하이라이트
- ‘유 드라이브’는 자율주행차의 잠재적인 위험성을 예측하며, 인간이 기술에 양심을 아웃소싱하면 어떤 일이 벌어질지 소름끼치는 비전을 제시한다.
- “The Obsolete Man”은 국가가 종교와 문학을 금지하는 디스토피아적인 미래를 경고하며, 이는 물리적 미디어에서 쉽게 조작할 수 있는 디지털 파일로의 전환을 나타냅니다.
- “한밤의 태양”은 환경 변화의 치명적인 결과를 보여주며 극단적인 날씨 패턴과 기후 변화로 인한 위험을 시기적절하게 일깨워줍니다.
Rod Serling의 오리지널 Twilight Zone은 시청자를 이름 그대로 으스스한 차원과 그 안에 담긴 미스터리와 도덕적 난관으로 안내합니다. 어떤 회차에서는 현재를 왜곡된 시각으로 바라보기도 하고, 어떤 회차에서는 역사의 깊이를 되돌아보게 하고, 어떤 회차에서는 미래를 엿볼 수 있는 기회를 주기도 했습니다. 시간 여행 및 극저온 서스펜션과 같은 플롯 장치는 캐릭터를 이동하는 데 사용되었지만 시청자에게는 앞으로 다가올 일을 무심코 엿볼 수 있는 기회 도 주어졌습니다 .
초음속 비행기부터 기후 변화에 이르기까지 Serling의 획기적인 선집 시리즈는 놀랍도록 일관된 품질뿐만 아니라 비교할 수 없는 예지력도 계속해서 입증하고 있습니다.
8 “당신이 운전해요”
시즌 5 – 에피소드 14
- 감독 존 브람
“You Drive”는 미래를 간접적으로 예측할 수 있지만, 최근 자동 조종 기술의 발전을 고려할 때 자율 주행 자동차(및 그에 따른 잠재적 위험)에 중점을 두는 것은 관련이 있습니다. 물론 현존하는 Tesla 모델 중 중앙 운영 체제로 유령을 사용하는 모델은 없지만, The Twilight Zone에서 유령의 자동차가 가져온 대혼란을 고려하면 아마도 이것이 최선일 것입니다. 올리버 포프가 어린이를 치른 후, 그의 차는 범죄를 폭로하기 위해 최선을 다합니다.
소유한 차가 자백할 수 있도록 주인을 경찰서로 데려가는 에피소드의 클라이막스는 인류가 양심을 기술에 아웃소싱하도록 강요당할 경우 어떤 일이 일어날 수 있는지에 대한 소름끼치는 비전입니다. 초자연적인 성향에도 불구하고 “You Drive”는 정말 시대를 앞서갔습니다.
7 “늙어가는 사람”
시즌 2 – 에피소드 29
- 감독 엘리엇 실버스타인
“The Old Man”은 국가가 종교와 문학을 모두 금지하는 디스토피아적인 미래를 묘사합니다. 적절한 이름의 Wordsworth는 이중 범죄로 사형을 선고 받았습니다. 그는 사서이기 때문에 더 이상 사회에 관련되지 않을 뿐만 아니라 신을 믿습니다. Wordsworth는 임박한 처형을 피할 수 없지만 국가의 위선을 폭로하기 위해 영리한 계획을 고안합니다.
책이 옹호하는 이데올로기 때문에 정부가 책을 금지한다는 생각은 여전히 전 세계적으로 관련이 있지만 “The Obsolete Man”은 또 다른 예측을 제시합니다. 책과 도서관의 파괴는 물리적 미디어에서 덜 영구적인 파일로의 전환을 나타냅니다. 정부나 기업이 마음대로 변경할 수 있습니다. 안정적인 실제 버전의 손실을 애도하는 게이머에게 이는 여전히 우려 사항입니다.
6 “외로운 자”
시즌 1 – 에피소드 7
- 잭 스마이트가 감독을 맡은 작품
실물과 같은 로봇은 SF에서 실현되지 않은 가장 큰 약속 중 하나입니다. 그러나 현대 공학에서는 아직 “The Lonely”의 안드로이드 Alicia만큼 진보된 기계를 생산하지 못했지만, 그 방향으로 계속해서 큰 진전이 이루어지고 있습니다. 주목할만한 예 중 하나는 Hanson Robotics가 2016년에 처음 선보인 안드로이드인 Sophia입니다. Sophia의 발명가들은 Sophia의 한계에 주목했지만 그럼에도 불구하고 안드로이드는 엔지니어링 혁신을 나타냅니다.
“The Lonely”는 선견지명을 갖고 있을 뿐만 아니라 실제와 같은 로봇을 생산하는 데 따른 도덕적, 윤리적 결과를 조사합니다. 알리샤는 사랑을 느낄 수 있고, 그녀의 주인인 코리는 차례로 그녀와 사랑에 빠지기 시작합니다. 이 인간-기계 로맨스는 눈물로 끝나며 , 가능하다면 실제 기계를 로맨스하려는 모든 사람에게 경고 역할을 할 것입니다.
5 “플라이트 33의 오디세이”
시즌 2 – 에피소드 18
- 저스터스 아디스가 감독을 맡은 작품
Twilight Zone은 저렴한 항공 여행으로 촉진된 전후 관광 붐과 거의 동시에 방송되었습니다. 그러나 1960년대 말이 되어서야 콩코드 비행기로 가능해진 초음속 여객기 비행이 현실화되었습니다. Twilight Zone은 상업용 여객기가 초음속으로 날아가는 1961년의 “The Odyssey of Flight 33″으로 콩코드를 압도합니다.
여객기의 설명할 수 없는 폭발적인 속도는 음속 장벽을 바로 지나쳐 이상하게도 시간을 거슬러 올라갑니다. 당황한 조종사와 승객들은 비행 중에 사랑스러운 스톱모션 공룡을 잠깐 보게 됩니다 . 그러나 비행기의 연료가 고갈되어 후기 쥐라기에는 착륙할 곳이 없습니다. “플라이트 33의 오디세이(Odyssey of Flight 33)”는 어리석을 수도 있지만 미래를 내다보는 것입니다(비록 콩코드와 관련된 공룡 목격에 대한 알려진 보고는 없지만).
4 “한밤의 태양”
시즌 3 – 에피소드 10
- 안톤 리더가 감독을 맡은 작품
혼란스러운 날씨 패턴과 기후 변화는 이제 대중의 관심을 끄는 이슈이지만, The Twilight Zone은 이러한 용어가 상식이 되기 오래 전에 환경 변화의 치명적인 결과를 조사했습니다. 지구는 궤도에서 떨어져 위험할 정도로 끓어오르기 직전에 가까워지고 있습니다. 그로 인한 혼란은 젊은 예술가 노마의 눈을 통해 드러난다. 그녀는 세상이 태양을 향해 추락하는 동안 물도둑과 치솟는 기온과 맞서 싸워야 합니다.
The Twilight Zone의 습관적으로 뒤틀린 성격은 시청자에게 모든 것이 보이는 것과 같지 않다는 사실을 알려줄 가능성이 높지만, 그럼에도 불구하고 “The Midnight Sun”은 원인에 관계없이 극심하고 지속적으로 악화되는 환경 조건이 제기하는 위험을 보여줍니다 .
3 “음유시인”
시즌 4, 에피소드 18
- 감독 데이빗 버틀러
향수에 대한 대중 문화의 증가하는 집착은 고군분투하는 텔레비전 작가 무머가 흑마술을 사용하여 문학계의 가장 유명한 극작가인 윌리엄 “음유시인” 셰익스피어를 소환하는 “음유시인”을 통해 예고됩니다. 에피소드의 유머 대부분은 스폰서가 제품을 더 잘 팔기 위해 대본에 개입하는 것에 대한 당시의 우려에서 파생되었지만, 기사에서는 작가가 성공하기 위해 다른 사람의 작업을 활용하는 훨씬 더 현대적인 문제도 고려합니다.
무머가 셰익스피어를 소환한 것은(에이브러햄 링컨, 조지 워싱턴 및 기타 인물들이 역사 대본 작성 임무를 맡았을 때 뒤따랐음) ChatGPT와 같은 AI 지원 글쓰기 도구의 오컬트 선구자로 볼 수 있습니다 . 두 가지 방법 모두 원본 작가의 목소리에 의존하기보다는 기존 예술을 새로운 작품으로 합성하는 것과 관련이 있지만, 현재 기술은 이 에피소드에서 셰익스피어처럼 성가신 배우를 화나게 때리지는 않습니다.
2 “아그네스로부터 – 사랑으로”
시즌 5 – 에피소드 20
- 감독 리처드 도너
AI 아바타와 로맨스를 시도하는 것은 종말이 가까웠다는 신호라고 주장하는 모든 사람들에게는 그러한 유대가 관계의 미래를 대표한다고 믿는 사람들이 있습니다. “From Agnes—With Love”는 컴퓨터 Agnes가 프로그래머 Elwood에게 점점 더 집착하게 되면서 기계 사랑의 함정을 보여줍니다. Agnes는 Elwood가 동료를 쫓기보다는 자신을 사랑해야 한다고 믿고 그의 마음을 얻기 위해 노력합니다.
“From Agnes—With Love”는 The Twilight Zone의 보다 성차별적인 작품 중 하나일 수 있지만(이성적인 기계는 히스테리적인 여성의 패러디입니다), 이는 아마도 현대적인 관심사조차도 최근 역사에 뿌리를 두고 있음을 보여줍니다. 진보적입니다. 아니요. 하지만 예지력은 있습니다.
1 “Whipple’s의 두뇌 센터”
시즌 5 – 에피소드 33
- 감독 리처드 도너
사람들을 직장에서 내보내는 기술에 대한 우려는 양모를 만드는 데 사용되는 장비를 파괴한 1800년대의 기계를 부수는 러다이트(Luddites) 부터 셀프서비스 패스트푸드 기계나 인공 지능에 대한 현대의 우려에 이르기까지 역사 전반에 걸쳐 느껴져 왔습니다. Twilight Zone은 탐욕스러운 상사가 인력을 초효율적인 기계로 대체하는 “The Brain Center At Whipples”에서 이러한 걱정을 논리적 종점으로 가져갑니다.
그러나 이름을 딴 Mr. Whipple은 로봇이 자신의 회사를 통제하게 하면 단점이 있다는 것을 곧 알게 됩니다. 주제에도 불구하고 이 에피소드는 명시적으로 기술을 혐오하지 않습니다. 대신, 현재 전 세계적으로 뜨거운 논쟁을 벌이고 있는 자동화와 관련하여 어디에서 선을 그어야 하는지 생각해 볼 것을 시청자들에게 촉구합니다.
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