5 manga classici che hanno aperto la strada agli anime romantici moderni

Punti salienti

I manga romantici classici hanno plasmato gli anime moderni fornendo una profondità emotiva e uno sviluppo del personaggio più ricchi.
Questi manga hanno reso gli anime più attraenti per un pubblico diversificato approfondendo temi universali di amore e relazioni.
L’uso di monologhi interni nei manga ha migliorato la narrazione degli anime e ha fornito spunti chiave sui paesaggi psicologici dei personaggi.

Diversi manga classici orientati al romanticismo del passato sono arrivati a plasmare vari aspetti degli anime moderni. Da strutture narrative più raffinate a un livello più profondo e personale di sviluppo del personaggio, tali serie sono riuscite a fornire al mezzo una profondità emotiva più ricca con cui misurare.

Tali tratti narrativi sono riusciti a rendere gli anime più attraenti per una gamma più diversificata di pubblico. Attraverso l’approfondimento dei temi universali dell’amore e delle relazioni, nel corso degli anni alcuni manga hanno dimostrato di plasmare notevolmente la risonanza emotiva degli anime. Inoltre, la frequente dipendenza dei manga dai monologhi interiori e dall’espressione dei pensieri dei personaggi ha ulteriormente migliorato la narrazione degli anime, fornendo intuizioni chiave sui paesaggi psicologici dei personaggi. Nel complesso, molti manga romantici classici hanno arricchito gli anime sia visivamente che narrativamente.

5 Kodocha è uno sguardo affascinante ed emozionante sull’amore giovanile

1994

Creatore:

Miho Obana

Il manga shōjo di Miho Obana ha impressionato i critici con i suoi dialoghi taglienti e le caratterizzazioni eccentriche quando è arrivato sulla scena per la prima volta nel 1995. La serie segue il viaggio di un’attrice bambina di nome Sana Kurata attraverso la scuola elementare fino alla scuola media e oltre.

Lungo la strada, incontra e inizialmente si scontra con l’allievo maleducato Akito Hayama, che gradualmente diventa il suo principale interesse amoroso man mano che avanzano verso l’adolescenza. È uno sguardo avvincente sull’attrazione degli opposti che riesce anche a funzionare perfettamente come una commedia di formazione lungo il percorso. La loro dinamica coinvolgente crea una litania di momenti teneri che analizzano la scoperta, la crescita e la navigazione nei frenetici anni della vita adolescenziale. Obana mescola abilmente umorismo e narrazione emotiva , mantenendo un equilibrio coerente tra i due che garantisce che la narrazione complessiva rimanga allegra e sentita per tutto il tempo. Lo sguardo genuino e sorprendentemente fondato della serie sui problemi della famiglia, dell’autostima e del romanticismo ne hanno fatto una pietra miliare nella rappresentazione dell’amore giovanile nel mezzo del manga.

4 Itazura na Kiss era una sensazione mainstream

1990

Shojo Manga incompiuto - Itazura Na Kiss

Creatore:

Kaoru Tada

Famoso per i suoi anime e gli adattamenti live-action, Itazura na Kiss ha iniziato la sua corsa al dominio commerciale nel 1990, quando il magistrale manga di Kaoru Tada è arrivato sulla rivista Bessatsu Margaret. La serie ha suscitato interesse grazie al suo sguardo approfondito alla vita oltre il corteggiamento iniziale di una coppia.

Approfondendo la vita coniugale lungo il percorso, la narrazione di grande impatto di Itazura na Kiss è sostenuta dall’eccellente sviluppo del personaggio. In una notevole rottura con gli angoli romantici manga più convenzionali, la storia d’amore chiave qui in cui la protagonista femminile Naoki Irie insegue Kotoko Aihara al liceo, portando infine i due a diventare una coppia. Mentre i lettori li seguono dal liceo fino all’età adulta , Tada analizza una litania di argomenti e temi incentrati sulle relazioni con gusto sensibile. L’enfasi della serie sulla crescita e sulla vita adulta era stata vista raramente prima in una serie inizialmente ambientata al liceo , aprendo la strada alle serie successive per concentrarsi su narrazioni e cliché più incentrati sugli adulti.

3 Kare Kano offre una meditazione sensibile ma divertente sull’identità degli adolescenti

1995

Creatore:

Masami Tsuda

Lo sguardo di Masami Tsuda sui rivali delle scuole superiori che diventano amanti ha rapidamente conquistato la critica quando ha debuttato per la prima volta sulla rivista LaLa nel 1995. La serie ha ottenuto consensi per il suo approccio umoristico ma intimo allo sviluppo del personaggio , mentre i lettori arrivano a scoprire i molti lati di personalità complesse dei personaggi principali.

Sia Yukino Miyazawa che Soichiro Arima vengono inizialmente presentati come studenti quasi perfetti. Tuttavia, viene presto rivelato che entrambi i personaggi nascondono in realtà lotte e insicurezze nella vita reale che li spingono a tentare una reputazione e una presentazione perfette nella loro vita al liceo. Il manga eccelle particolarmente nella sua attenta rappresentazione della crescita adolescenziale e della maturità emotiva mentre i personaggi rivelano gradualmente il loro vero sé e scoprono l’amore autentico. A complemento di questa efficace narrazione sull’identità e sulla maturazione c’è la raffinata miscela della serie di commedia e dramma, che offre regolarmente momenti toccanti e divertenti. La rappresentazione realistica dell’amore e del progresso offerta dalla serie ha gettato un’ombra lunga e influente sui manga incentrati sulle scuole superiori negli anni successivi.

2 Boys Over Flowers è un manga di commedia romantica sovversivo

1992

Creatore:

Yoko Kamio

Iniziata nel 1992, la decostruzione del famigerato sottogenere harem dei manga operata da Yoko Kamio si è rapidamente trasformata in un grande successo tra i lettori. La serie ritrae con forza il classico tropo del romanticismo che supera le barriere sociali.

La storia d’amore al centro della serie vede il ricco e sfacciato Tsukasa Domyoji scontrarsi con – prima di innamorarsi – del nuovo studente delle superiori Tsukushi Makino. La serie inizialmente affronta temi più oscuri del liceo come la guerra di classe e il nonnismo, prima di passare gradualmente alla storia d’amore più leggera e comica per cui è diventata famosa nel corso degli anni. La profondità e l’evoluzione dei personaggi, insieme alla satira dei tropi romantici dei manga, ne hanno fatto una delle serie più efficaci della sua generazione. Non sorprende che molte serie manga romantiche abbiano tentato un livello simile sia di umorismo che di commento sociale in seguito al mega successo di Boys Over Flowers.

1 Maison Ikkoku è uno dei manga romantici più influenti di sempre

1980

Miglior manga Rumiko Takahashi- Maison Ikkoku

Creatore:

Rumiko Takahashi

Arrivato sugli scaffali per la prima volta nel lontano 1980, il fondamentale manga della commedia romantica di Rumiko Takahashi ha aperto le porte alla narrazione romantica e di scene di vita sia nei manga che negli anime negli anni successivi. Incentrata su una pensione di Tokyo, la storia segue una selezione di personaggi pittoreschi e relazioni in erba.

L’arco romantico tra Yusaku Godai, uno studente simpatico ma in difficoltà, e Kyoko Otonashi, la manager vedova della pensione, fornisce la spina dorsale narrativa della serie. Presentato con un encomiabile livello di profondità e maturità, il legame emotivo e lo sviluppo della coppia non sono mai oscurati dalla ricorrente dipendenza della serie da elementi più comici. Invece, il manga evidenzia un livello di autenticità nelle sue relazioni che non era mai stato visto prima nel mezzo. Con la sua crescita sfumata dei personaggi e il fantastico mix di personaggi secondari colorati , la serie ha aperto la strada a generazioni di racconti e temi simili negli anni successivi.