De nos jours, les passionnés d’anime disposent d’une multitude d’options pour accéder facilement à leur contenu préféré, ce qui constitue une amélioration significative par rapport à l’époque précédant Internet. Dans le passé, les fans d’anime devaient dépenser des sommes exorbitantes pour obtenir des copies physiques des émissions diffusées à l’étranger. Cependant, grâce aux progrès de la technologie, ils peuvent désormais profiter des dessins animés via divers supports, comme l’achat de saisons complètes sur un seul disque Blu-ray ou l’accès à des collections numériques et à des plateformes de streaming comme Crunchyroll.
Malgré l’abondance d’accès à tous les types d’anime de nos jours, chaque méthode présente encore de nombreux inconvénients. Les fans doivent souvent faire face à des défis tels que la gestion des scalpers, la disponibilité limitée, la suppression soudaine de contenu par les entreprises, le contenu exclusif et les restrictions de format. En substance, quel que soit le format choisi, les fans doivent naviguer à travers un champ de mines d’obstacles.
Afin de déterminer le moyen le plus approprié d’accéder à l’anime, il est nécessaire que les fans examinent attentivement les avantages et les inconvénients de chaque approche.
Avertissement : l’auteur est responsable de toutes les opinions exprimées. Des spoilers peuvent être inclus pour tout anime mentionné.
Les avantages et les inconvénients de posséder des animes aux formats physiques, numériques et en streaming
Propriété physique
Avant l’essor des achats en ligne et des magasins comme Amazon, le seul moyen d’acquérir des dessins animés consistait à utiliser des cassettes VHS physiques. Cependant, ces bandes avaient une capacité de stockage et des capacités d’enregistrement limitées. De plus, la plupart des cassettes ne contenaient que trois ou quatre épisodes au moment de leur vente officielle.
Collectionner une série complète, comme Pokémon ou Dragon Ball Z, était autrefois une entreprise coûteuse. Heureusement, à mesure que la technologie a évolué et que les achats en ligne sont devenus disponibles, le processus est devenu plus gérable. Les enregistrements VHS ont été remplacés par DVR, et les DVD et Blu-ray ont permis de stocker une saison ou une série entière sur moins de disques.
Grâce à Internet, il est désormais plus facile de trouver des points de vente d’anime et l’équivalent d’un placard ou d’une armoire entière contenant une collection d’anime peut désormais tenir dans la moitié de l’espace.
L’un des principaux avantages des versions physiques est leur capacité à préserver les médias. Tant qu’un disque physique ou une copie n’est pas perdu en raison d’une catastrophe naturelle ou égaré, il sera toujours disponible dans la bibliothèque de quelqu’un.
Les clients ne sont tenus d’effectuer qu’un seul paiement pour leur copie et peuvent ensuite revendre, emprunter ou offrir une version physique. De plus, tant que le lecteur et le média sont compatibles avec le format choisi, aucune connexion Internet n’est nécessaire. Par exemple, les consoles de jeux modernes sont capables de lire à la fois des disques Blu-ray et DVD.
Malgré les nombreux avantages, les formats physiques présentent également des inconvénients. Une préoccupation majeure est la disponibilité limitée et le coût élevé. À mesure que les séries et les films d’animation vieillissent, leurs éditions physiques deviennent de plus en plus chères et difficiles à trouver. Cela conduit souvent à des cas de scalpers qui gonflent les prix à des niveaux déraisonnables, en particulier pour les articles rares.
Malgré la popularité du Blu-ray, la qualité de l’animation des DVD peut encore s’avérer peu fiable. De plus, les problèmes de censure et de localisation continuent d’affecter l’expérience visuelle globale. En raison de ces problèmes, certains grands détaillants, comme Best Buy aux États-Unis, ne proposent plus de copies physiques de DVD dans leurs magasins ou en ligne. De plus, le nombre croissant d’ordinateurs dépourvus de capacités CD ou DVD fait des achats en ligne un risque potentiel, à supposer qu’une version physique soit même disponible.
Malgré ses avantages, se concentrer uniquement sur les médias physiques peut également présenter des risques pour la santé, comme en témoignent de nombreuses personnes au plus fort de la pandémie de COVID-19 et avant celle-ci. De plus, il y a le problème de l’espace de stockage limité, car même le passionné d’anime le plus dévoué finira par manquer de place et l’achat d’étagères supplémentaires n’est qu’une solution temporaire.
Distribution et propriété numériques
Internet est une excellente ressource pour accéder aux anime. L’un des principaux avantages des copies numériques est leur disponibilité à l’achat plus tôt que les copies physiques. Cela s’applique à une variété de médias, notamment les jeux vidéo, les films et les livres, car les ventes flash et les promotions mensuelles offrent souvent des réductions aux clients.
Un autre avantage est leur portabilité. Les copies numériques peuvent être facilement transportées en voyage et peuvent être visionnées sur un téléphone ou une tablette via des services tels que Movies Anywhere, Vudu, Amazon Prime, iTunes ou en les téléchargeant directement. Cela fait des copies numériques l’option idéale pour les passionnés d’anime occupés et toujours en déplacement.
Le fait d’acheter des articles numériques est souvent considéré comme une source de plaisir pratique. Cela élimine l’effort fastidieux consistant à passer au crible une collection physique et à faire une sélection. De plus, la portabilité des achats numériques est bénéfique pour passer le temps lors des rendez-vous chez le médecin ou lors de longs trajets en bus ou en avion.
Malgré les avantages des achats numériques, ils présentent également de nombreux inconvénients. Un inconvénient majeur est que le contenu acheté est limité à l’appareil sur lequel il est téléchargé. À moins que l’on contourne les nombreuses couches de DRM par le piratage ou le piratage, la propriété de la copie téléchargée reste uniquement celle de l’acheteur.
La question de la propriété se complique avec les achats numériques. La personne qui achète une version numérique d’un produit n’en possède pas la véritable propriété, car le produit reste disponible sous forme numérique. Cela est particulièrement évident dans les services tels que Movies Anywhere qui ne sont que temporaires et si le service est interrompu, les clients risquent de perdre l’accès à leur collection achetée. De plus, l’accès à Internet est crucial pour utiliser les produits numériques hébergés par un service.
Tout comme les joueurs, les fans d’anime connaissent bien les défis liés à la fermeture des magasins numériques et au retrait des jeux de la vente. Bien qu’il n’y ait eu aucun incident récent de ce type dans l’industrie de l’anime, il existe un exemple passé de Sony prévoyant de supprimer tout le contenu de Discovery Channel des appareils des utilisateurs. Bien que les négociations aient abouti à un changement dans les plans de Sony, certains clients y ont vu une solution temporaire en raison des accords ne leur accordant un accès que pour les 30 prochains mois.
Services de diffusion en continu
Depuis que Netflix s’est lancé dans le streaming en 2007, les services de streaming se sont considérablement améliorés. De nombreuses plateformes de streaming offrent une large gamme de divertissements spécialisés, dépassant ce que la télévision par câble a à offrir. Même lorsqu’il est associé à d’autres services de streaming, il reste nettement plus abordable que la télévision par câble.
Il est révolu le temps où les fans devaient compter sur les services de câble pour regarder les derniers épisodes de Naruto, My Hero Academia et d’autres émissions d’anime populaires. Désormais, ils peuvent facilement s’abonner à des plateformes de streaming comme Crunchyroll, Netflix et d’autres qui proposent du contenu d’anime et le regarder à leur convenance. Ces services de streaming diffusent souvent de nouveaux épisodes d’animes actuellement diffusés avant qu’ils ne soient diffusés sur d’autres plateformes.
L’une des raisons pour lesquelles les gens choisissent d’obtenir un service de streaming est sa rentabilité. Le câble peut coûter plus de 200 $, tandis que les copies physiques peuvent coûter 50 $ ou plus. D’un autre côté, les fans d’anime peuvent opter pour Crunchyroll au tarif mensuel d’environ 10 $, plus taxes, pour une expérience sans publicité. Cela leur permet d’accéder à une plus grande sélection d’anime par rapport au câble ou à l’achat de copies physiques.
Malgré cela, les services de streaming sont toujours confrontés à de nombreux problèmes. Leur fonctionnalité repose en grande partie sur les accords conclus entre le service et la société propriétaire du contenu original.
Une fois leur date d’expiration atteinte, des titres médiatiques comme Revolutionary Girl Utena et Yu Yu Hakusho sont supprimés du service sans aucune assurance d’être rajoutés. De même, rien ne garantit que la série complète sera disponible, comme le montre l’épilogue de Kill la Kill, Goodbye Again, qui reste exclusif aux médias physiques domestiques.
Il peut être frustrant qu’une série soit diffusée sur plusieurs services de streaming. Par exemple, l’anime Pokémon ne peut pas être trouvé sur une seule plateforme de streaming. Pour regarder la série dans son intégralité, y compris les spin-offs et les films, les téléspectateurs doivent souscrire à un abonnement à Netflix, Amazon Prime Video et accéder à YouTube. La fusion de Funimation et Crunchyroll a également eu pour conséquence que toutes les séries ne sont pas disponibles sur Crunchyroll, ce qui a donné lieu à une compensation pour les membres de Funimation.
De même, le contenu peut être supprimé définitivement. Selon certaines informations, Netflix n’a montré aucun intérêt à publier ses exclusivités sur des supports physiques, ce qui les expose au risque de disparition. En 2022, Warner Brothers Discovery a emboîté le pas en supprimant toute trace d’Infinity Train et d’autres dessins animés de son service de streaming Max, bien qu’il ait précédemment promis un hébergement permanent pour le contenu.
Disney Plus a récemment supprimé des contenus qui n’étaient disponibles sur la plateforme que depuis six mois, comme Willow. La situation est similaire à celle de Rooster Teeth, qui a dû archiver rapidement 21 ans de contenu après avoir été fermé par WBD en mai 2024.
La question de la piraterie
En considérant le point précédent, les fans peuvent s’interroger sur le rôle du piratage si les entreprises ne donnent pas la priorité à la préservation de leurs œuvres produites ou hébergées. Il convient de noter que le piratage est en déclin en raison de l’essor des services de streaming tels que Netflix, Hulu et Amazon Prime Video, qui offrent un accès facile et abordable à une grande variété de contenus.
Ce sentiment de commodité a explosé au même moment où d’autres sociétés ont commencé à développer leurs propres services de streaming personnalisés, tels que Disney Plus, AMC+, HBO Max et MGM+. En conséquence, l’ensemble d’îles autrefois organisé est devenu une mer turbulente et désorganisée.
Bien qu’il soit désapprouvé, le piratage reste un choix populaire auprès de nombreux fans en raison de la difficulté d’accéder à une série spécifique. La commodité d’avoir un emplacement central pour accéder à une variété de contenus est de moins en moins courante.
Malgré la désapprobation du piratage, il est important de reconnaître que pour certaines personnes, cela peut être le seul choix possible. Cela pourrait inclure ceux qui ne sont pas disposés à dépenser des sommes exorbitantes ou à compter sur les entreprises pour se divertir. De plus, l’accès aux services de streaming ou aux copies physiques peut être limité, ou les médias piratés peuvent ne plus être disponibles à l’achat.
Bien que graver une série à partir d’une copie numérique sur un disque soit une option légale et valable, il est important de noter que le piratage de tout type de support est strictement interdit et peut entraîner des conséquences juridiques ou une intervention des forces de l’ordre. Les entreprises ont pris des mesures plus strictes pour lutter contre le partage non autorisé, notamment en sévissant contre le partage de mots de passe, afin d’empêcher les membres de la famille d’enfreindre involontairement la loi.
Les fans sont nombreux à penser que les entreprises encouragent volontairement ou non les clients à recourir au piratage pour accéder à leurs médias. Les actions de sociétés telles que Netflix, Disney et Warner Brothers Discovery, ainsi que leur mépris pour les créateurs de médias, ne font que renforcer cette croyance.
Dernières pensées
La décision quant à la voie à choisir pour accéder à l’anime repose uniquement sur le client. Chaque approche présente son propre ensemble d’avantages et d’inconvénients, potentiellement plus nombreux que ce qui peut être abordé dans cet article.
De nombreux fans sont prêts à dépenser des centaines de dollars pour créer et entretenir une vaste collection de films, de peluches, de figurines et de séries complètes. Certains préfèrent disposer d’une grande bibliothèque numérique, tandis que d’autres ont des abonnements à plusieurs services de streaming d’anime, et il y a aussi ceux qui ont recours au piratage de la plupart de leurs médias.
Le sujet de la préservation des médias à la lumière de l’acquisition ou de la fermeture de studios est un débat important qui doit être abordé. Ceci est particulièrement pertinent lorsqu’on examine le cas des studios d’animation, comme le Studio Gainax qui a récemment déclaré faillite. Il existe de nombreuses inquiétudes au sein de la communauté des anime concernant le traitement de leurs médias, quel que soit leur format.
Nous espérons que cet article a contribué à aborder et à faire la lumière sur certains problèmes de manière officielle. Il est injuste pour les fans de devoir surmonter de nombreux obstacles rien que pour regarder une série, en particulier lorsque les plateformes numériques et de streaming sont censées offrir un moyen plus pratique d’accéder aux anime que la recherche de copies physiques.
Malgré tout ce qui a été dit, il est important de noter que le piratage n’est pas toléré et ne vaut pas les conséquences potentielles. Les conséquences juridiques, telles que la réception d’avis DMCA et d’avertissements pour atteinte aux droits d’auteur sur YouTube, l’implication potentielle dans les forces de l’ordre et le risque de poursuites judiciaires, n’en valent pas la peine. De plus, cela peut avoir un impact négatif sur les studios indépendants.
Le débat sur la manière privilégiée d’accéder à l’anime est un sujet qui passionne les fans. Cette discussion en cours entre les sous-marins et les doublages se poursuivra indéfiniment. En fin de compte, la décision doit être laissée au client, car c’est lui qui regardera.
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