Frieren: Beyond Journey’s End 리뷰 – 아직 최고의 매드하우스 프로젝트인가요?

Frieren: Beyond Journey’s End 리뷰 – 아직 최고의 매드하우스 프로젝트인가요?

애니메이션 커뮤니티는 야마다 카네히토와 아베 츠카사의 유명한 만화 시리즈인 Frieren: Beyond Journey’s End의 각색을 숨죽여 기다렸으며 실망하지 않았습니다. Madhouse가 제작한 이 시리즈는 팬과 비평가 모두로부터 놀라운 반응을 얻었습니다.

이 애니메이션은 Madhouse가 존경받는 애니메이션 스튜디오로 부활했음을 알렸을 뿐만 아니라 자체적으로 틈새시장을 성공적으로 창출했습니다.

액션, 드라마, 삶의 단편, 철학, 판타지 요소가 완벽하게 조화를 이룬 Frieren: Beyond Journey’s End는 ‘판타지 여행이 끝나면 어떻게 될까요?’라는 영원한 질문에 답하는 시리즈로 떠올랐습니다.

마법서나 모방품과 같은 마법 아이템을 찾고자 하는 엘프 마법사 Frieren의 거부할 수 없는 욕망이든, Zoltraak을 선보이고 Stark에게 삐죽이는 Fern이든, 모든 순간이 시리즈에 고유한 영혼을 빌려주었습니다. 의심할 바 없이, 판타지 애니메이션인 매드하우스는 애니메이션 형태로 ‘완벽함’을 생생하게 구현했습니다.

Frieren: Beyond Journey’s End 리뷰: Madhouse의 놀라운 작품이 엘프 마법사와 그녀의 여정에 생명을 불어넣었습니다.

2023년 9월 29일 첫 4개의 에피소드가 포함된 2시간 길이의 특별 에피소드 로 첫 선을 보인 Frieren: Beyond Journey’s End는 애니메이션 애호가들에게 영화 같은 경험을 제공하여 존경받는 애니메이션 스튜디오 Madhouse가 웅장한 무대로 복귀했음을 알렸습니다.

원펀맨(One Punch Man), 오버로드(Overlord), 몬스터(Monster), 데스노트(Death Note) 등과 같은 기억에 남는 타이틀을 제작한 것으로 유명한 이 애니메이션 스튜디오는 수년 동안 주목에서 사라졌습니다. 그러나 야마다 카네히토와 아베 츠카사의 만화를 애니메이션으로 각색한 것은 스튜디오의 역량을 입증할 수 있는 기회를 제공했습니다.

애니메이션에서 본 Frieren (이미지 제공: Madhouse)
애니메이션에서 본 Frieren (이미지 제공: Madhouse)

초연은 여러 팬들이 스튜디오에 대해 가졌던 모든 의심을 해소했습니다. 영혼을 감동시키는 음악부터 애니메이션 품질의 유동성까지, Frieren: Beyond Journey’s End 초연은 팬이 요구할 수 있는 모든 것을 제공했습니다.

그러나 Madhouse가 어떻게 이 걸작에 생명을 불어넣었는지 시작하기 전에 Frieren: Beyond Journey’s End의 매혹적인 줄거리를 이해하는 것이 중요합니다. 이 시리즈는 한때 마왕을 물리치고 땅에 번영을 가져온 영웅 파티에 속했던 프리렌이라는 엘프 마법사의 이야기를 따릅니다.

애니메이션에 등장하는 Frieren과 Fern(이미지 제공: Madhouse)
애니메이션에 등장하는 Frieren과 Fern(이미지 제공: Madhouse)

엘프인 프리렌의 생물학적 나이는 인간의 나이와 크게 다릅니다. 그리하여 그녀가 50년 만에 이 땅으로 돌아오면, 그녀는 자신의 인간 동료들이 아무렇지도 않게 달리는 시대의 마차에 지쳐 늙어가는 것을 발견하게 된다.

프리렌은 여행 중에 전혀 이해하지 못했던 영웅 힘멜이 죽고, 자신도 몰랐던 내면의 자아를 발견하게 됩니다. 따라서 엘프 마법사는 사람과 인간의 유대감을 알아가는 새로운 여정을 시작합니다.

Frieren: Beyond Journey's End에서 볼 수 있는 Frieren과 그녀의 영웅 파티(이미지 제공: Madhouse)
Frieren: Beyond Journey’s End에서 볼 수 있는 Frieren과 그녀의 영웅 파티(이미지 제공: Madhouse)

이 퀘스트에서 그녀는 옛 동료들의 소원을 들어주겠다고 약속합니다. 그렇게 그녀는 영웅당의 신부인 하이터가 입양한 어린 소녀 펀을 만난다. 베테랑 사제는 Frieren에게 Fern을 마법사 견습생으로 데려가라고 요청합니다.

마찬가지로, Hero Party의 전사인 Eisen은 Frieren에게 이전에는 할 수 없었던 일, 즉 Himmel을 이해하라고 요청합니다. 엘프 마법사는 엔데의 최북단 지역에 죽은 자의 영혼이 모여 안식을 취하는 곳인 아우레올이라는 곳이 있다는 것을 발견합니다.

애니메이션에 나오는 힘멜의 동상(이미지 제공: Madhouse)
애니메이션에 나오는 힘멜의 동상(이미지 제공: Madhouse)

그곳에서 힘멜의 영혼을 찾을 수 있다는 것이 밝혀졌다. 새로운 목적을 발견한 엘프 마법사는 새로운 모험을 시작합니다. 이 퀘스트에서 그녀는 여러 사람을 만나 인연을 맺게 된다. 과거와 현재가 상호 작용하는 내러티브는 우울한 요소와 엘프 마법사 여정의 심각성을 강조합니다.

의심할 여지 없이 Madhouse의 감독은 사토 케이이치로, 시리즈 작곡가는 스즈키 토모히로와 함께 만화의 모든 패널이 순수한 독창성으로 생생하게 구현되었습니다. 케이이치로 씨는 이전에 Bocchi the Rock!에 기여한 바 있습니다. 애니메이션을 감독으로 맡아 팬들과 비평가들로부터 호평을 받았습니다.

Frieren과 마법사 견습생(Madhouse를 통한 이미지)
Frieren과 마법사 견습생(Madhouse를 통한 이미지)

동시에 나가사와 레이코는 타카세마루, 후지나카 유리의 조수와 함께 기억에 남는 캐릭터에 색채와 생명력을 불어넣었습니다. Frieren의 단순하면서도 고급스러운 디자인, Himmel의 몽환적인 존재감, Eisen의 강인하면서도 신비로운 아우라 등 모든 캐릭터가 애니메이션 디자인 측면에서 정의를 얻었습니다.

속도가 빨라지면서 Frieren: Beyond Journey’s End는 총 28개 에피소드로 2개 코스로 출시 되었습니다. 1부는 4부작으로 구성된 2시간 분량의 첫 방송을 포함해 16부작을 방송했고, 2부는 남은 12부까지 공개하며 매혹적인 시즌을 완성했다.

Frieren과 그녀의 새로운 파티(이미지 제공: Madhouse)
Frieren과 그녀의 새로운 파티(이미지 제공: Madhouse)

스즈키 토모히로와 다른 사람들은 애니메이션이 내러티브에서 크게 벗어나지 않으면서 엄격한 속도를 따르도록 했습니다. 충실하게 각색된 이 작품은 야마다 카네히토와 아베 츠카사의 만화에서 60개의 장을 다루었으며, 일급 마법사 시험 편으로 끝났습니다.

액션과 인생의 절묘한 조화, 매드하우스의 대작

애니메이션에 나오는 엘프 마법사(이미지 제공: Madhouse)
애니메이션에 나오는 엘프 마법사(이미지 제공: Madhouse)

Frieren: Beyond Journey’s End의 하이라이트 중 하나는 액션과 기타 액션 기반 요소가 아닌 요소를 능숙하게 혼합한 것입니다. 물론, 만화의 원작자는 이미 기초를 다졌습니다. 하지만 매드하우스 스튜디오가 이 블렌드의 본질을 완벽하게 반영한 스토리보드를 내놓았다는 점은 칭찬할 만하다.

초연 에피소드에서는 Fern과 Frieren이 Zoltraak에 맞서 강력한 마법을 발휘하여 느린 진행 에피소드에서 악마를 물리쳤을 때 이러한 혼합이 강조되었습니다. Frieren의 과거와 현재의 상호 작용은 Madhouse가 액션이 많은 요소에 대응할 수 있는 장치 역할도 했습니다.

흥미롭게도, 압도적인 액션은 에피소드 25 에서 클라이막스 지점에 도달했습니다 . 여기서 Frieren과 Fern은 팀을 이루어 무덤 유적 던전에서 엘프 마법사의 클론과 맞서게 되었습니다. Madhouse는 전투를 고조시키기 위해 새로운 요소를 도입했을 뿐만 아니라 흥미진진한 애니메이션으로 번성했습니다.

그러나 이것이 Frieren: Beyond Journey’s End가 청중을 매혹한 이유일 가능성이 가장 낮습니다. 액션이 많은 이 에피소드 직후, 시리즈는 익숙한 감각을 만들기 위해 평범하고 느린 속도의 세계로 돌아왔습니다.

여행을 떠나는 엘프 마법사(이미지 제공: Madhouse)
여행을 떠나는 엘프 마법사(이미지 제공: Madhouse)

마지막 에피소드에도 Frieren과 Lernen(세리의 마법사 견습생) 사이의 액션 시퀀스가 ​​포함되어 있었는데, 이는 느린 진행 스토리보드에 완벽하게 들어맞았습니다. 어찌됐든 이러한 대조되는 요소들의 끊임없는 혼합은 팬들 사이에 향수를 불러일으키는 데 도움이 되었습니다.

감동적인 OST로 보완된 애니메이션

애니메이션에서 본 풍경(이미지 제공: Madhouse)
애니메이션에서 본 풍경(이미지 제공: Madhouse)

Madhouse는 Frieren: Beyond Journey’s End의 애니메이션을 제작하는 동안 자신의 한계를 두지 않았습니다. 몇몇 주요 애니메이터들은 눈에 띄는 애니메이션 품질로 각 에피소드를 제작하기 위해 끊임없이 노력했습니다. 무성한 녹색 계곡, 풀에 키스하는 바람, 울퉁불퉁한 돌과 건물에 이르기까지 모든 것에 영혼이 있었습니다.

그러나 Frieren: Beyond Journey’s End의 애니메이션과 아트는 Evan Call의 음악이 아니었다면 불완전했을 것입니다. 에피소드 초반에 “Time Flows Ever Onward”가 재생될 때마다 시청자는 Frieren의 세계로 이동하여 그녀와 함께 매혹적인 여행을 떠났습니다 .

애니메이션에 나오는 아름다운 풍경(이미지 제공: Madhouse)
애니메이션에 나오는 아름다운 풍경(이미지 제공: Madhouse)

마찬가지로, “Zoltraak”이 전투 배경에서 플레이될 때마다 팬들은 아드레날린이 지붕 위로 치솟는 것을 느꼈습니다. 즉, Frieren: Beyond Journey’s End는 모든 팬에게 적합한 다양한 OST를 제공합니다. 가장 중요한 것은 이 OST가 애니메이션 품질과 배경 아트를 보완했다는 것입니다.

예술 작품에 생명을 불어넣는 것은 영혼이 담긴 음악 없이는 항상 불완전하며, 이것이 바로 Frieren: Beyond Journey’s End에서 Evan Call이 진정으로 빛나는 곳입니다. 그러나 개인적으로 느린 속도의 트랙은 이 시리즈에 전설적인 지위를 부여하는 요소입니다.

Frieren과 그녀의 일행(이미지 제공: Madhouse)
Frieren과 그녀의 일행(이미지 제공: Madhouse)

또한 놀라운 애니메이션과 음악과 함께 숨막히는 영화 촬영법도 잊지 말아야 합니다. Frieren 세계의 모든 지역은 멋진 영화 촬영법을 통해 생생하게 구현되었습니다. 그 결과, Madhouse는 제목이 눈을 즐겁게 만들었습니다.

인간의 감정을 담아내고, 캐릭터의 성장을 담아내다

애니메이션에서 볼 수 있듯이 Sein이 파티를 떠납니다. (이미지 제공: Madhouse)
애니메이션에서 볼 수 있듯이 Sein이 파티를 떠납니다. (이미지 제공: Madhouse)

Frieren: Beyond Journey’s End가 다른 판타지 애니메이션과 차별화되는 점은 캐릭터의 완벽한 전개와 인간 감정의 묘사입니다. 우리는 펀의 성장을 마법사로서뿐만 아니라 인간으로서도 봅니다.

동시에 매드하우스는 감정 표현 면에서도 프리렌의 캐릭터로서의 끊임없는 성장을 꼼꼼하게 표현해냈다. 많은 독자들은 플래시백으로 나타난 엘프 마법사와 힘멜 사이의 상호 작용이 전자의 성격에 똑같이 기여했다는 데 동의할 것입니다.

Himmel은 Frieren의 손가락에 반지를 끼워줍니다. (Madhouse를 통한 이미지)
Himmel은 Frieren의 손가락에 반지를 끼워줍니다. (Madhouse를 통한 이미지)

특히 교회의 종소리를 배경으로 힘멜이 프리렌의 손가락에 연꽃반지를 끼워주는 장면은 마법을 일으키며 두 사람의 관계를 고조시킨다. 마찬가지로, 펀과 스타크의 특별한 유대감은 에피소드 15의 댄스 장면에서 완벽해졌습니다 .

흥미롭게도 Frieren, Beyond Journey’s End에서 Frieren, Fern, Stark, Himmel 또는 Sein만이 이 인간 감정의 시의 대변인 역할을 한 것은 아닙니다. 작은 인물들도 이 소우주적 웅장함에 똑같이 기여했습니다.

Frieren: Beyond Journey's End에 등장하는 엘프 마법사(이미지 제공: Madhouse)
Frieren: Beyond Journey’s End에 등장하는 엘프 마법사(이미지 제공: Madhouse)

예를 들어, Lord Orden의 고아들인 Wirt는 애니메이션에 등장하지도 않았지만 용기와 희생의 의미를 가르쳤습니다. 마찬가지로, 영웅 힘멜이 구한 사람들도 살아남아 그들의 이야기를 전했습니다. 이 모든 작은 순간들이 Frieren: Beyond Journey’s End를 진정한 걸작으로 만들었습니다.

Frieren: Beyond Journey’s End가 흔들리거나 논쟁을 불러일으킨 측면

날아다니는 키스를 하는 Frieren(이미지 제공: Madhouse)
날아다니는 키스를 하는 Frieren(이미지 제공: Madhouse)

모든 예술 작품에 흠집이 없는 것은 아니며, Frieren: Beyond Journey’s End도 예외는 아닙니다. 이러한 “압도적이지 않은” 측면은 미미했지만 그럼에도 불구하고 언급해야 합니다. 일부 팬들은 시리즈의 주요 내러티브가 판타지 애니메이션에 비해 “웅장”하지 않다고 느꼈습니다.

그러나 야마다 가네히토와 아베 츠카사의 만화 시리즈는 다른 판타지 이야기와는 많이 다릅니다. 앞서 언급했듯이 이 시리즈의 매력은 메인 퀘스트가 끝난 ‘후’에 벌어지는 이야기를 다룬다는 점이다. 그렇긴 하지만, Frieren에게는 여전히 목적이 있습니다. 영웅 힘멜(Himmel)의 유산을 이어가고 후광(Aureole)을 찾는 것입니다.

Frieren: Beyond Journey’s End에는 더 좋았을 수 있는 또 다른 측면이 있습니다. 바로 일부 전투를 연장하는 것입니다. Madhouse는 에피소드 24와 25에서 Frieren & Fern 대 Frieren 클론을 제작하는 데 모든 돌을 아끼지 않았지만 Ubel 대 Wirbel 및 Frieren 대 Denken과 같은 다른 싸움은 연장될 수 있었습니다.

하지만 프리렌: Beyond Journey’s End에서 가장 논란이 되었던 부분은 YOASOBI의 첫 번째 오프닝 주제가인 Yusha(Hero)였습니다. 몇몇 추종자들은 노래에 Himmel과 Frieren의 관계와 관련된 영혼을 사로잡는 가사가 있음에도 불구하고 우울하고 느린 속도의 애니메이션에 비해 노래가 너무 낙관적이라고 느꼈습니다.

마지막 생각들

애니메이션에 나오는 힘멜(이미지 제공: Madhouse)
애니메이션에 나오는 힘멜(이미지 제공: Madhouse)

Madhouse Studios는 Frieren: Beyond Journey’s End의 제작으로 진정한 정상에 올랐습니다. 애니메이션 자체는 현재 2위를 차지하고 있는 강철의 연금술사: 브라더후드(Full Metal Alchemist: Brotherhood)보다 앞서 MyAnimeList의 최상위에 자리잡고 있습니다 .

숨막히는 애니메이션, 다채로운 영화 촬영법, 마음을 사로잡는 배경 그림, 잊을 수 없는 사운드 스코어를 갖춘 이 애니메이션은 진정한 판타지 애니메이션 장르의 완벽함으로 등장했습니다 . 그만큼 관객으로서 우리는 엘프 마법사의 끝을 넘어서는 여정에 경탄할 수밖에 없다.

Frieren: Beyond Journey’s End 만화를 어디서 읽을 수 있나요?

Frieren: Beyond Journey’s End 에피소드 28 전체 하이라이트

얼어붙는 것을 좋아하는 천국은 어디일까요?

Stark는 Frieren: Beyond Journey’s End에서 Fern을 좋아합니까?

Frieren은 Dark Souls 보스와 비교됩니다.

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