Dévoilement de 12 anime classés R avec un récit inoubliable

L’anime va au-delà de ses illustrations colorées et de ses intrigues familières, attirant un large éventail de téléspectateurs. Les anime les mieux notés R s’écartent des thèmes enfantins et présentent à la place des intrigues complexes et du contenu destiné aux adultes.

Ces anime sont adaptés à un public adulte, proposant des personnages complexes, un contenu graphique et des thèmes profonds qui remettent en question les normes sociétales et plongent dans les profondeurs du médium.

Sans perdre de temps, explorons 12 des animes classés R les plus renommés avec des intrigues captivantes.

12 . Goule de Tokyo

La série Tokyo Ghoul de Sui Ishida, à la fois sous forme de manga et d’anime, dépeint une histoire sombre et mature qui se déroule dans une société où les humains et les goules coexistent. Au centre de l’histoire se trouve Ken Kaneki, un protagoniste déchiré entre son identité humaine et celle de goule.

La transition de Ken d’être pleinement humain à demi-goule lui donne une opportunité spéciale de servir de médiateur entre les groupes opposés. Même au milieu d’une hostilité et d’une agression intenses, il s’efforce de les rapprocher à travers son comportement et son langage, ce qui lui vaut l’empathie et la connexion du public.

11 Hellsing Ultime

La série Hellsing Ultimate est un conte seinen captivant et sombre centré sur Alucard, un redoutable vampire qui a uni ses forces à celles de l’organisation Hellsing pour combattre les siens.

Alucard et son protégé, Seras Victoria, unissent leurs forces pour affronter une attaque de vampires menée par les nazis, qui représente un grave danger pour la ville de Londres. Malgré des obstacles surnaturels, le duo déterminé se bat sans relâche pour protéger la population et maintenir la paix dans la ville.

Dororo (2019)

Dororo est une histoire captivante sur Hyakkimaru, né sans certaines parties du corps en raison du pacte de son père avec les démons. Il se lance dans une quête périlleuse pour vaincre les démons et récupérer les parties de son corps manquantes.

La série n’hésite pas à présenter des batailles intenses, illustrant souvent la mort brutale de démons et d’humains. Il dépeint également sans crainte les images troublantes du démembrement et de la mort, ainsi que le sujet troublant de l’infanticide causé par des anomalies physiques.

Parasyte – La Maxime

Parasyte-The Maxim est un anime captivant qui raconte l’histoire d’êtres extraterrestres qui envahissent la Terre en fusionnant avec des corps humains, représentant un grave danger pour l’humanité. Le personnage principal, Shinichi Izumi, devient partiellement habité par l’un de ces extraterrestres, entraînant une bataille symbiotique pour sa survie.

Cette série évoque de forts parallèles avec Venom, fusionnant des éléments d’horreur de science-fiction avec une narration poignante et des visuels à couper le souffle. Son intrigue captivante remet en question nos perceptions de l’existence extraterrestre.

Le pays imaginaire promis

The Promised Neverland est un anime captivant qui transforme un orphelinat apparemment parfait en un centre malveillant pour les démons. L’évasion audacieuse des jeunes protagonistes de l’institution est un voyage palpitant qui dévoile les vérités brutales du monde extérieur.

Même si elle n’a pas le même impact que la première, la saison 2 de l’anime conserve toujours son statut d’expérience par excellence, le manga étant au centre de ses préoccupations. Les deux saisons continuent de soulever des questions stimulantes sur l’avenir de l’humanité, renforçant ainsi la réputation de l’anime en tant que conte magistral et captivant.

7 . Refaire le guérisseur

L’anime Redo of the Healer est source de controverse car il suit Keyaru, un magicien guérisseur qui manipule son passé traumatisant pour se venger.

Cette série est réputée pour sa représentation crue de la vengeance et du voyage moralement trouble du protagoniste, qui a suscité un débat considérable et fait une impression durable sur la communauté des anime.

6École pénitentiaire

Avec esprit et humour, Prison School dépeint Kiyoshi et ses amis dans une école récemment intégrée où le nombre d’élèves masculins et féminins est inégal. Suite à une tentative de voyeurisme ratée, ils sont envoyés à la prison de l’école sous l’œil vigilant du Conseil étudiant clandestin.

La série combine habilement des éléments de la vie scolaire et de la dynamique carcérale, conduisant à des farces et à une camaraderie scandaleuses. Initialement, il se présente comme un spectacle comique ecchi, mais il évolue progressivement vers un drame policier captivant avec des thèmes qui suscitent la réflexion.

5. Cowboy Bebop

Cowboy Bebop, un anime bien-aimé, a conquis le cœur de nombreux fans de science-fiction. Se déroulant dans un système solaire futuriste, la série raconte les aventures de Spike Spiegel et de son équipage sur leur vaisseau spatial, le Bebop, alors qu’ils travaillent comme chasseurs de primes.

La série offre une combinaison parfaite de jazz, d’action, de drame et d’humour, ce qui en fait un incontournable pour les fans des genres seinen et science-fiction. Le film très acclamé élargit encore le monde de Cowboy Bebop, offrant une expérience visuelle encore plus immersive à son public.

4 . Monstre

La série animée Monster explore le monde complexe de la moralité, alors que le choix éthique du Dr Kenzo Tenma de sauver un jeune patient influence sans le savoir le développement d’un futur tueur en série.

Avec beaucoup de soin et de précision, l’anime dépeint la lutte intérieure de Tenma et les effets de grande envergure de sa décision, offrant un examen stimulant du remords, de la responsabilité et de l’influence significative d’une vie sur de nombreuses autres.

L’attaque des Titans

Bien qu’enraciné dans le shonen, Attack on Titan approfondit des thèmes complexes et présente des séquences d’action intenses qui l’alignent plus étroitement sur le genre seinen. L’histoire se déroule dans un monde fantastique aux lampes à gaz où plane la menace constante des Titans mangeurs d’hommes.

Le personnage principal est Eren Yeager, animé par un désir de vengeance contre ces créatures géantes. À travers son voyage, il entreprend un processus de découverte de soi qui modifie complètement sa perception du monde qu’il habite.

La série est réputée pour son animation à couper le souffle, ses personnages complexes et ses thèmes politiques qui suscitent la réflexion. De plus, il fusionne habilement des éléments d’horreur et de mecha, en utilisant principalement les pouvoirs distincts des neuf Titan Shifters.

La saga du Vinland

Vinland Saga aborde le thème de la futilité de la guerre à travers sa représentation d’une époque médiévale. La série dépeint une société où la force règne en maître, mais elle défend finalement ceux qui rejettent le conflit.

La série dépeint la guerre comme un événement douloureux et dénué de sens, un sentiment que partageait le père de Thorfinn. Alors que Thorfinn cherche initialement à se venger à l’époque viking, son chemin le mène finalement à une vocation plus grande qui nécessite d’abandonner sa colère et de poursuivre un chemin de non-violence.

Fou furieux

Bien qu’elle soit largement considérée comme la version définitive de la saga, le manga Berserk de Kentaro Miura, l’adaptation animée de 1997 offre également un regard convaincant et immersif sur le monde sombre et fantastique de la série.

Bien qu’il ne couvre pas toute l’histoire, l’anime dépeint magistralement l’arc de l’âge d’or avec son récit riche et captivant. Il plonge dans le sombre voyage de Guts, un épéiste mercenaire, alors qu’il combat ses ennemis et ses alliés avec la bande de Griffith. Cependant, leur alliance mène finalement à la trahison et au conflit.