Points forts
- La collaboration de Scorsese et De Niro dans Taxi Driver, influencée par les films européens, a créé une étude de personnages de protagonistes mentalement instables avec un impact culturel durable.
- L’intrigue suit Travis Bickle, un chauffeur de taxi perturbé, alors qu’il navigue dans les rues miteuses de New York et prend les choses en main pour débarrasser la ville du crime.
- La fin ambiguë du film laisse les spectateurs se demander si Travis est mort ou vivant, déclenchant des discussions en cours et mettant en valeur la nature intemporelle du film.
Lorsque Martin Scorsese et Robert De Niro travaillent ensemble, l’excellence est garantie. Ce qui a commencé comme une amitié adolescente entre un couple d’artistes new-yorkais passionnés s’est transformé en le plus grand duo réalisateur-acteur de l’histoire du cinéma, donnant naissance à dix films marquants au cours des cinq dernières décennies. Parmi leurs collaborations emblématiques, le thriller néo-noir de 1976, Taxi Driver, figure en tête de liste en raison de sa contribution en tant que l’un des films fondateurs du mouvement New Hollywood et de son impact culturel durable au fil des années.
Inspirés par des films néoréalistes italiens comme l’épopée de guerre de Roberto Rosellini en 1945, Rome, Ville Ouverte et le drame déchirant de Vittorio De Sica en 1948, Le Voleur de bicyclette, Scorsese et le scénariste Paul Schrader ont conçu Taxi Driver avec une touche européenne authentique rarement vue à Hollywood. Plutôt que de se concentrer sur les événements de l’intrigue, les deux hommes ont abordé le film comme une étude de personnages, citant les Notes from Underground de Fiodor Dostoïevski comme une influence clé sur le texte, tant dans le ton que dans la structure. L’aspect le plus important de chaque récit est son ambiguïté, notamment en ce qui concerne les comportements de ses protagonistes mentalement instables, un sujet plus que jamais d’actualité.
Que se passe-t-il chez un chauffeur de taxi ?
Travis Bickle (Robert De Niro) prend un quart de nuit au volant d’un taxi à New York pour pouvoir faire face à son insomnie chronique, une maladie qu’il traite habituellement en se rendant dans son cinéma pour adultes préféré ou en réfléchissant intérieurement sur la « racaille ». qui habite les rues. L’un des endroits où il gare souvent son taxi est le quartier général de la campagne présidentielle du sénateur Charles Palentine (Leonard Harris), où la prunelle de ses yeux, une ingénue blonde nommée Betsy (Cybill Shepherd), fait du bénévolat sous la direction de son superviseur curieux Tom (Albert Brooks). . Travis trouve le courage d’inviter Betsy à prendre un café et lors de leur rendez-vous, elle explique qu’elle ressent une « connexion spéciale » entre eux.
Lors de leur prochain rendez-vous, Travis, dans l’une des scènes les plus inconfortables de l’histoire du cinéma, emmène Betsy dans une salle de cinéma pour adultes plus haut de gamme que celle qu’il visite seul plus tôt dans le film. Betsy suit Travis avec hésitation à l’intérieur et se précipite pour sortir dès que le film commence, repoussée que ce soit son idée d’un rendez-vous sympa. Après qu’elle l’ait quitté, Travis l’appelle le lendemain pour être douloureusement rejeté alors que la caméra s’éloigne de lui vers un couloir vide (Scorsese a souligné que ce plan de 97 secondes est le plus important du film). Travis fait ensuite irruption dans le quartier général de la campagne et la réprimande pour l’avoir ignoré et être « comme les autres ».
De retour dans la rue, Travis continue d’absorber le crime et la prostitution qui l’entourent, forçant ses pensées à prendre une tournure violente. Il commence à s’entraîner intensément par la force et la flamme alors qu’il tente d’expulser la colère qui est en lui. L’un de ses collègues chauffeurs, Wizard (Peter Boyle), lui assure que tout ira bien tandis qu’un autre chauffeur de taxi lui suggère d’acheter une arme à feu chez son revendeur du marché noir Easy Andy (Steven Prince). Travis s’est désormais donné un but dans la vie ; Pour être le justicier, il pense que la ville a besoin d’arrêter tous les escrocs, ce qu’il prouve en arrêtant un vol dans un dépanneur avec l’une de ses nouvelles armes.
Une nuit, Travis rencontre Iris en détresse ( Jodie Foster dans son rôle de star ) qui est rapidement reprise sous le contrôle de Sport (Harvey Keitel). De retour dans sa rue avec un petit déguisement, Travis paie Sport pour passer du temps avec elle dans le but de la libérer de ses griffes, mais Iris affirme que son comportement de l’autre soir était dû à la marijuana et qu’elle est d’accord avec l’endroit où elle se trouve. elle est. Entre son incapacité à satisfaire Betsy et à protéger Iris, Travis s’est retrouvé dans une position où il ressent le besoin de faire ce que les autres ne peuvent pas ou ne font pas.
Comment se termine Taxi Driver ?
La prochaine fois que les téléspectateurs verront Travis, sa tête sera rasée en mohawk. Il assiste à l’un des rassemblements de Palentine et envisage de l’assassiner jusqu’à ce qu’un agent des services secrets le chasse une fois qu’il a décompressé sa veste. Débordant de rage suite à son échec, Travis retourne au bordel de Sport ce soir-là et fait exploser tous les dégénérés qui dirigent l’établissement. Alors qu’Iris sanglote devant le chaos sanglant, Travis tente de se suicider mais n’a plus de balles. Les flics entrent sur les lieux seulement pour voir Travis délirant lever son doigt pointé vers sa tête et appuyer sur la gâchette.
Alors que Travis se remet de ses blessures, il est qualifié de héros par la presse et personnellement remercié par les parents d’Iris, qui lui envoient une lettre de gratitude pour avoir sauvé leur fille. De retour au travail avec une chevelure pleine, Travis parcourt la ville et prend par hasard Betsy comme tarif. Elle lui parle des gros titres des journaux qu’elle a lus à son sujet tandis que Travis la dépose cordialement, rejetant son argent avec un sourire. Le dernier plan du film reflète l’un des premiers, avec un Travis agité regardant dans le rétroviseur de son taxi.
Comment interpréter la fin du chauffeur de taxi
Tout le monde aime une fin ambiguë . Scorsese et Schrader ont déclaré dans le passé que leur intention n’était pas que la scène finale soit le dernier fantasme de Travis, mais ils pensent qu’il s’agit toujours d’une interprétation légitime. Il existe certainement de nombreuses preuves à l’appui de cela ; le plan d’ouverture du taxi traversant la fumée qui s’élève des égouts, l’éclairage rouge du visage de Travis alors qu’il regarde les rues, le plan aérien planant au-dessus du sang versé de Travis comme si son âme quittait son corps, etc. sans parler de la métaphore du film lui-même qui compare la vie en ville à l’enfer, une thèse que Scorsese revisite de manière plus légère avec After Hours de 1985 . Que Travis soit mort ou non, le fait que cette discussion reste active près de 50 ans après la sortie de Taxi Driver montre à quel point elle est intemporelle.
Laisser un commentaire