(Precaución: ¡Spoilers a continuación!)
El nuevo lanzamiento, *Woman of the Hour*, ha revitalizado la oferta de crímenes reales de Netflix, después de algunos títulos decepcionantes y sensacionalistas. Al principio, parecía que el gigante del streaming había perdido el contacto con lo que el público aprecia del género, pero este thriller puede ser un punto de inflexión.
Esta película, dirigida y protagonizada por Anna Kendrick, se adentra en la inquietante historia de Rodney Alcala, conocido como el asesino del juego de las citas. Alcala, un asesino en serie vinculado a unos 130 homicidios, se hizo famoso por su aparición en el episodio de 1978 del programa de citas The Dating Game.
En un giro inesperado, ganó el juego y se dispuso a salir con la soltera Cheryl Bradshaw. Afortunadamente, Bradshaw declinó sabiamente la propuesta, evitando lo que podría haber sido un encuentro mortal. *Woman of the Hour* imagina el escenario escalofriante que podría haber ocurrido si Bradshaw hubiera aceptado, y produce algunos de los momentos más escalofriantes de Netflix en la memoria reciente.
La fecha que nunca se cumplió
Después de la grabación, Cheryl se comunicó de inmediato con la coordinadora de concursantes Ellen Metzger para expresar su incomodidad, diciendo: «No puedo salir con este chico. Hay vibraciones extrañas que salen de él», y enfatizó su falta de comodidad.
Por suerte, la cita se canceló. Sin embargo, en *Woman of the Hour*, Cheryl (interpretada por Kendrick) y Alcala (interpretado por Daniel Zovatto) comparten una copa en un bar de mala muerte esa misma noche. Si bien la narrativa es ficticia, la premisa cumple un propósito importante y se ejecuta de manera eficaz.
Mientras ambos conversan, Cheryl parece inicialmente encantada con la actitud tranquila de Alcala, y responde a sus halagos y a sus intereses compartidos, incluida una comparación con Patti Smith. Cuando Alcala elogia su «alma», Cheryl responde con una risa alegre.
Esta risa genuina parece inquietar a Alcala y provoca un cambio en su expresión mientras contempla la burla que ella le hace a su comentario profundo. A partir de ese momento, el estado de ánimo cambia drásticamente.
Cheryl continúa con la conversación, mientras que las respuestas de Alcala disminuyen. La figura carismática que inicialmente admiraba se desvanece, reemplazada por una quietud inquietante que hace sonar las alarmas en la mente de Cheryl, indicando que algo anda mal.
El depredador y su presa
A medida que se desarrolla la escena, cesa todo el ruido de fondo y quedan solos los dos en un bar inquietantemente silencioso. Su diálogo intensifica la tensión. Cuando Alcala se ofrece a acompañar a Cheryl hasta su coche, estacionado solo en la oscura extensión del aparcamiento, su vacilación es una inquietante señal de alerta.
Cheryl afirma firmemente su autonomía, se niega a acompañarlo y comienza a alejarse. Sin embargo, el murmullo inquietante de Alcala, «… Te van a aplastar la cabeza», resuena en el espacio vacío, un recordatorio del peligro que se avecina.
Mientras Cheryl escapa apresuradamente, buscando distanciarse de la presencia serena de Alcala, se da cuenta de que, sin saberlo, ha entrado en una narrativa de terror.
Una clase magistral sobre la tensión
*Woman of the Hour* no solo sirve como una exploración de Alcala y sus acciones horripilantes, sino que también destaca la rapidez con la que una atmósfera cómoda puede convertirse en incómoda. Este encuentro inquietante se encuentra entre las numerosas experiencias de Cheryl de conversaciones desconcertantes con hombres, pero se destaca como el más angustiante.
La forma en que se ejecuta esta escena la convierte en uno de los momentos más potentes de la película, que recuerda a una secuencia tensa de un thriller de David Fincher.
La mayor parte de la película se desarrolla bajo las brillantes luces de un estudio de televisión, repleto de risas y aplausos del público. Cuando Cheryl pasa de ese vibrante mundo a la siniestra proximidad de Alcala, el ambiente se carga de inquietud y nunca vuelve a la seguridad.
El miedo aumenta en el silencio. Una vez que los ruidos externos se desvanecen y Cheryl reconoce su incomodidad, el silencio se vuelve casi sofocante.
Esta notable escena subraya la competencia de Kendrick como directora, mostrando su talento para crear una secuencia espeluznante. Evoca una sensación en la que uno desea estar en un teatro, compartiendo la tensión colectiva de un público que contiene la respiración en el mismo momento emocionante.
Además, aunque su encuentro ficticio no altera los hechos reales, que en última instancia no llevaron a ninguna parte, proporciona una oportunidad de examinar la personalidad de Alcalá más allá de sus atroces crímenes.
En este caso, el escenario hipotético ofrece más terror que la realidad, ofreciendo a los espectadores una perspectiva escalofriante sobre la rápida transición de la seguridad al horror a través de la experiencia de Cheryl.
Esta experiencia de primera mano de enfrentar la malevolencia a través de la pantalla hace que *La mujer de la hora* sea distintivamente más aterradora que cualquier tropo de terror tradicional que involucre payasos o temas demoníacos.
Para obtener más recomendaciones de películas, consulte nuestra lista de las mejores películas del año.
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