Meilleurs courts métrages d’animation, classés

Points forts

Les courts métrages du genre anime offrent une grande variété de récits expérimentaux et non conventionnels, mettant en valeur des concepts uniques et créatifs.
Les courts métrages d’animation passent souvent inaperçus et ne parviennent peut-être pas à entrer sur le marché grand public, mais il existe des joyaux cachés qui attendent d’être découverts par les fans dévoués.
Certains courts métrages d’animation, tels que « Neo Tokyo » et « Blade Runner : Black Out 2022 », ont apporté une contribution significative au genre et ont été acclamés par la critique pour leurs réalisations artistiques et narratives.

La définition stricte d’un court métrage est de 40 minutes ou moins, mais on pense généralement que tout long métrage trop court pour être un film est également un « court métrage ». De nombreux courts métrages d’animation de Disney ou de Warner Bros. On considérait les courts métrages d’animation à l’époque s’ils duraient juste quelques minutes de plus.

L’anime est souvent associé à des types de films expérimentaux ou non conventionnels et a beaucoup à offrir dans ce genre. Même les premiers jours de l’anime comprenaient une sélection de courts métrages d’une variété impressionnante, et il est difficile de choisir le meilleur d’entre eux.

Mis à jour le 25 octobre 2023 par Kristy Ambrose : L’anime est désormais une forme d’art internationale avec un marché plus vaste et a perdu les contraintes de langue et de localisation qui limitaient sa distribution dans le passé. Les courts métrages d’animation ne parviennent pas toujours sur le marché grand public, les best-sellers étant souvent des adaptations en série de mangas ou de jeux vidéo populaires. Ainsi, même s’il existe une grande variété pour tous les fans, ils ne sont pas faciles à trouver. Les compilations de courts métrages d’anime sous un seul titre ou étiquetés OVA sont également un moyen courant de trouver des courts métrages d’anime, et il existe de nombreux joyaux cachés dont le public peut profiter.

dixNéo Tokyo

Studio :

Madhouse et l’équipe de projet Argos
Note de MyAnimeList :
7,0
Année de sortie :

1987

Le titre japonais « Labyrinth Tales » décrit mieux la nature et la conception de ce court métrage. Le labyrinthe dans ce cas est l’esprit d’une petite fille qui joue à cache-cache avec son chat, qui porte bien son nom Cicerone. Ses visions incluent une course automobile mortelle et une nation trop dépendante de la technologie.

Le film a été présenté en première avec un accueil favorable au Festival international du film fantastique de Tōkyō la même année que sa sortie. Il a résisté à l’épreuve du temps et a été classé n°10 dans la liste des « 100 meilleurs films d’animation de tous les temps » du magazine Paste en 2021, et a depuis inspiré toute une bibliothèque de science-fiction dystopique et de films expérimentaux.

9 Le sensualiste

Studio :

Grouper Productions
Note de MyAnimeList :
6,0
Année de sortie :

1991

Le Sensualiste est essentiellement une biographie sexuelle du protagoniste qui commence dans son enfance et le suit jusqu’à la maturité et jusqu’à l’âge adulte. Le film est souvent considéré comme une œuvre d’art érotique ou un anime expérimental, par opposition à la pornographie ou au « hentai ». Il comporte des moments d’introspection qui se chevauchent sur la vie, le vieillissement et la beauté physique .

Le film est basé sur un livre de Kōshoku Ichidai Otoko intitulé « La vie d’un homme amoureux ». Il a été publié en 1682, pendant la période Edo, et l’animation utilise le cadre historique pour créer un environnement sensuel et opulent. Il s’agit davantage de regarder les riches couches colorées des kimonos bouger que le sexe lui-même, qui est toujours exprimé symboliquement au spectateur.

8 Lun Lun L’araignée d’eau

Studio :
Studio Ghibli
Note de MyAnimeList :
6,5
Année de sortie :

2006

Également connu sous son titre japonais, Mizugumo Monmon, il s’agit d’une charmante histoire sur une araignée d’eau qui tombe amoureuse d’un beau mais dangereux marcheur aquatique. L’objet de l’affection de Mon Mon vit dans un tout autre monde au-dessus de la surface de l’eau, ce qui explique en partie pourquoi il est si fasciné par elle.

Le court métrage dure 50 minutes et est basé sur une idée d’histoire de Hayao Miyazaki qui concernait à l’origine une chenille. C’est l’un des courts métrages que les fans peuvent voir au parc à thème Studio Ghibli au Japon.

7 Programme

Studio :

Maison de fous
Note de MyAnimeList :
7,3
Année de sortie :

2003

Program est l’un des courts métrages qui composent l’anthologie The Animatrix. Il est autonome, mais a plus de sens lorsqu’il est vu dans le contexte de l’univers Matrix. L’animation est unique, moderne et conçue pour ressembler à une forme de réalité augmentée. Il utilise peu de couleurs et s’appuie plutôt sur son principe créatif, en tant que programme dans Matrix.

Contrairement aux autres histoires de cette franchise, le spectateur est toujours conscient que l’action se déroule dans une simulation, mais la nature de cette simulation n’est pas claire jusqu’aux tout derniers instants. L’intrigue est un rappel du film original dans lequel le traître est parmi eux et « l’appel vient de l’intérieur du navire », pour ainsi dire.

6 Soupe de chat

Studio :

JCStaff
Note de MyAnimeList :
7,3
Année de sortie :

2001

Ce « film expérimental » est emblématique pour son style d’animation et sa conception générale troublants.

Leurs aventures ne sont pas vraiment colorées et amusantes comme celles des enfants, mais elles sont intéressantes. Pour les fans d’anime qui aiment les films plus audacieux et créatifs, Cat Soup est un excellent court métrage d’animation.

5Inaka Isha (un médecin de campagne)

Studio :

MovieImagica et Yamamura Animation, Inc.
Note de MyAnimeList :
6,7
Année de sortie :

2007

Interprétation artistique de Un médecin de campagne de Franz Kafka, le film concentre autant de surréalisme tragique que possible en 21 minutes. L’histoire sombre et sombre des fardeaux quotidiens et souvent irréalistes imposés aux médecins.

Le film utilise une esthétique horreur-fantastique, mais le message est celui du réalisme, aboutissant finalement à la perte et à la déception. Il a remporté plusieurs prix, dont le Grand Prix 2007 du Festival international d’animation d’Ottawa. Cependant, en raison du sujet et de la courte durée d’exécution, peu de fans d’anime le savent.

4Le jardin des mots

Studio :

CoMix Wave Films
Note de MyAnimeList :
7,9
Année de sortie :

2013

Les téléspectateurs peuvent trouver The Garden Of Words sous des termes de recherche tels que « musique de piano », « sons de pluie ambiants » et « design de chaussures », ainsi que certains des anime les mieux notés de son époque. La même année, il est récompensé au Festival du film d’animation de Stuttgart et au Festival international du film Fantasia et remporte le Kobe Theatrical Film Award.

L’intrigue est une simple histoire de type « tranche de vie ». Le personnage principal est Takao Akizuki, qui saute ce qui semble être ses cours inutiles pour s’asseoir dans un pavillon de jardin et fabriquer des chaussures. Une jeune femme avec une attitude tout aussi ambivalente à l’égard de son travail le rejoint et, ensemble, ils surmontent leurs peurs face à la vie, symbolisée par « réapprendre à marcher ».

3Blade Runner : Black Out 2022

Studio :

Cygames Pictures
Note de MyAnimeList :
6,9
Année de sortie :

2017

La plupart des gens ont l’impression qu’il y a deux films dans la franchise Blade Runner , mais il y en a cinq. Trois sont également des courts métrages qui complètent l’histoire entre les films, et l’un d’eux est le long métrage d’animation Black Out 2022.

Ce court métrage d’animation raconte l’histoire du Blackout, un incident qui est référencé dans le long métrage lorsque le courant a été coupé et que les enregistrements électroniques de tout le monde ont été effacés. L’événement est référencé à plusieurs reprises dans Bladerunner 2049 et se déroule dix ans avant le long métrage d’action réelle. Le réalisateur est Shinichiro Watanabe, dont les autres travaux incluent Cowboy Bebop et Macross Plus. Son style réaliste correspond à la gravité de l’histoire.

deuxKobu -tori (Le morceau volé)

Studio :

Yokohama Cinema Shokai
Note de MyAnimeList :
5,9
Année de sortie :

1929

Film historique et l’un des exemples d’anime les plus anciens encore disponibles, Kobu-tori porte une variété de noms en anglais, il est donc préférable de le rechercher en utilisant le nom japonais d’origine. Des versions animées et illustrées antérieures de cette histoire populaire existent, mais il s’agit de la version la plus proche de l’anime moderne tel que le public le connaît.

L’histoire est basée sur un conte populaire japonais sur un homme âgé qui est atteint d’une grosseur sur le côté du visage et qui se tourne vers les esprits et les démons de la montagne voisine pour obtenir de l’aide. Il ne dure que 10 minutes, ce qui est plutôt le style de cette époque très ancienne, mais c’est une sélection essentielle pour quiconque s’intéresse à l’histoire de l’animation.

1 Au-delà

Studio :

Studio 4°C
Note de MyAnimeList :
7,3
Année de sortie :

2003

Beyond boucle la boucle qui a commencé avec une autre histoire d’une fille et de son chat. Ce court métrage d’animation fait également partie de l’anthologie Animatrix et utilise l’histoire de l’univers Matrix comme prémisse, mais utilise un design et un style complètement différents de ceux de Program.

Un titre alternatif pour ce court métrage d’animation est « Au-delà de la réalité » et c’est une description plus précise de ce qui se passe. Une fille suit son chat dans une maison étrange où les lois de la physique ne semblent pas s’appliquer, un thème récurrent dans les courts métrages d’animation. Kōji Morimoto est le réalisateur et il s’est inspiré du court métrage d’animation Neo Tokyo, qui fait également partie de son portfolio.