ハイライト
- 『ハイ・ライズ』は過小評価されているディストピア ドラマ スリラーで、孤立、階級分裂、革命をテーマにしています。賛否両論ありましたが、概ね好評でした。
- トム・ヒドルストンは、高層社会の不穏な力関係に適応するうちに混乱に陥っていくロバート・レイン博士を演じ、素晴らしい演技を披露している。
- この映画は、超現実的で SF 要素を通じて、暗く不安な雰囲気を表現しています。この作品は、強い分裂によって支配されるシステムにおける階級の違いと社会規範についての重要な問題を提起します。
毎年公開される映画の数に応じて、小規模なプロジェクトが大ヒット作や巨額予算の作品の影に隠れてしまうのはよくあることです。そのような隠された宝石の 1 つは、トム ヒドルストン主演の SF 要素を備えた 2015 年のディストピア ドラマ スリラーである『ハイ ライズ』です。1975 年の高級超高層ビルを舞台にしたこの映画では、建物の住人が混乱に陥る不穏な雰囲気が描かれています。かなり意見が分かれ、興行収入では大失敗に終わったものの、賛否両論あるものの概ね好意的なレビューを受け、The Telegraph では 5 つ星中 4 つ、IGN では 10 つ星中 7.0 つ、Rotten Tomatoes では 60% を獲得しました。その不穏な世界観は、訪れる人々に大きな印象を残すことでしょう。
トム・ヒドルストンは、映画キャリアをスタートさせた直後から国際的なセンセーションを巻き起こしました。彼は、2011 年の映画『マイティ・ソー』から始まったMCU でのロキの描写で最もよく知られています。彼は10年以上この役を演じ続け、キャリアの軌道を完全に変えました。しかし、彼は悪戯の神以外にも幅広いキャラクターを演じています。彼の最も過小評価されている演技のひとつは、J・G・バラードの同名の小説を原作とした『ハイ・ライズ』での役だ。
この映画の中心にあるのは、周囲で展開する混乱に徐々に屈していく男を演じたヒドルストンの演技だ。彼が以前に演じたいくつかの役とは大きく異なり、暗く曖昧なテーマを持つ映画の中での複雑な役であり、ヒドルストンはその才能と多才性を発揮することができた。
高層ビルとは何ですか?
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高層ビル |
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監督 |
ベン・ウィートリー |
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ライター |
脚本：エイミー・ジャンプ、原作：J・G・バラードの小説『ハイ・ライズ』 |
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キャスト |
トム・ヒドルストン、ジェレミー・アイアンズ、シエナ・ミラー、ルーク・エヴァンス、エリザベス・モス |
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ジャンル |
ドラマ、ディストピア、スリラー |
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発売日 |
2015 年 9 月 13 日 |
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ランタイム |
119分 |
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興行収入 |
410万ドル |
1975 年のディストピアの世界を舞台にした『High-Rise』は、スーパーマーケット、プール、ジム、さらには学校など、複数の設備を備えた豪華な住宅用超高層ビルで行われます。建物内での生活は完璧であるはずで、住人がそこを離れたいと思う理由はほとんどありません。彼らは外の世界からますます孤立し、独自の社会になりつつあります。各フロアは異なる社会階級を表しています。上の階に行くほど、その人はより裕福でエリートになります。低層階には中産階級の居住者が住んでいます。このような不穏な階級分割システムは混乱をもたらし、この小さな社会をアナーキスト革命と集団的な狂気への陥落へと導きます。この映画は、その建物に引っ越してきた男性が、その規則を受け入れ、彼が現在属している社会を目撃する様子を追っています。
『ハイライズ』は、孤立、階級分断、革命、社会の脆弱性などのテーマに触れています。いくつかのシュールレアリズム要素と SF 要素が特徴で、超高層ビルの不穏なディストピアの雰囲気を確立するのに役立ちます。この映画は、主人公がこの世界の仕組みを理解し始めるのを反映する形で、徐々に奇妙になっていく不穏なシナリオを提示します。これは過小評価されているディストピア映画であり、まだ多くの人に知られていませんが、それでも重要な映画です。また、社会的なコメントも満載で、階級の違い、社会規範、このような強力な分裂によって支配されるシステムの結果についての問題を提起しています。
トム・ヒドルストンが『ハイ・ライズ』で演じるのは誰?
トム・ヒドルストンは映画の主人公ロバート・レイン博士を演じます。レインは生理学者で、妹の死後、再出発を求めて超高層ビルに引っ越してきた。物語の過程で、彼は内面の変化を経験します。彼は、平和と孤独を求める静かで内省的な男として始まります。しかし、建物内の人間関係や対立に巻き込まれ、高層社会の不穏な力関係に適応するにつれて、彼の心理状態は悪化していきます。エスクァイアとのインタビューでトム・ヒドルストンは、キャラクターの職業のおかげで、レインは自分の周囲で起こっている恐ろしい出来事の影響から感情的に身を引くことができると述べた：
私にとって最も魅力的だったのは、他の人が積極的であるのに対し、レインは受け身であるということです。他の住民が一種の混乱に陥っている間、彼は静かで注意深くいます。[…] 彼は私的な罪悪感と恥辱をたくさん持っているキャラクターです。彼は人生の複雑さから逃れるためにこの建物に引っ越してきた。彼は距離を置こうとしていますが、実際にはそれができません。それはすべて彼の未処理の罪悪感に関するものです。たくさんの罪悪感が漂っていて、彼は現実の生活から逃げようとしています。彼はグレーのアパートに住んで、グレーのスーツを着て、何にも影響されないことを望んでいます。
ロバート・レイン博士は道徳的に曖昧な人物で、現在進行中の紛争の中間地点であるように見えます。彼は自分自身が破壊や暴力に関与するのではなく、物語の大部分を観察者として費やします。彼は双方に利害関係があり、どちらか一方を選ぶことを拒否しています。代わりに、彼は自分自身に嘘をつき、自分の領域内でできることは何でも変えようとしますが、そうすることが全体的な問題を解決するわけではないことを認識しています。『ハイ・ライズ』は主にレインの視点を通して見られ、観客はレインの視点に慣れ親しんで、建物内で繰り広げられる混乱を彼と一緒に体験することになる。
ハイライズはどうやって終わるのか？
不穏な社会階層が提示された後、一連の出来事によって建物内の事態は急速に悪化し、真の革命が始まります。華やかで贅沢な場所は破壊され、住民の生存本能が働き、ほとんどの住人が混乱に屈し、倫理に反する行為を行ってしまいます。建物は文字通りの戦場となり、レインはセックス、ドラッグ、暴力、死の爆発に囲まれていることに気づきます。すべての混乱と破壊の後、レインは正気を失ったように見え、ペントハウスに向かう。そこで彼は階級闘争の不穏で非現実的な余波に遭遇する。
『ハイ・ライズ』のベン・ウィートリー監督は、ノー・フィルム・スクールとのインタビューで、映画全体を通してのレインのほとんど受動的な行動について次のように説明した。
あなたの人生において、あなたが定義されるのは、あなたが何を言ったか、あるいはみんなが自分の意見について騒ぐことではなく、いつ何かをするチャンスがあり、いつそれを実行するかによって決まります。主人公はネットをすり抜けただけだと思います。[…] 彼はやるべき最低限のことだけを行い、何ものにも完全にコミットしたり、迷惑をかけたりせずに生き残る方法を見つけます。それはかなり卑劣なことだ。そのとき、自分が人間として成功したか失敗したかがわかります。「わかった、それが私だ」みたいな。
『ハイ・ライズ』のエンディングは、ペントハウスのバルコニーで犬の足を焼いているレインの始まりの場所に視聴者を連れ戻します。その後、彼は屋内に戻り、シングルマザーのシャーロット（シエナ・ミラー）と作品を共有し、映画を通して関係を築いていきます。彼らは起こったことすべてを熟考し、それは必然的に再び起こるだろうと結論付けます。外では、電波塔を作ったシャーロットの息子、トビー（ルイ・サック）が、国家資本主義がある限り政治的自由は決して存在しないと宣言するマーガレット・サッチャーの放送を聞いている。
社会は幻想であり、私たちは皆それに投資し、うまくいかないことを願っていると思います。多くの人にとってうまくいかないことが起こると、「ああ、彼らに起こったのは単に運が悪かっただけで、私には起こらないでしょう。」そして最終的にはそうなります。[…] そして社会は常に何らかの形で終わりを迎えますし、あなた自身の生涯にもそれが起こることがよくあります。あなたはそれにあまり気づいていないだけです。
この映画の不条理なスタイルは、一見すると前提が無意味に見えるかもしれないが、社会の崩壊についてのメッセージがはっきりと提示されている。『ハイ・ライズ』は衝撃的な体験であり、万人向けではないかもしれませんが、トム・ヒドルストンの作品のファンやディストピアジャンルが好きな人にとっては必見です。
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