Black Clover Sword of the Wizard King è uscito da diversi giorni ormai e sono sorte opinioni di ogni genere al riguardo. Il film dura quasi due ore ed è considerato uno slugfest pieno di azione tra The Clover Kingdom e gli ex quattro Wizard Kings.
Le opinioni sono state contrastanti perché, da un lato, è un gradito ritorno per i fan di Black Clover di tutto il mondo che sono rimasti rattristati dopo la fine dell’anime nel 2021 nonostante il manga in corso. D’altra parte, è stato anche considerato un film straordinariamente animato ma insignificante anche per gli standard degli anime shonen.
Indipendentemente da ciò, questa recensione di Black Clover Sword of the Wizard King entrerà nei pro, nei contro e in tutto il resto del primo film di Black Clover.
Dichiarazione di non responsabilità: il seguente articolo è soggettivo e contiene spoiler di Black Clover dall’anime e dal manga, e allo stesso modo dal film.
Recensione di Black Clover Sword of the Wizard King: un grande festival d’azione, ma un film imperfetto
Sinossi di una breve storia
Quando quattro antichi re maghi emergono improvvisamente vivi e vegeti, brandendo una vecchia e potente spada imperiale che risucchia la magia, tocca ad Asta e ai Tori Neri salvare il Regno dei Trifogli. Poiché i poteri del Re Mago sono troppo per un singolo avversario, tutti sono costretti a fare squadra per gestirli.
Il film tratta della lotta contro gli ex re e l’intero Regno dei Trifogli a rischio di essere spazzato via. Per farla breve, il destino del Regno dei Trifogli è nelle mani dei Tori Neri e di Asta, che in precedenza erano considerati i peggiori in assoluto che il regno avesse da offrire.
Può essere piuttosto divertente che il destino di un regno ricada sulle spalle di pochi che altrimenti sarebbero considerati falliti, in qualche modo simili ai Guardiani della Galassia. È una corsa contro il tempo per i Black Bulls, poiché i Re Maghi hanno la Spada Imperiale che, una volta scatenata, provocherà calamità per il loro regno.
Animazione
Il film ha un’animazione incredibilmente fluida nelle scene di combattimento e non si interrompe mai nemmeno durante le conversazioni tra i personaggi. È facile vedere chi sta facendo cosa, le scene di combattimento procedono senza cali di qualità e le cose si muovono con uno scopo e una fluidità che normalmente sarebbero in una produzione MAPPA o Ufotable.
Lo Studio Pierrot ha sicuramente portato il suo gioco A, avendo un pedigree per la qualità dell’animazione che quasi rivaleggia con le suddette produzioni degli studi menzionati in precedenza. L’animazione non smette mai di essere meravigliosa, anche quando si guardano momenti come il piccolo e silenzioso pugno di Asta contro Yuno in solidarietà con la sua preoccupazione.
I momenti salienti includono la super forma di ghiaccio di Noelle che combatte il gigante di ghiaccio del 20° Re Mago e la rissa tra l’ 11° Re Mago e Mereleona , e persino il combattimento iniziale in cui Conrad ha sigillato. Vale la pena menzionare anche il combattimento finale, in cui Asta deve distruggere una meteora, per quanto sia bello.
Complotto
La trama è abbastanza semplice: impedire ai Re Maghi di distruggere il regno.
È una trama del film utile, ma sembra che avrebbe potuto essere costruita o ampliata in anticipo nel manga o nell’anime. Per non parlare del fatto che le cose vengono fuori dal nulla senza molto accumulo, come l’attacco iniziale di Conrad all’arena Triumph.
Sebbene i vari Wizard Kings siano personaggi formidabili, ognuno con il proprio stile di combattimento, atmosfera e atteggiamento, non c’è molto da dire sulle proprie motivazioni. Tutti sono d’accordo con l’idea di Conrad di distruggere il regno.
Mentre il contrasto tra Conrad e Asta è sorprendentemente realizzato, con la storia che mette in dubbio l’atteggiamento del “non mollare mai”, il problema si presenta quando la motivazione di Conrad viene spinta alla fine del film. Questo fa desiderare che questi eventi accadano in qualche modo nel manga o nell’anime, piuttosto che essere limitati al film.
Regia e azione vocale
La regia dei personaggi e la recitazione vocale sono ben fatte. Le persone si presentano quando necessario e la tensione aumenta con la posta in gioco più alta del semplice salvataggio di una persona o di una città. Ci sono momenti tranquilli qua e là, come quando Asta era fuori di sé e aveva bisogno di cure, e Yuno che batteva i pugni in segno di solidarietà quando preoccupava il suo capitano.
Anche la recitazione vocale è fantastica, con il cast principale di Black Clover che torna ai loro ruoli. Il cast di English Dub in particolare include Chris Niosi (Kawaki), Mara Junot (Sindel), Ben Diskin (Joesph Joestar) e Steven Blum (Orochimaru) . Il cast giapponese comprende le interpretazioni di Fumiya Takahashi (Aruto Hiden) e Marie Iitoyo (Yayoi/Kyoryu Violet)
Il film scorre piuttosto bene grazie alla regia e le battute di tutti sono ben interpretate con il senso di gravità che una crisi come questa merita. Degna di nota è la voce quasi onirica ed estatica di Henry Legolant, che sembra tenere in mano una nota o parlare al rallentatore.
Dicotomia manga/anime
È qui che le cose subiscono una flessione per il film in generale. Il film è un’idea chiara nel concetto: quattro diversi Re Maghi riportati dai morti per ricostruire e distruggere il regno perché ritenevano che fosse troppo corrotto. In esecuzione, mentre i Re Maghi hanno sicuramente un impatto, sentono tutti che avrebbero dovuto essere arricchiti di più considerando la loro presunta importanza nel film.
Questo è un problema quando si tratta di Black Clover in generale: le cose di solito si riducono solo ad Asta contro il grande cattivo, e il film si trasforma in una lunga lotta tra tutti e i Re Maghi. Sebbene sia positivo che Noelle, Mereleona e Yuno riescano a fermare i loro avversari, anche qui le cose alla fine si riducono ad Asta che deve combattere il boss finale.
Un altro difetto di Black Clover è che accelera un sacco di cose: trama, sviluppo del personaggio, ecc. per arrivare alle scene di combattimento. Questo si estende al film, che consiste principalmente in scene di combattimento dall’inizio alla fine. Anche se questo può essere previsto nei film anime Shonen, il manga cerca almeno di sistemare le cose in anticipo e fa persino prendere Asta in secondo piano per Yuno per un po ‘.
Valore canonico
Ci sono grandi momenti e richiami al canone di Black Clover nel film, dal primo sacrificio e combattimento del Re Mago a Liebe che lascia che Asta usi più del suo potere diabolico e Nacht che contribuisce con la sua magia alla spada imperiale quando Asta la usa. The Imperial Sword e Wizard Kings sembrano tutti buone aggiunte alla storia generale di Black Clover.
Ciò solleva la questione se il film stesso sia canonico o meno e quale valore aggiungerebbe se consolidato nel canone. Ci sono cose buone qui, soprattutto considerando la storia dei Re Maghi che è stata probabilmente imbiancata, con i Re che a un certo punto sono diventati tutti canaglia.
Il flashback del decennio in cui Julius ha sigillato Conrad sembra aver meritato una menzione durante il mandato della serie, per esempio. A partire da ora, i personaggi del film sono stati riconosciuti come canonici dal mangaka , ma il film stesso è autonomo. Un’opportunità un po’ sprecata, visto quanto potenziale c’è per un’ulteriore narrazione.
In sintesi, sebbene sia un film divertente e un vero piacere per gli occhi, Black Clover Sword of the Wizard King sembra condividere più di alcuni dei difetti della serie. Vale a dire, è principalmente azione su qualsiasi altra cosa e principalmente Asta su chiunque altro.
Simili shonen contemporanei come Demon Slayer , o My Hero Academia, o persino Chainsaw Man non hanno proprio la stessa atmosfera del protagonista principale che ha bisogno di essere coinvolto in tutto o che sono guidati dall’azione senza nient’altro. Il film merita ancora una visione per i fan di Black Clover e per i fan degli anime shonen in generale. Non il più profondo, ma molto divertente.
Lascia un commento