Nintendo의 Animal Crossing 영화는 그들이 자신의 영화를 만들어야 하는 이유입니다.

하이라이트

혁신적이고 차별화된 제품을 만들겠다는 Nintendo의 철학은 비디오 게임 사업에서는 성공적이었지만, 영화 제작 분야로의 진출은 더욱 혼잡하고 위험한 시장일 수 있습니다.
동물의 숲 영화는 파격적이었지만 일본에서 큰 성공을 거두었지만 Nintendo는 서구 시청자 유치에 대한 의구심으로 인해 다른 시장에서 개봉을 주저했습니다.
Nintendo는 자신의 브랜드를 정확하게 표현하지 못할 수 있는 파트너 제작 영화에만 의존하기보다는 Nintendo 고유의 매력을 포착하고 미디어 전반에 걸쳐 일관된 경험을 창출하기 위해 자체 장편 영화 제작을 고려해야 합니다.

Nintendo는 지적 재산을 기반으로 독특한 경험을 창조하는 데 자부심을 갖고 있는 특이한 엔터테인먼트 회사입니다. 재정적으로 수익성 있는 상품과 서비스를 생산하고 혁신적인 창의성을 선도하려는 그들의 목표는 때때로 Wii U의 투쟁에서 알 수 있듯이 힘든 것으로 입증될 수 있습니다. 그러나 영화 제작과 관련하여 Nintendo는 다시 레드 오션 또는 레드 오션이라는 두 가지 선택에 직면했습니다. 푸른 바다.

레드오션 전략은 서로 거의 유사한 제품으로 가득 찬 과밀한 시장에서 생산하는 전략입니다. 블루오션 전략은 혁신적이고 차별화된 제품으로 새로운 시대를 열어가는 전략입니다. 후자의 전략은 일부 기업, 특히 Nintendo와 같이 재정적으로 보수적인 기업에게는 너무 위험할 수 있습니다. 즉, 블루 오션 접근 방식은 비디오 게임 사업에서 20년 넘게 Nintendo의 철학이었습니다. 그러나 현재 다른 시각 매체, 즉 영화 제작에 진출하는 것은 다른 사람들이 자신의 IP를 개발하는 방식에 더 주의하지 않으면 IP의 가치를 감소시킬 수 있는 레드오션 전략에 더 가까운 것으로 보입니다. Animal Crossing: The Movie와 The Super Mario Bros. Movie의 차이점은 Nintendo가 자체적으로 영화를 제작하는 것이 얼마나 가치 있는지를 보여주는 지표가 되어야 합니다.

동물의 숲 영화가 전통적일 필요가 없는 이유

Animal Crossing: The Movie는 북미에서는 한 번도 개봉되지 않은 잘 알려지지 않은 Nintendo 영화입니다. 게임과 마찬가지로 영화는 본질적으로 비디오 게임과 동일한 매력과 모험을 대부분 포착하는 삶의 단편적인 이야기입니다. 이 영화는 새로운 마을에서 삶을 꾸려나가고 자신의 꿈을 발견하려는 새로운 주민 아이(Ai)의 이야기를 따릅니다. 이 영화는 2006년 일본에서 가장 높은 수익을 올린 극장 영화 중 하나입니다. 이것은 왜 Nintendo가 적어도 프랜차이즈를 더욱 홍보하기 위해 영화를 배급하고 현지화하는 것을 꺼렸는지에 대한 의문을 불러일으킵니다.

인기 비디오 게임인 애니멀 크로싱: 와일드 월드(Animal Crossing: Wild World) 이후 1년 후에 제작된 이 영화는 색다른 줄거리로 인해 제한적으로 극장 개봉될 가능성이 높습니다. 단편 소설은 만화와 애니메이션 시리즈에서 틈새 장르를 구성합니다. 영화에서는 더욱 드물다. Animal Crossing의 브랜드 파워는 강력하고 성장하고 있었지만 Nintendo는 특히 영화를 음성 더빙하는 경우 추가 배포를 보장할 만큼 충분한 서양 시청자를 끌어들이는 브랜드의 능력에 대해 자신감이 없었을 수 있습니다. 그러나 일본에서의 애니메이션 영화의 성공을 고려하면, 닌텐도는 자신들의 장편 영화를 제작할 수 있는 능력을 더 잘 이해해야 합니다. 동물의 숲: 영화의 틀에 얽매이지 않는 플롯 없는 내러티브는 게임을 연상시키는 즐거운 경험을 만들어내는 기발하고 감성적인 스토리텔링을 손상시키지 않습니다.

Nintendo는 자신의 영화를 만들어야합니다

그들은 일루미네이션과 협력하여 비디오 게임을 기반으로 한 최고 수익 영화인 슈퍼 마리오 브라더스 영화를 제작함으로써 레드 오션 전략으로 재정적 성공을 거두었지만 영화 자체는 마리오 프랜차이즈에 비해 눈에 띄지 않습니다. 영화가 애니메이션 영화의 할리우드 표준 비트를 모두 달성했지만 그것도 문제의 일부입니다.

Super Mario Bros. Movie는 Nintendo 브랜드나 특집 프랜차이즈를 제대로 포착하지 못하는 평범한 경험이기는 하지만 일반적으로 긍정적입니다. Nintendo가 영화에서 자사의 IP를 홍보하려는 목적만 추구했다면 박스오피스 기준으로는 잘 수행된 일입니다. 그러나 이 전략은 Nintendo Pictures에서 전 세계 관객의 관심을 끌고 독특한 Nintendo 매력을 선사하는 영화를 제작하는 방법을 배우기 때문에 임시방편일 가능성이 높습니다.

사내 Nintendo 영화는 아마도 영화 제작자들이 서양 영화 제작 관습을 수용하기보다는 의문을 제기하게 만들 것입니다. Nintendo는 다음과 같은 질문을 하는 회사 유형입니다.

“다음 시스템이 재미있거나 성공하려면 최첨단 고급 그래픽이 필요합니까?”
“애니메이션 영화의 악보에 팝송을 삽입해야 합니까?”
또는 많은 게임과 마찬가지로 “캐릭터가 이해받기 위해 정말로 말을 해야 합니까?”라고 계속 질문할 수도 있습니다.

오직 Nintendo만이 재미있고, 의미 있고, 위험을 감수할 가치가 있는 독특한 방식으로 이러한 질문에 답할 수 있습니다. 기억에 남는 게임 품질 과 마찬가지로 Nintendo는 상징적인 엔터테인먼트 가치에 대한 높은 기준을 설정했습니다. 팬들은 아마도 닌텐도가 그저 닌텐도일 뿐이라는 색다른 영화를 받아들일 것입니다. 이는 프랜차이즈 기반을 성장시킬 수 있는 기회일 뿐만 아니라 차별화된 영화 관람 경험을 유지하면서 미디어 전반에 걸쳐 보다 일관된 경험을 생산할 수 있게 해줍니다. 그렇지 않으면 프랜차이즈에 익숙하지 않고 파트너가 제작한 영화를 본 사람은 나중에 많은 영화 대 게임처럼 마리오 게임이 슈퍼 마리오 브라더스 영화처럼 플레이될 것이라고 기대할 수 있습니다. 그러한 팬은 좋든 나쁘든 의심할 여지 없이 실망할 것입니다.

Nintendo가 영화에서 자신의 IP를 홍보하는 것은 장기적으로 브랜드에 해를 끼칠 수 있습니다. 물론 Nintendo가 자신의 브랜드를 구현하는 전통적인 서부 영화를 자체 제작하는 것도 가능합니다. 그러나 일본에서 전문 애니메이션 제작 회사를 인수하고 설립하는 것은 Nintendo가 시간이 지남에 따라 IP를 위해 서구화된 영화를 제작하는 데 관심이 없을 가능성이 높다는 것을 전달합니다. 동물의 숲: 더 무비(Animal Crossing: The Movie)의 기준을 뛰어 넘는 자체 Nintendo 애니메이션 영화를 만들기 위해서는 Nintendo가 Ai처럼 감히 자신의 꿈을 추구할 수 있어야 합니다.