiar en tvN, la versión sin censura para mayores de 19 años en TVING mostró imágenes explícitas del cuerpo de Cha Joo-young.

¿Crítica o malentendido?

Las escenas íntimas del programa han suscitado críticas que van más allá de la mera exposición física. Los detractores suelen argumentar que Cha Joo-young abusa de su apariencia física, sugiriendo que su talento debería hablar por sí solo, especialmente después de su impactante papel en “The Glory”. Si bien esta crítica podría tener cierta validez si la desnudez fuera gratuita, es crucial entender el contexto narrativo de “The Queen Who Crowns”. Los encuentros íntimos entre Wongyeong (Cha Joo-young) y Lee Bang-won (Lee Hyun-wook) representan simbólicamente la naturaleza evolutiva de su relación desde la intimidad personal hasta una alianza políticamente cargada. Las acciones posteriores de Lee Bang-won, que incluyen consumar su relación con las doncellas de confianza de Wongyeong, sirven como un golpe metafórico a su estado emocional. Esta escena encapsula de manera efectiva la interacción matizada de amor y animosidad que es central para el arco del personaje de Wongyeong. Reemplazar esta expresión dramática por un método alternativo, como la imagen de patos mandarines, restaría valor al núcleo emocional del programa. Además, ofrecer una versión para mayores de 15 años y otra para mayores de 19 años justifica la inclusión de momentos tan cruciales.

Una estrella en ascenso: ratings vs. críticas

A pesar de las críticas persistentes en torno a su decisión de exponerse, hay que tener en cuenta el contexto más amplio. Si la desnudez fuera el único atractivo, ¿habría experimentado “The Queen Who Crowns” un aumento constante de audiencia, pasando de una calificación del 4,9% en el episodio 1 al 5,5% en el episodio 2 y de nuevo al 4,9% en el episodio 3, según los datos de Nielsen Korea? Está claro que el éxito sostenido del programa no se basa solo en escenas provocativas, sino principalmente en la capacidad actoral de Cha Joo-young, que eleva la narrativa más allá del mero valor de impacto. Si bien las reacciones iniciales a sus apariciones pueden haber estimulado el interés de la audiencia, la intriga constante en “The Queen Who Crowns” muestra la profundidad y el mérito del drama en sí.

Fuente e imágenes