Basé sur le manga shonen de Fujino Omori, avec des illustrations de Toshi Aoi, l’ anime Wistoria : Wand and Sword a terminé sa première saison de 12 épisodes le 29 septembre 2024. Cet anime est le fruit d’une collaboration entre Actas et Bandai Namco Pictures, mettant en vedette une gamme de talents de premier plan de l’industrie, dont le réalisateur Tatsuya Yoshihara.
Tatsuya Yoshihara est connu pour son travail exceptionnel sur des séries populaires telles que Jujutsu Kaisen, Chainsaw Man et Black Clover. Par conséquent, l’enthousiasme autour de l’anime Wistoria: Wand and Sword était palpable avant son lancement. L’équipe de production a su relever le défi, en veillant à ce que la série réponde aux attentes élevées de ses fans.
Avec ses visuels et son animation à couper le souffle, les efforts combinés du studio de production ont dépassé les attentes des fans, élevant ce qui aurait pu être un récit standard à quelque chose d’extraordinaire. Il semble que Yoshihara se soit inspiré de ses expériences et de ses idées de Black Clover, améliorant considérablement l’adaptation. Malgré cela, Wistoria : Wand and Sword a réussi à se forger sa propre identité unique.
Avertissement : cet article contient des spoilers potentiels de l’anime Wistoria : Wand and Sword.
Wistoria : Test de Wand and Sword : Plongée dans la vision de Tatsuya Yoshihara et plus encore
Transformer un récit générique grâce à une animation époustouflante
La communauté des animes n’est pas étrangère au style narratif de « Black Clover », dans lequel un protagoniste surmonte des obstacles incroyables pour réaliser ses rêves. Dans la série de Yuki Tabata, Asta, qui manque de magie, est souvent ridiculisé par ses pairs, mais finit par acquérir la force de changer leurs perceptions. De même, Mashle: Magic and Muscles de Hajime Komoto met en scène Mash Burnedead, dont la puissance physique défie le monde dominé par la magie dans lequel il habite.
L’anime Wistoria : Wand and Sword suit un modèle similaire. Le personnage principal, Will Serfort, est dépourvu de capacités magiques et subit l’humiliation constante de ses camarades de classe. Des surnoms désobligeants comme « Sans talent » et « Larbin » mettent en évidence les difficultés de Will, mais son escrime exceptionnelle modifie lentement la façon dont les autres le voient, préservant ainsi ses aspirations à gravir les tours.
Les comparaisons inévitables avec Black Clover, Mashle et d’autres séries similaires pourraient donc potentiellement nuire au succès de Wistoria: Wand and Sword. Cependant, l’équipe créative d’Actas et de Bandai Namco Pictures, sous la direction de Tatsuya Yoshihara, a habilement transformé cette formule familière en une offre remarquable.
L’anime a présenté une animation impressionnante et de haute qualité constante, positionnant finalement Wistoria: Wand and Sword comme l’un des titres les plus remarquables de la saison d’été 2024. Il a démontré comment un récit bien rodé pouvait encore enchanter le public lorsqu’il était soutenu par des valeurs de production exceptionnelles.
Tatsuya Yoshihara a appliqué les leçons apprises lors de la réalisation de Black Clover pour éviter les écueils précédents lors de l’adaptation du manga de Fujino Omori et Toshi Aoi. Si la qualité de l’animation découle de divers facteurs tels que le nombre d’animateurs et la planification, la réalisation joue un rôle essentiel dans le succès global de la série.
Dès le début, l’expertise de Tatsuya Yoshihara était évidente, car il a méticuleusement veillé à ce que l’anime conserve l’essence du manga tout en utilisant les talents de l’équipe d’animation pour donner vie aux moments clés.
Il s’est avéré difficile de capturer l’excitation des combats de donjon de Will Serfort, mais les compositions habiles des épisodes, le storyboard et l’animation ont élevé ces moments, créant une expérience passionnante pour les spectateurs. Outre Yoshihara, l’équipe comprenait le talentueux animateur Hideaki Nakano et le storyboardiste Morihito Abe.
De plus, Ayataka Tanemura, Masashi Ikeda, Itsuki Tsuchigami et d’autres ont contribué aux storyboards de divers épisodes. Sous la direction de Yoshihara, l’équipe de production a habilement donné vie à ces storyboards, livrant des épisodes captivants chaque semaine. De plus, Sayaka Ono a apporté des contributions significatives en tant que directrice de l’animation en chef et conceptrice des personnages.
Les efforts collaboratifs d’Actas et de Bandai Namco Pictures ont transformé le manga de Fujino Omori et Toshi Aoi en une expérience visuelle époustouflante. La série a immédiatement capté l’attention des fans avec le combat initial de Will Serfort contre une sentinelle maléfique, rapidement suivi par un deuxième épisode encore plus impressionnant mettant en scène son esprit inflexible dans une confrontation avec le professeur Edward Serfence.
Le studio a établi que l’anime Wistoria : Wand and Sword pourrait potentiellement être l’une des meilleures séries animées de l’été 2024. Alors que les fans doutaient initialement de l’originalité du récit, l’équipe de production a accompli sa seule tâche : élever le scénario.
Ils y sont parvenus grâce à une animation à couper le souffle, particulièrement mise en valeur lors de l’Arc du Grand Festival de Magie. La formidable performance de Will Serfort lors de la compétition Crown Attack a été complétée par une animation extraordinaire et une mise en scène experte, faisant de l’épisode un épisode de qualité supérieure au manga avec des ajouts spectaculaires et une touche créative de l’équipe de production.
L’animation a atteint son apogée lors de l’arc Dungeon Attack, l’épisode 11 ayant constitué un moment déterminant pour l’anime et la franchise. La qualité de production de l’épisode a attiré une nouvelle vague de fans, qui ont loué non seulement sa splendeur visuelle mais aussi sa profondeur narrative.
Les visuels ont finalement amélioré le récit, enrichissant l’expérience globale des spectateurs. La scène Ignis Wis de Will Serfort est rapidement devenue l’une des scènes les plus mémorables de l’anime en raison de son impact. Même si l’épisode final manquait d’opportunités pour des animations majeures, il a néanmoins honoré fidèlement le manga, offrant une conclusion gratifiante à la saison.
Wistoria: Wand and Sword Anime Review: L’impact des scènes originales de l’anime
L’une des caractéristiques marquantes de l’anime Wistoria : Wand and Sword était son incorporation habile de séquences d’anime originales. Ces scènes ont permis à la série de ne pas se reposer uniquement sur la qualité des visuels et de l’animation. Au contraire, elles ont contribué à l’histoire, enrichissant le développement et les motivations des personnages.
Par exemple, une scène originale de l’anime dans le deuxième épisode mettait en scène Colette et un autre étudiant pendant que Will Serfort parcourait le donjon. Cette séquence mettait en évidence ses sentiments pour Will, car elle reconnaissait son affection pour Elfaria, réalisant qu’elle ne pourrait jamais prendre sa place tout en l’admirant.
De plus, avant le Grand Festival de Magie, une scène originale prolongée montrait Colette et Will découvrant une salle cachée où divers étudiants pariaient sur les gagnants potentiels des concours du Festival.
Cette scène mettait également en scène Sion Ulster, qui exprimait son désir de faire ses preuves. De toute évidence, ces segments originaux offraient de la profondeur à chaque personnage impliqué. Par exemple, ils renforçaient l’impatience entourant Julius, Wignall et Lihanna, les trois meilleurs étudiants de l’Académie Rigarden.
En plus de ces moments, l’anime Wistoria : Wand and Sword comprenait plusieurs autres séquences originales qui ont enrichi le récit global. Cependant, les scènes originales ont commencé à s’estomper après l’épisode 7, pour refaire surface dans le final.
La scène originale de l’épisode final a joué un rôle crucial dans la conclusion de l’arc Dungeon Attack, fournissant un contexte que Fujino Omori a omis dans le manga. Cette séquence s’est déroulée dans l’infirmerie de l’Académie Rigarden, mettant en scène le groupe de Lihanna se remettant des blessures subies dans le donjon.
Les personnages ont évoqué leur traumatisme tout en discutant des capacités uniques de Will Serfort. De plus, la scène a offert des aperçus fascinants sur Finn, l’un des personnages les plus énigmatiques de la série.
La finale comprenait également un autre moment crucial où la guérison rapide et la détermination de Will Serfort ont inspiré Sion. Malgré sa blessure, Sion a pratiqué sa magie aux côtés de Will. Ces séquences originales ont ajouté de la profondeur au récit, créant une expérience plus riche pour les spectateurs.
Critique de l’anime Wistoria: Wand and Sword : son et doublage
Si une animation époustouflante est essentielle, une série nécessite également une bande-son convaincante. Heureusement, Wistoria : Wand and Sword bénéficie d’une musique composée par Yuki Hayashi, une personnalité connue pour son travail sur des séries célèbres comme My Hero Academia, Haikyuu!! et Death Parade.
La musique de fond de Wistoria : Wand and Sword a renforcé l’expérience de visionnage, en particulier lors des scènes clés telles que le combat de Will Serfort contre Julius et son moment Ignis Wis dans l’avant-dernier épisode, où la bande originale a considérablement amplifié l’impact de la série.
Les chansons de la série sont tout aussi impressionnantes. Le générique d’ouverture, « Fire and Fear » de PENGUIN RESEARCH, donne le ton dramatique de la série, tandis que la chanson de fin, « Frozen » de TRUE, apporte un sentiment de calme à chaque épisode. Les deux chansons résument l’essence de la série ; la première résonne avec la motivation de Will Serfort, tandis que la seconde célèbre les sentiments d’Elfaria pour lui.
En plus de la musique et des chansons thématiques, la série a bénéficié d’un casting vocal talentueux qui a donné vie aux personnages. Kohei Amasaki, connu pour avoir interprété Otto Suwen dans Re: Zero, a excellé dans le rôle du doubleur de Will Serfort. De même, Akira Sekine a su transmettre efficacement l’essence d’Elfaria. D’autres doubleurs ont également laissé une empreinte significative par leurs performances.
Conclusion
L’anime Wistoria: Wand and Sword a offert une expérience visuellement époustouflante, dépassant les attentes avec une qualité de production exceptionnelle. L’approche du réalisateur Tatsuya Yoshihara a grandement profité à la série, lui permettant de dépasser son matériel source.
Ayant déjà réalisé Black Clover, Yoshihara a veillé à ce que l’adaptation du manga de Fujino Omori et Toshi Aoi soit acclamée, peut-être même plus qu’auparavant. Le réalisateur chevronné a corrigé les erreurs de mise en scène précédentes en peaufinant le storyboard et en s’assurant que la série adhère à une vision cohérente.
Sans aucun doute, les efforts collaboratifs de l’équipe de production ont fait de Wistoria: Wand and Sword un chef-d’œuvre, reflétant les succès de Black Clover.
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