하이라이트
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스타워즈
프랜차이즈에는 많은 부활절 달걀이 포함되어 있으며 그 중 일부는 Lucasfilm을 거의 문제에 빠뜨릴 뻔했고 다른 일부는 제작팀의 농담에 포함되었습니다. -
의 문자
스타워즈
우주에는 Ima-Gun Di의 이름이 “I’m Going die”의 희곡이고 Sha’a Gi가
의 Shaggy를 언급하는 등 다양한 출처에서 영감을 받은 이름이 있습니다.
스쿠비두. -
에는 다양한 부활절 달걀이 있습니다.
스타워즈
영화(
의 미키 마우스 실루엣 등장 등)
제국의 역습
그리고 제다이 기록 보관소는 트리니티 대학의 롱 룸과 유사합니다.
오늘날 인기 있는 프랜차이즈인 스타워즈는 다양한 것에서 영감을 얻었습니다. 베트남 전쟁과 같은 역사적 사건은 원작 3부작에서 제국에 대항하는 반란군의 싸움에 영감을 주었습니다. 구로사와 아키라의 영화는 사무라이 전사가 제다이와 시스에게 영감을 주는 등 사가의 주요 줄거리에 막대한 영향을 미쳤습니다.
그러면 스타워즈 프랜차이즈에는 많은 부활절 달걀<이 포함될 수밖에 없습니다. /span>. 일부는 더 눈에 띄는 반면 다른 일부는 진정한 팬에게만 인식됩니다. 시청자가 자세히 살펴보면 영화에서 가장 무작위적인 것 중 일부를 찾을 수 있으며 정말 이상합니다. 어떤 부활절 달걀은 루카스필름을 거의 곤경에 빠뜨릴 뻔했고, 다른 것들은 제작팀의 농담의 결과였습니다.
10 이마군 디의 불행한 제다이 이름
스타워즈: 클론 전쟁 S3E3 “공급 라인”
스타워즈: 클론 전쟁 세 번째 시리즈의 에피소드에서는 제다이 마스터가 다가오는 적에 맞서 쓰라리고 궁극적으로는 쓸데없는 전투를 벌이는 모습을 보여줍니다. 분리주의 드로이드. 그는 고통받는 Twi’lek 인구를 돕기 위해 Ryloth 행성으로 보내졌습니다. 이 고귀한 제다이는 끝까지 싸우지만, 결국 분리주의 세력은 너무 강력합니다. 그러나 그의 희생 덕분에 트윌렉 사람들에게 인도주의적 구호품이 전달되었습니다.
이 제다이의 이름인 Ima-Gun Di는 “나는 죽을 것이다“라는 문구를 어리석게 사용한 것입니다. 에피소드가 끝날 때 그의 죽음을 예고합니다. 하지만 공식적으로 말하면 그는 평생 동안 그 이름을 가지고 있었습니다.
9 샤아기 더 파다완
스타워즈: 클론 전쟁 20화
이 애니메이션 Clone Wars 시리즈는 2D 아트 스타일로 제작되었으며 놀라운 광선검 대결을 선보입니다. 이 시리즈에서는 Hypori 행성의 사나운 Grievous 장군도 소개되었습니다. Ki-Adi Mundi와 Shaak Ti를 포함한 많은 Jedi가 그와 싸입니다. 하지만 그룹에는 약간 지저분한 외모를 지닌 젊고 비겁한 파다완도 있습니다.
이 Padawan은 Sha’a Gi라는 이름으로 통합니다. 이것은 Scooby-Doo 프랜차이즈의 Shaggy Rogers 캐릭터에 대한 직접적인 참조입니다. Sha’a Gi는 자신의 이름을 딴 샤기와 비슷한 외모와 기질을 공유합니다. 시리즈 감독인 Genndy Tartakovsky는 Shaggy가 Padawan의 영감을 받았다고 확인했습니다. 그게 아니면 Shaggy가 스쿠비 스낵을 찾기 위해 스타워즈 은하계에 있는 자신을 발견한 것입니다.
8 분리주의자들의 부엌 싱크대
스타워즈 에피소드 3: 시스의 복수(2005)
Anakin과 Obi-Wan이 코러산트 전투에 참가할 때 주방 편의시설에 맞을 뻔한 일은 없을 것으로 예상합니다. 두 제다이가 격렬한 전투를 벌이는 동안 근처의 분리주의 함선이 폭발하여 잔해의 급류를 뿜어냅니다. Republic Venator에 부딪힌 작품 중 하나는 실제로 주방 싱크대입니다.
이 무작위 이스터 에그는 시각 효과 팀인 Industrial Light and Magic에 대한 고개를 끄덕이는 것입니다. ILM은 이 서사시적인 공간 시퀀스를 제작하는 동안 ‘주방 싱크대를 제외한 모든 것’을 거기에 집어넣었다고 말했습니다. 당시 마지막 스타워즈 영화에 대한 그들의 엄청난 노력은 이 장면을 프랜차이즈에서 가장 멋진 우주 전투 중 하나로 만들었습니다.
7 아베드네도, 노래에서 영감을 받은 종
디즈니 속편 3부작(2015-2019)
이 영화에는 새롭고 흥미로운 캐릭터가 많이 등장했습니다. 그러한 종 중 하나가 Abednedo인데, 이는 캐릭터 이름이 노래 제목에서 파생된다는 점에서 다소 재미있는 추세를 따릅니다. 화면에 등장하는 첫 번째 아벳네도는 투아눌 마을에서 퍼스트 오더에 의해 불행하게도 살해된 “일코 무니카”입니다. 비스티 보이즈(Beastie Boys)의 팬들은 그의 이름이 그들의 앨범 “Ill Communication”에서 파생되었다는 것을 알게 될 것입니다. J.J. 감독으로서 Abrams는 이 힙합 그룹의 팬이었으며 이러한 추세는 계속되었습니다.
3부작에는 다양한 아베드네도가 등장합니다. 한 예에는 비밀리에 앨범 “Hello Nasty”를 참조하는 “Ello Asty”라는 이름이 있습니다. The Last Jedi, 또 다른 Abednedo는 행성 Cantonica에서 볼 수 있습니다. “Slowen-Lo”라는 이름은 “Slow and Low”라는 노래를 의미합니다. 이 이스터 에그는 확실히 이 음악 그룹의 팬들을 기쁘게 할 것입니다.
6 제다이 기록 보관소로서의 트리니티 대학의 긴 방
스타워즈 에피소드 2: 클론의 공격 (2002)
Obi-Wan은 Kamino에 대해 얻을 수 있는 모든 정보를 찾기 위해 웅장한 Jedi Archives에 들어갑니다. 잠깐만 보면 기록 보관소가 실제 장소, 즉 아일랜드 트리니티 대학의 유명한 롱룸과 얼마나 유사한지 분명하게 알 수 있습니다. 두쿠 백작을 포함한 제다이 그룹인 “잃어버린 20인”의 흉상도 기록 보관소에 늘어서 있습니다. 마찬가지로, 유명한 졸업생들의 흉상이 대학 도서관에 늘어서 있습니다. 두 장소가 겉으로는 의도하지 않은 것처럼 보이는 놀라운 유사점을 공유하는 방식이 이상합니다.
실제로 조지 루카스는 영화의 참고 자료로 유명한 건물을 사용할 허가를 받은 적이 없었기 때문에 대학으로부터 거의 고소를 당할 뻔했습니다. Lucasfilm은 전 세계의 다양한 유명 도서관에서 영감을 얻었다고 주장했습니다. 그러나 의도 여부에 관계없이 두 장소가 공유하는 유사성으로 인해 일종의 이스터 에그가 되었습니다.
5 어떤 외계 상원의원
스타워즈 에피소드 1: 보이지 않는 위험(1999)
인기 있는 이스터 에그는 상원에 특정 외계 생명체가 등장하는 것입니다. Amidala 여왕이 당시 Valorum 총리에게 불신임 투표를 요청한 후 E.T.와 똑같이 생긴 캐릭터 그룹을 볼 수 있습니다. 1982년 영화 E.T. 외계인. 이것은 이 영화를 만든 조지 루카스의 친구이자 동료 감독인 스티븐 스필버그에게 경의를 표하는 것입니다. 게다가 그 중 상원의원은 ‘스필버그’를 거꾸로 따서 ‘그레블리프스(Greblieps)’라고 불린다.
스필버그의 영화에는 엘리엇의 액션 피규어 컬렉션과 요다 의상을 입은 아이와 같은 스타워즈 참고 자료가 포함되어 있으며, 후자는 E.T. “집으로!”라고 외친다. 이는 E.T. 스타워즈 은하계가 그의 집이기 때문에 ‘전화’하려고 했습니다. 루카스는 스타워즈에 스필버그의 캐릭터를 포함시켜 호의를 보답했습니다. 이는 E.T.의 종이 실제로 ‘멀리 떨어진 은하계’에서 왔다는 이론을 확증하는 것처럼 보입니다.
4 은하계에서 가장 유명한 마우스
스타워즈 에피소드 5: 제국의 역습(1980)
이것은 가장 이상해 보이지만 일단 보면 눈에 띄게 분명한 것 중 하나입니다. 원래 3부작의 이스터 에그입니다. 1980년 당시 디즈니는 스타워즈를 소유하지 않았기 때문에 더욱 이상해졌습니다. 믿거나 말거나, Luke Skywalker와 Darth Vader 사이의 Cloud City 전투에서 상징적인 미키 마우스 실루엣이 선명하게 보입니다. 처음에는 놀랍겠지만 여기에는 이유가 있습니다.
조지 루카스(George Lucas)는 디즈니의 열렬한 팬이었으며 실제로 1980년대에 디즈니와 함께 일했습니다. 스타워즈는 “스타 투어”라는 형태로 처음으로 디즈니 공원에 포함되었습니다. 스타 투어는 프랜차이즈 10주년을 기념하기 위해 1987년에 문을 열었습니다. 그럼에도 불구하고 미키의 등장은 기술적으로 수십억 달러 규모의 프랜차이즈를 소유하기 수십 년 전에 스타워즈 캐논에 등장했기 때문에 재미 있고 이상한 이스터 에그를 만듭니다.
3 현상금 사냥꾼 추적
스타워즈 에피소드 2: 클론의 공격 (2002)
이 영화는 아나킨, 오비완, 현상금 사냥꾼 잠 웨셀의 스릴 넘치는 고속 추격 장면을 담고 있습니다. 추격하는 동안 화면 왼쪽 하단에서 세 명의 TIE 파이터가 X-Wing을 추격하는 모습을 볼 수 있습니다. 빨리 끝났지만 이 작은 삽입물은 정식 설명이 없기 때문에 순수한 이스터 에그입니다.
두 제다이가 Zam 이후 아웃랜더 클럽에 들어가면 다양한 스포츠 이벤트를 방송하는 3개의 스크린이 있습니다. 하나는 Anakin에 대한 경의를 표하는 Podrace이며 그의 어린 시절 경험은 그러한 이벤트에서 경주를 경험했습니다. 하지만 화면에 있는 것은 Nintendo 64에서 Star Wars: Episode 1 Racer를 실행하는 실제 영상입니다. 그러면 화면에 실제 Podrace가 표시되는 것입니까, 아니면 Coruscant에서 N64를 가지고 있는 사람이 있습니까?
2 실생활에서 영감을 얻은 유명한 예술 작품
스타워즈 에피소드 2: 클론의 공격, 스타워즈: 클론 전쟁
일부 캐릭터가 이 은하계에서 예술가를 고용한 것 같습니다! 이것은 클론 전쟁의 Mandalore 행성에서 분명합니다. 공작 부인 Satine Kryze는 피카소의 작품 “앉은 여인” 스타일로 자신의 초상화를 가지고 있습니다. 피카소의 상징적인 작품인 “게르니카” 스타일로 그려진 다른 벽화도 있습니다. 하나는 비밀 Death Watch 리더 Pre Vizsla의 소유이고, 나머지 두 개는 Mandalore의 수도인 Sundari 주변에서 볼 수 있습니다. 그들은 역사적으로 두 사람이 적이었던 제다이와 만달로리안 사이의 전투를 묘사합니다.
또 다른 유명한 예술 작품은 Attack of the Clones의 Padme의 아파트에서 볼 수 있습니다. 이것은 Constantin Brancusi의 “Bird in Space”입니다. 매우 영향력 있는 루마니아 조각가. 흥미롭게도 Padmé는 한때 Palo라는 친구가 있었는데 예술가가 되었고라고 밝혔습니다. 이는 피카소의 이름인 파블로(Pablo)와 비슷해 보입니다.
1 은하계에서 가장 높은 건물
스타워즈 에피소드 3: 시스의 복수, 스타워즈: 클론 전쟁
연결인가 우연인가? 코러산트의 스카이라인에는 세계에서 가장 높은 건물인 부르즈 칼리파를 연상케 하는 건물이 있습니다. 더 이상한 점은 영화가 2005년에 개봉됐고, 부르즈 칼리파는 2010년이 되어서야 완성됐다는 점이다. 하지만 영화 개봉 1년 전인 2004년에 타워 공사가 시작됐다. 이는 흥미로운 현상으로 보이며 아마도 스타워즈가 타워 디자인에 영감을 주었다는 것을 암시할 수 있습니다.
그러나 부르즈 칼리파의 소유주인 Emaar Properties는 영화가 건물 디자인에 어떤 영향을 미쳤는지 부인했습니다. 탑의 모습은 사막에서 자라는 꽃인 거미 백합을 모티브로 만들어졌습니다. 그러나 둘 사이의 연관성을 반복하는 것처럼 보이는 The Clone Wars 에피소드 “Padawan Lost”에는 “Kalifa”라는 캐릭터가 있습니다. 이 에피소드는 타워가 완성된 지 1년 후인 2011년에 첫 방송되었습니다. 타워의 아이코닉한 디자인이 두바이에 등장하기 5년 전에 Coruscant에 등장한 것은 확실히 순전히 우연의 일치입니다. 그러나 팬들은 여전히 파다완의 이름으로 강화된 것처럼 보이는 연결 가능성에 대해 추측할 수 있습니다.
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