Las 10 adaptaciones de anime que más odian

Si bien muchos fanáticos tienen opiniones firmes sobre las adaptaciones de anime menos favorecidas , también hay aquellas que pueden conectarse con los fanáticos y recibir elogios generalizados.

A pesar de haber omitido arcos argumentales y personajes poco desarrollados, estas adaptaciones finalmente no lograron capturar la esencia de sus contrapartes de manga. En esta lista, profundizamos en las razones detrás de su caída en desgracia y analizamos por qué no pudieron resonar con el público, destacando las diferencias clave entre el anime y sus originales manga. Aquí están las diez adaptaciones de anime que menos gustan y sus deficiencias.

Este artículo está clasificado en orden descendente y refleja la opinión del autor. Por tanto, sirve como descargo de responsabilidad.

Adaptaciones de anime que más odian

10) El espectáculo Sword Art Online

Sword Art Online (Imagen vía A-1 Pictures)

Sword Art Online comenzó como una serie cautivadora que transportaba a los espectadores a un juego de vida o muerte, donde las muertes virtuales tenían consecuencias en la vida real para los jugadores.

A pesar de un comienzo sólido, destacado por el arco de Aincrad ampliamente elogiado, la serie generó críticas por su ritmo lento, personajes principales dominados y elenco secundario poco desarrollado. Historias posteriores, como ALO, fueron criticadas por su falta de conflicto efectivo y por poner demasiado énfasis en el género del harén.

A pesar de su éxito general, Sword Art Online ha recibido críticas de los espectadores que sienten que no estuvo a la altura de sus expectativas. Como resultado, el programa recibió una recepción mixta y se ha convertido en uno de los animes que menos gustan a algunos fanáticos. Si bien la serie parecía estar prosperando, algunos críticos la ven como un ejemplo de advertencia de cómo la franquicia podría haber sido mal manejada y, en el mejor de los casos, solo tuvo un éxito moderado.

Bokurano

A pesar de ser una historia sobre un grupo de niños que deben pilotar un robot gigante para proteger la Tierra, Bokurano de Mohiro Kitoh revela un futuro sombrío para los personajes. Al ver el anime, se hace evidente que muchos elementos de la trama han sido alterados o diluidos, lo que en última instancia disminuye la naturaleza impactante de la narrativa original.

El impacto personal y el espectro ético del manga se vieron disminuidos por los cambios realizados en los arcos de los personajes y el escenario. Esto dejó a muchos espectadores decepcionados con la adaptación al anime, ya que atenuó el tema oscuro y depresivo que habían disfrutado en el manga. Como resultado, el anime se convirtió en uno de los que menos gustan entre los fanáticos.

Ghoul de Tokio √A

Se esperaba que la esperada secuela de Tokyo Ghoul √A siguiera los pasos de la primera entrega, profundizando en el oscuro y complejo mundo creado por el autor Sui Ishida. Sin embargo, se alejó significativamente del manga e introdujo historias originales que dejaron al público objetivo perplejo y frustrado.

Desafortunadamente, el anime no logró introducir nuevos desarrollos en la trama y los personajes que estaban presentes en el manga. La narrativa se volvió desorganizada e insatisfactoria, lo que la convirtió en una de las adaptaciones de anime menos populares. Muchos elementos del manga fueron modificados u omitidos, lo que generó decepción entre los espectadores que sintieron que el anime carecía de una exploración en profundidad, lo que la convirtió en una de las adaptaciones que menos gustaron.

7) Enloquecido (2016)

Berserk -2016 (Imagen vía GEMBA, Millepensee, Liden Films)

Berserk, escrita por Kentaro Miura, es adorada por su intrincada trama y sus personajes multifacéticos con ricas historias y representaciones detalladas. Sin embargo, la adaptación al anime de 2016 recibió críticas por desviarse del material original y adoptar un tono más alegre, incorporando numerosos momentos cómicos. Además, el uso de la animación CGI fue objeto de un intenso escrutinio ya que no lograba capturar la estética cruda y oscura del manga, lo que finalmente resultó en que fuera una de las adaptaciones de anime que menos gustaban.

Si bien las adaptaciones anteriores del material original se consideraban en su mayoría fieles, esta adaptación actual se queda corta ya que se parece más a un resumen, omitiendo puntos importantes de la trama y el crecimiento del personaje. Los fanáticos estaban especialmente frustrados con la incapacidad del programa para capturar la verdadera esencia del manga, en gran parte debido a su animación mediocre y secuencias de acción básicas que no lograron transmitir las intensas emociones retratadas en el manga.

Las flores del mal

Las flores del mal de Shuzo Oshimi pueden describirse como un drama psicológico que expone los oscuros deseos e impulsos ocultos dentro de los individuos. La decisión de utilizar rotoscopio, una técnica que implica rastrear imágenes filmadas, en la adaptación al anime resultó en una apariencia discordante que desanimó a muchos espectadores.

A pesar de que el manga pudo capturar efectivamente la esencia del escenario y los eventos, el anime no logró alcanzar el mismo nivel de atractivo debido a su ritmo lento y enfoque experimental. Las intrincadas representaciones de los personajes y la exploración de sus psiques, que fueron bien recibidas en el manga, fueron mal ejecutadas y recibieron críticas e insatisfacción por parte de la audiencia prevista, lo que resultó en que el anime fuera una de las adaptaciones que menos gustaban.

Siete pecados capitales

A pesar de haber sido bien recibido inicialmente por sus imágenes vibrantes y protagonistas atractivos, Seven Deadly Sins enfrentó desafíos en sus últimas temporadas. La tercera temporada, en particular, sufrió una animación que no fue tan pulida como las dos primeras temporadas debido a un cambio de estudio. La serie estuvo plagada de problemas como escenas de lucha mal animadas, diseños de personajes inconsistentes y puntos de la trama poco desarrollados.

La adaptación al anime del manga fue ampliamente criticada por su representación de escenas de batalla y desarrollo de personajes. Los fans de Nakaba Suzuki, el autor del manga, estaban especialmente insatisfechos con estos aspectos, lo que provocó una desaprobación generalizada del anime y lo convirtió en una de las adaptaciones que menos gustaron.

País de las maravillas de hombre muerto

Deadman Wonderland (Imagen vía Imagen vía Manglobe)

La adaptación de Deadman Wonderland de Jinsei Kataoka y Kazuma Kondou capturó con éxito el tono oscuro y sombrío por el que es conocido el manga. Sin embargo, la versión anime fue criticada por su ritmo lento y su narración incompleta. La serie se suspendió después de sólo 12 episodios, dejando muchas tramas sin resolver y algunos personajes subdesarrollados.

El manga no logró mostrar completamente ciertas habilidades y destrezas, dejando a los fanáticos con una comprensión limitada del anime. Esto dejó al público sintiéndose insatisfecho, especialmente cuando el programa terminó abruptamente. Como resultado, se convirtió en una de las series de anime más impopulares.

gordo

Gantz, desde el principio, poseía todos los elementos de un anime cautivador, con una trama cruda y violenta basada en el manga de Hiroya Oku. Sin embargo, el anime no logra transmitir de manera efectiva la apasionante narrativa y el desarrollo de los personajes que se muestran en el manga.

Si bien algunos elementos de la trama y el crecimiento del personaje fueron alterados o omitidos, el programa finalmente concluyó con algunas escenas exclusivas del anime que se sintieron apresuradas y carentes de profundidad, dando la impresión de un episodio final en lugar de un verdadero final de serie. Muchos espectadores se sintieron decepcionados por el hecho de que el anime no profundizó en los temas filosóficos y éticos presentes en el manga, lo que en última instancia llevó a que fuera ampliamente considerado como una de las adaptaciones de anime que menos gustaban.

Rosario + Vampire

A pesar de la atractiva idea de un “romance de colegiala sobrenatural” y personajes simpáticos, Rosario + Vampire tenía el potencial de ser un gran anime. Desafortunadamente, se vio abrumado por un excesivo fanservice y se alejó demasiado del manga original de Akihisa Ikeda.

A pesar de que el manga profundiza en temas más oscuros e historias intrincadas, el anime optó por centrarse en un enfoque más ligero y cómico, incorporando a menudo elementos de la comedia del harén. Sin embargo, este cambio de tono resultó en que los personajes principales y los arcos de la historia importantes estuvieran subdesarrollados, lo que en última instancia decepcionó a los fanáticos y le valió al anime la reputación de ser una de las adaptaciones más desagradables.

El prometido país de nunca jamás temporada 2

The Promised Neverland Temporada 2 (Imagen vía Clover Works)

A pesar de que la serie original es un thriller psicológico con giros, la primera temporada de The Promised Neverland fue ampliamente elogiada por su adaptación casi perfecta del manga de Kaiu Shirai y Posuka Demizu. Sin embargo, la segunda temporada adoptó un enfoque diferente, acelerando las tramas principales y dejando de lado ciertos personajes y eventos. Esto resultó en que la adaptación al anime fuera fuertemente criticada y disgustada por muchos espectadores.

El anime no incluyó varios arcos argumentales clave, como el arco de Goldy Pond, que jugó un papel crucial en el desarrollo de los personajes y el escenario general. Como resultado, la narrativa se sintió inconexa y apresurada, y dejó muchos elementos de la historia incompletos. El final apresurado fue insatisfactorio en comparación con la trama bien elaborada del manga, lo que dejó a los espectadores decepcionados con el anime.

En conclusión,

Si bien algunas adaptaciones capturan con éxito la esencia del manga en el que se basan, otras no logran capturar lo que hizo que el manga fuera tan querido, lo que las convierte en una de las adaptaciones de anime que menos gustan. Las diez adaptaciones mencionadas en este artículo sirven como ejemplos de la importancia de mantenerse fiel a los elementos centrales de una historia y no diluir su esencia.

Por lo tanto, considerando las fervientes solicitudes de los fanáticos de una adaptación de manga de alta calidad, se espera que las animaciones futuras se esfuercen por mantenerse alejadas de los errores del pasado. Esto implica mostrar reverencia hacia el material original y al mismo tiempo utilizar plenamente el potencial del formato anime, una hazaña que adaptaciones anteriores no han logrado lograr.