Yoo Jae-suk revient sur les moments émouvants de la finale de « Synchro U » avec une audience de 1% contre les chanteurs IA

La finale de la saison de « Synchro U » de KBS2 attire l’attention avec des performances émotionnelles

L’émission de variétés musicales très attendue de KBS2, « Synchro U » , a terminé sa première saison le 2 décembre, atteignant un taux d’audience de 1,0 % parmi la tranche d’âge cruciale des 20 à 49 ans, comme le rapporte Nielsen Korea .

Finale étoilée : un « spécial légendaire »

Lors d’une finale surnommée « Legendary Special », l’épisode a mis en avant des talents exceptionnels, notamment Jeon In-kwon, BMK, Ha Dong-kyun, Lee Hong-ki et Lee Moo-jin, qui ont captivé le public en tant que « véritables artistes de rêve » de la soirée. Un moment particulièrement poignant a été la performance de Jeon In-kwon de « Don’t Worry, My Dear », un duo avec un homologue IA, qui a laissé l’animateur Yoo Jae-suk visiblement ému. Il a fait remarquer que cette performance était « un moment que je veux garder dans mon cœur ».

Les moments forts de la finale

L’épisode final a été marqué par une myriade de performances impressionnantes, notamment la reprise de « Stone » par BMK et un duo d’IA avec Ha Dong-kyun sur « Turn, Turn, Turn ». Parmi les autres performances notables, citons Lee Moo-jin chantant « APT. » et une interprétation collaborative de « That’s My World » avec Lee Hong-ki.

La révolution de l’IA dans la musique

Parmi ces performances, le public a été enthousiasmé par les hommages rendus par l’IA à des artistes de renom tels que « Snow Flower » de Lim Jae-bum, « Fireplay » de Yoon Do-hyun et « Bam Yang Gang » de Naul. Ces présentations innovantes de l’IA ont suscité l’enthousiasme, remettant en question les frontières conventionnelles entre le talent humain et l’intelligence artificielle dans le domaine de la musique.

Une plongée en profondeur dans le format unique de l’émission

Une diversité de talents

Lors de sa diffusion, « Synchro U » a réuni un total de 58 artistes de différents genres, dont des personnalités telles que Lee Seung-gi, Jung Yong-hwa, Baek Ji-young, Jay Park, Gummy et Insooni. Le format a habilement mélangé des reprises en direct, des duos et des défis alimentés par l’IA, associant l’art musical à des jeux de devinettes captivants pour maintenir l’intérêt du spectateur.

Des couvertures mémorables qui ont captivé le public

L’attrait du spectacle a dépassé ses éléments de haute technologie. Des performances notables, comme la reprise de « Speed Racer » par Kim Ki-tae et Kang Hyung-ho, ont été vues plus de 2,61 millions de fois sur YouTube. De même, la reprise de « Armageddon » par Gummy a gagné en popularité, incitant l’artiste originale, Karina, à commenter avec humour son éventuelle exclusion des futures représentations du morceau.

Format d’IA innovant : une expérience pionnière

« Synchro U » a marqué une étape importante pour KBS2 en intégrant la technologie de l’IA dans son format de variété musicale. Des morceaux améliorés par l’IA comme « SPICY » de Lee Eun-mi et « Bad Girl Good Girl » de Sunmi ont fait preuve d’un réalisme vocal impressionnant. De plus, l’incarnation IA de Park Myung-soo a même réussi à imiter la nature dynamique des spectacles en direct, y compris les improvisations spontanées pendant les performances. Cette approche progressive a trouvé un écho auprès d’un public diversifié, comblant efficacement les fossés générationnels.

Réactions du public et perspectives d’avenir

Les commentaires des téléspectateurs soulignent le casting innovant, la profondeur émotionnelle des performances et l’utilisation avant-gardiste de l’IA comme caractéristiques remarquables de la série :

« La programmation des invités était incroyable chaque semaine. »
« J’espère qu’il y aura une saison 2 ! »
« Le final de Jeon In-kwon m’a donné des frissons. »
« Les suppositions de l’IA étaient amusantes, mais les reprises en direct des artistes étaient le véritable point fort. »

Alors que la première saison de « Synchro U » est terminée, elle a sans aucun doute laissé une impression durable en fusionnant l’innovation technologique avec le talent musical.

Source : TenAsia

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