La réalité de la K-pop aujourd’hui : les idoles ne vendent pas seulement des fantasmes, mais aussi leurs véritables émotions et leur personnalité

Le mot « vendre » peut paraître dur, mais il reflète bien l’état actuel de la K-pop.

Après avoir visionné le documentaire récemment sorti sur LE SSERAFIM, l’idée que les idoles pourraient aussi vendre leurs émotions m’est venue à l’esprit. Le 29 juillet, HYBE a présenté en avant-première un documentaire en cinq parties intitulé « Make It Look Easy », qui suit le parcours de LE SSERAFIM depuis les répétitions pour leur performance de fin d’année en 2022 jusqu’à la préparation de leur troisième mini-album « EASY » en 2024. Le documentaire met en lumière le travail acharné et les difficultés auxquelles les membres ont été confrontés derrière leur image soignée.

BTS et BLACKPINK ne sont pas les seuls groupes à mettre en lumière les aspects les plus sombres de la vie des idoles. Avant le documentaire de LE SSERAFIM, d’autres groupes ont également publié des documentaires exposant leurs difficultés. Ce type de contenu est devenu une caractéristique courante chez les idoles. Néanmoins, ce qui distingue le documentaire de LE SSERAFIM, c’est son portrait non filtré et complet des difficultés des membres.

Malgré une hyperventilation lors d’un showcase de retour, la membre Eunchae persévère et performe. En prévision de leurs débuts, une autre membre, Sakura, est représentée en train de s’entraîner avec anxiété avec un masque à oxygène. Tout au long du documentaire, les membres sont montrées confrontées à des défis qui peuvent sembler excessifs, étant donné qu’ils sont qualifiés d’« effort ».

Dans le deuxième épisode, Yunjin, membre du groupe, est devenue émotive pendant l’entraînement et a exprimé la pression du public et des professionnels de l’industrie. Et dans le troisième épisode, Sakura a soudainement fondu en larmes et a quitté la scène lors d’une projection de son spectacle de retour. La situation est devenue si intense que même l’équipe de tournage a dû faire une pause. En repensant à ce moment, Sakura a déclaré : « Je me suis sentie coupable envers nos fans parce que ce que j’avais pratiqué ne s’est pas déroulé comme prévu dans la réalité, et j’ai dû faire bonne figure malgré les difficultés. »

Dans un autre épisode, les membres réfléchissent à leur décision de devenir des idoles, se demandant si cela vaut la peine de continuer malgré les difficultés. Dans la majorité des épisodes, les téléspectateurs voient les membres épuisés physiquement et mentalement. Certains peuvent se demander si leurs difficultés ont été délibérément utilisées à des fins dramatiques, car le concept de LE SSERAFIM est centré sur le concept de « progresser sans peur ». Cependant, dans les derniers épisodes, ce schéma est brisé et le véritable bonheur des membres transparaît.

Malgré le soutien de certains spectateurs, LE SSERAFIM a également été critiqué pour la santé mentale de ses membres. Le documentaire a été accusé de « manipulation émotionnelle » et de mises en scène, avec des extraits édités des difficultés des membres partagés sur les réseaux sociaux et les communautés Internet. Cela a entraîné une augmentation des commentaires malveillants dirigés contre les membres.

Le véritable objectif du documentaire reste flou, mais il est évident qu’il s’agissait d’un certain « argument de vente ». Dans le marché concurrentiel de la K-pop, des concepts tels que « ventes » et « arguments de vente » sont couramment utilisés. Tout comme les vendeurs, les idoles doivent découvrir leurs arguments de vente distinctifs afin de prospérer dans l’industrie. En conséquence, même leurs difficultés deviennent un outil pour elles pour attirer l’attention du public.

Alors que la K-pop continue de se développer à l’échelle mondiale et que de nouveaux groupes d’idoles font constamment leur apparition, cette tendance alimente un environnement où les idoles sont facilement interchangeables. Si les idoles sont souvent considérées comme de parfaites « stars », elles sont également considérées comme des « produits » remplaçables dans cette industrie. Même les aspects en coulisses de leurs apparitions glamour sont devenus une marchandise.

L’introduction de « services de communication payants » est une démonstration claire de la commercialisation des idoles. En payant un abonnement mensuel allant de 3 500 à 4 500 wons, les fans peuvent communiquer avec leurs idoles préférées. La plateforme est conçue pour imiter un chat personnel, créant l’illusion que les fans échangent des messages avec leurs idoles. Cependant, ce service fonctionne sur un modèle hautement capitaliste, avec des réductions offertes pour les abonnements de plusieurs membres et des restrictions sur le nombre de caractères que les fans peuvent envoyer en fonction de leur période d’abonnement.

Par le passé, la communication avec les idoles était centrée sur les émotions réelles plutôt que sur les transactions financières. Les fans contactaient les idoles par le biais de fan cafés, laissant des messages et des commentaires dès qu’ils en avaient l’occasion. Cependant, la tendance actuelle exige que les fans effectuent des paiements monétaires pour interagir avec les idoles. Cela a entraîné un changement subtil dans la dynamique entre les idoles et les fans, les idoles étant désormais considérées comme des fournisseurs de « conversation » et les fans comme des consommateurs. Malheureusement, cela a conduit à une culture de fandom qui valorise le « rapport qualité-prix » plutôt que l’affection sincère.

Les fans peuvent exprimer leur mécontentement lorsque les idoles ne se connectent pas régulièrement à une application de communication ou n’envoient pas de courts messages, affirmant qu’ils n’en ont pas pour leur argent. En fait, une campagne de hashtag a été lancée par les fans d’une idole, exigeant des remboursements en raison de l’activité limitée de l’idole sur l’application.

Lorsque des célébrités partagent leurs difficultés ou leurs expériences personnelles sur l’application, certains fans apportent leur soutien, tandis que d’autres demandent : « Est-ce qu’il y a un prix à payer pour ces informations ? » Certains peuvent même s’énerver si les célébrités ne répondent pas à leurs messages. Dans certains cas, les fans ont trouvé des moyens de contourner le vocabulaire restreint de l’application pour envoyer des messages qui frisent le harcèlement sexuel. Lorsque des litiges surviennent concernant l’utilisation de ces applications, certains fans défendent les célébrités en déclarant : « C’est en fin de compte à elles de décider à quelle fréquence elles se connectent » et « La communication ne peut pas être forcée ».

Depuis que les services de communication payants sont disponibles, la fréquence et la gentillesse avec lesquelles les idoles envoient des messages et des photos sont devenues un nouvel argument de vente. Les fans se précipitent pour s’abonner à ces « points de communication », transformant les idoles en travailleurs émotionnels qui vendent du plaisir à un public anonyme. Les confessions larmoyantes des membres de LE SSERAFIM nous viennent à l’esprit, nous poussant à nous demander si les idoles que nous admirons vivent vraiment en tant qu’individus ou ont été réduites à de simples poupées dans le monde en pleine expansion de la K-pop.