Points forts
- La nature méchante de Frieza est développée et prend vie dans l’anime, avec un doublage sinistre et des séquences de transformation exagérées qui conviennent mieux au médium que le manga.
- L’excentricité de Maître Roshi est plus drôle en mouvement, avec un doublage percutant qui réalise pleinement sa personnalité complexe, faisant de lui un personnage remarquable dans une série pleine de personnages hauts en couleur.
- Krillin a plus d’espace pour montrer sa bravoure, sa loyauté et sa pensée tactique pointue dans l’anime, faisant de lui une figure plus sérieuse et essentielle dans le mythe de Dragon Ball.
Le chef-d’œuvre manga d’Akira Toriyama a parcouru un long chemin depuis sa création en 1984. Explosant en une franchise majeure, Dragon Ball a connu du succès dans une variété de médiums, notamment l’anime.
L’action dynamique et le développement des personnages présentés dans la version animée de Dragon Ball en ont rapidement fait une série classique instantanée et phare. Des combats en plusieurs épisodes à un niveau de développement de personnage étonnamment nuancé, la série animée a plus que été à la hauteur de ses mangas bien-aimés. De manière impressionnante, de nombreux personnages sont améliorés par une plus grande profondeur émotionnelle globale dans l’anime, tout, du courage et de la fureur à l’humour et à la compassion, étant donné à respirer avec une grande partie du casting principal de la série. La musique émouvante, l’animation énergique et la riche palette de couleurs contribuent également à offrir des expériences de divertissement plus riches et plus dynamiques, donnant un grand coup de pouce aux personnages et aux intrigues sauvages.
5 La nature méchante de Freezer s’étoffe dans l’anime
Premier épisode : Brood of Evil
L’architecte diabolique de la destruction des Saiyans a souvent été le méchant numéro un de la franchise Dragon Ball. Empereur de l’Univers 7 et principal ennemi de Goku, la redoutable marque maléfique de Freezer a été un aspect sombre à la fois du manga et de l’anime.
Ce qui distingue l’interprétation animée de Frieza, c’est l’énergie sinistre avec laquelle des acteurs tels que Ryūsei Nakao et le regretté Christopher Ayres lui ont insufflé. Réussissant admirablement à donner vie au comportement malveillant du méchant tyrannique, le doublage de haute qualité n’est pas le seul domaine dans lequel l’anime parvient à développer davantage l’aura méchante de Freezer. Ses séquences de transformation sont extrêmement exagérées et mieux adaptées au médium à haute énergie et en mouvement de l’anime qu’à la nature statique de l’anime. manga.
4 L’excentricité de Maître Roshi est beaucoup plus drôle en mouvement
Premier épisode : Le nuage Nimbus de Roshi
Le vénéré Dieu des arts martiaux a la malheureuse habitude d’afficher sans vergogne ses traits les plus lubriques. Malgré ce gag embarrassant, Maître Roshi est un guerrier de niveau élite qui est le cerveau derrière l’entraînement de nombreux personnages clés, dont Goku et Krillin.< /span>
L’interprétation animée de l’adorable vieux sage a réussi à rendre pleinement compte de l’ampleur et de la profondeur de sa personnalité complexe et souvent contradictoire. De ses habitudes bizarres à son timing comique précis, en passant par sa puissante sagesse en matière d’arts martiaux, chaque aspect de Maître Roshi est développé de manière colorée et percutante dans l’anime. Avec un doublage parfaitement réalisé, la caractérisation potentiellement ridicule ressort parfaitement, offrant aux téléspectateurs un personnage hilarant, parfois poignant qui se démarque dans une série déjà bien remplie. de personnages hauts en couleur.
3 Krillin est un maître d’arts martiaux courageux et loyal
Premier épisode : L’arrivée de Goku
Bien qu’il soit présenté comme un maître artiste martial, Krillin a souvent servi de personnage de bande dessinée, en particulier dans le manga. Adorable héros secondaire, le Z Fighter est sans doute l’ami le plus proche de Goku.
Bien qu’il soit toujours un personnage humoristique dans l’anime, Krillin dispose de beaucoup plus d’espace pour mettre en valeur sa personnalité sincère et joue un rôle important en tant qu’ami solidaire et fidèle. Mieux encore, l’anime met souvent en avant sa pensée tactique étonnamment pointue au combat. Cet aspect combatif du personnage a plus d’impact en mouvement, avec sa bravoure et ses réponses émotionnelles se manifestant avec plus d’énergie. Dans l’ensemble, bien que Krillin soit une figure importante et sympathique dans les deux médiums, l’anime lui a permis de mieux respirer en tant que figure sérieuse et essentielle du mythe de Dragon Ball. .
2 Vegeta est un personnage complexe et bien joué dans l’anime
Premier épisode : Réunions
Le méchant devenu bon de Dragon Ball est un régal qui suscite la réflexion dans les deux médiums. Son arc de rédemption puissant et lent est l’une des plus belles pièces de narration de toute la série.
Un aspect clé de l’adaptation animée de Vegeta qui lui permet de briller si fort est son jeu de voix stellaire. Des artistes vocaux tels que Ryō Horikawa et Christopher Sabat ont accompli un travail remarquable en donnant vie au prince Saiyan hargneux au fil des ans. Des lignes telles que son commentaire emblématique « C’est plus de 9000 » ont atteint le niveau des mèmes grâce à l’anime, devenant des citations incontournables de la culture pop largement connues du public. Bien que populaire également dans le manga, il est difficile d’affirmer que le travail efficace pour lui donner vie dans l’anime a fait de lui un nom bien plus connu que le matériel source original ne le pourrait jamais.
1 Les pouvoirs et les expressions de Son Goku se traduisent parfaitement en anime
Premier épisode : Le secret des Dragon Balls
Le héros principal effrayant et puissant de la saga épique Dragon Ball est sans surprise un personnage phénoménal tant dans le manga que dans l’anime. Saiyan noble et courageux, Goku s’est fermement imposé comme un protagoniste incontournable de la culture pop.
La présentation animée approfondie de Goku parvient à devancer le manga pour plusieurs raisons, en grande partie esthétiques. La nature rapide et plus pleine d’action de l’anime offre plus d’espace pour capturer la profondeur émotionnelle et le charme de Goku. Les téléspectateurs peuvent observer de plus près et de manière plus enrichissante le puissant héros en action, tout en bénéficiant de plus d’espace pour reprendre ses moments plus légers et plus loufoques. Cette gamme émotionnelle plus claire améliore certains des moments les plus captivants du Saiyan, y compris ses confrontations avec des méchants mortels tels que Freezer et Cell. Dans l’ensemble, ses réactions émotionnelles, ainsi que la litanie d’effets spéciaux et d’animations magistrales utilisées pour donner vie à ses pouvoirs, en font des moments incontournables qui fonctionnent mieux en mouvement.
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