코스프레의 역사

하이라이트

공예와 코스프레를 통해 사람들은 내면의 아이를 포용하고 SF, 애니메이션, 비디오 게임 등 자신이 좋아하는 것에 몰입할 수 있습니다.
코스프레는 1930년대에 시작되어 인기를 끌면서 전 세계적으로 컨벤션과 의상 콘테스트가 탄생했습니다.
코스프레는 유명인 코스프레어, 코스프레 사진, 커미션 기반 코스프레 사업까지 포함하도록 발전했지만 논란의 여지가 있는 값비싼 취미가 될 수도 있습니다.

공예와 창의성은 누구나 할 수 있는 일입니다. 우리가 자라면서 사회는 우리에게 ‘공예’가 유치하다고 가르칩니다. 하지만 내면의 아이를 포용하는 것은 부끄러운 일이 아니며, 괴짜 커뮤니티는 그렇게 합니다.

1939년부터 1984년에 유래된 용어로, 1930년대부터 관습이 시작된 코스프레는 사람들이 지지를 표시하고 자신이 좋아하는 것에 몰입하는 여러 방법 중 하나입니다. 2000년대 이전에는 공상 과학 소설이었고 지금은 애니메이션과 비디오 게임입니다. 그러나 원하는 대로 옷을 입는 것을 금지하는 규칙은 없습니다.

극장 그 이상

1926년 Hugo Gernsback은 Amazing Stories라고도 알려진 최초의 공상 과학 잡지를 출판했습니다. 이는 많은 인기를 얻었고 곧 최초의 ‘팬덤’ 문화가 탄생했습니다. 1933년, 연재물의 열렬한 팬이었던 Morojo Douglas라는 여성이 그녀의 동반자인 Forrest Ackerman과 합류하여 자신만의 팬진을 출판했습니다. 하지만 이것이 전부는 아니었습니다. 1939년 뉴욕에서 세계 SF 컨벤션(또는 줄여서 월드콘)으로 알려진 대회가 열렸습니다. 그곳에서 두 사람은 Things to Come 에서 영감을 받은 캐릭터로 옷을 입고 등장했고 , 1963년에는 기존 캐릭터를 기반으로 한 최초의 의상이 데뷔했습니다. 취미가 대중화되면서 의상 콘테스트가 주목을 받기 시작했습니다. 얼마 지나지 않아 이 취미는 일본에서도 인기를 끌었습니다.

“코스프레”

일본의 코스프레는 1970년대 초 의상 컨벤션에서 시작되었지만 이에 대한 확립된 용어는 없었습니다. Studio Hard의 타카하시 노부유키는 1984년 캘리포니아 로스앤젤레스 월드콘에서 열린 첫 번째 컨벤션에 참석했습니다. 의상을 모두 본 그는 ‘코스튬’과 ‘플레이'(혹은 ‘롤플레이’)를 합친 ‘코스프레’라는 독특한 이름을 만들어냈다. 2003년 일본 나고야에서 제1회 세계 코스프레 서밋이 열렸습니다. 이는 컨벤션일 뿐만 아니라 대규모 의상 콘테스트 이기도 합니다 . 코스프레 콘테스트(“가면무도회”라고도 함)는 이미 샌디에고 코믹콘 4년차인 1970년대에 시작되었습니다. 1992년, 전 세계에서 가장 인기 있는 컨벤션인 애니메 엑스포(Anime Expo)가 캘리포니아 산호세에서 첫 번째 행사를 열었습니다.

취미인가, 직업인가?

2010년대 초반이 되면서 더 많은 코스프레이어들이 컬트 추종자를 얻었고 심지어 각 서클에서 유명 인사가 되었습니다. Jacqueline Goehner가 2011년 Zelda Rap 패러디를 위해 Smosh와 협력한 것처럼 일부는 심지어 인터넷 센세이션과 협력하기까지 했습니다. 한야야(Yaya Han)와 같은 다른 코스프레 유명인들은 2013년의 Heroes of Cosplay와 같은 리얼리티 쇼에 계속 출연하고 공예품 매장에서 판매되는 자신의 패브릭 브랜드를 출시할 것입니다. 비록 이것이 미국에만 국한된 것은 아니지만. Takumi Armory 의 모모이 스즈는 모든 의상을 처음부터 직접 만드는 것으로 유명하며 Assist Cosplay LA와 공식 계약을 맺었습니다. 하지만 이것은 단순히 옷을 입는 것에만 해당되는 것이 아닙니다. PangiCospix, Remcreate, Surfside Images 등 많은 유명 사진작가들이 코스프레 사진을 전문적으로 촬영하고 있습니다.

“비용”놀이

코스프레 커뮤니티에는 “200달러 상당의 재료만 있으면 만들 수 있는데 왜 이 의상을 70달러에 사느냐?”라는 농담이 돌고 있습니다 . 많은 사람들에게 코스프레는 자신의 열정을 세계와 공유할 수 있는 기술이자 기회이기도 합니다. 더욱이, 애호가들은 코스프레를 자신에게 도전하고 자신이 코스프레하는 캐릭터와 더 잘 “결속”하는 방법으로 보고 있습니다. 그러다 보니 의뢰를 받아 의상과 의상을 제작하며 생활하는 분들도 계십니다.

하지만 코스프레는 여전히 값비싼 취미일 수 있습니다. Chainsaw Man 의 Power나 Attack on Titan 의 Mikasa와 같은 일부 캐릭터는 간단하고 쉬울 수 있지만 대부분의 애니메이션 및 비디오 게임 캐릭터는 좀 더 복잡합니다. 또한 대부분의 코스플레이어는 컨벤션에서 코스프레를 데뷔하는 것을 선호하는데, 여기에는 비용도 듭니다. 일본에는 예약 사진 서비스를 제공하는 HACOSTADIUM과 같은 코스프레 스튜디오가 있지만 가격은 미국의 평균 컨벤션보다 훨씬 저렴합니다. 물론 그곳으로 여행하는 데 필요한 비행기표도 있으므로 전체 가격은 더 비싸지는 않더라도 거의 비슷할 수 있습니다.

불행하게도 다른 팬덤과 마찬가지로 코스프레 커뮤니티에도 자체적으로 논란이 없지는 않습니다 . 다른 코스플레이어가 자신의 캐릭터를 주장하거나 사이버 괴롭힘에 의지하는 것을 보는 것은 드문 일이 아닙니다. 인터넷이 제공하는 인지도와 취미를 공유하는 사람들의 일반적인 연민을 고려하면 인터넷이 적합한 사람들과 함께 지지적이고 안전한 환경이 될 수 있다는 것도 놀라운 일이 아닙니다.

2023년 기준으로 매년 컨벤션을 개최하는 국가는 14개가 훨씬 넘습니다.

출처: Comic Tropes , Bunka Japan , Smosh , Apple TV