10 anime met prachtige animaties en teleurstellende verhalen

10 anime met prachtige animaties en teleurstellende verhalen

Ondanks het harde werk en de toewijding van de animators en het productieteam kan anime met verbluffende animaties niet altijd compenseren voor een verhaallijn die samenhang mist of afwijkt van het bronmateriaal. Dit leidt vaak tot een situatie waarin de beelden het verhaal overschaduwen, wat uiteindelijk resulteert in een teleurstellende kijkervaring.

Als gevolg hiervan zijn er gevallen waarin de focus op esthetiek zwaarder weegt dan het belang van het verhaal, wat uiteindelijk leidt tot een minder dan bevredigende kijkervaring. Dit is een onderwerp van discussie onder fans, die vaak anime bespreken met uitzonderlijke animaties maar matte plots.

Dit artikel presenteert de persoonlijke mening van de schrijver en de inzendingen zijn niet in een bepaalde volgorde vermeld.

Anime met geweldige animatie maar teleurstellende plots

Kabaneri van het IJzeren Fort

Koutetsujou no Kabaneri -Kabaneri van het IJzeren Fort (Afbeelding via Wit Studio)
Koutetsujou no Kabaneri -Kabaneri van het IJzeren Fort (Afbeelding via Wit Studio)

Ondanks dat er lang naar werd uitgekeken vanwege de indrukwekkende animaties, werd Kabaneri of the Iron Fortress bij de uitzending van 8 april 2016 tot 30 juni 2016 geconfronteerd met vergelijkingen met de populaire serie van Wit Studio, Attack on Titan. Kijkers waren aanvankelijk onder de indruk van de vroege afleveringen. , maar naarmate de serie vorderde, slaagde het er niet in zijn momentum vast te houden.

Ondanks de aanvankelijke belofte werd Kabaneri bekritiseerd vanwege zijn repetitieve vechtscènes en formeel plot, dat draaide om personages die vochten tegen hersenloze zombies, een veel voorkomend verhaal in survival-anime. Door het gebrek aan aanhoudende opwinding in de show voelden velen zich teleurgesteld, omdat de show niet voldeed aan de hype rond de release.

2) Redline – Een boekrecensie

Miki en Todoroki van Redline (Afbeelding via Madhouse)
Miki en Todoroki van Redline (Afbeelding via Madhouse)

Ondanks de visueel verbluffende animatie heeft de plot van de anime Redline, gemaakt door Madhouse, de kijkers in verwarring gebracht sinds de première op 14 augustus 2009 (in Locarno) en 9 oktober 2010 (in Japan). Hoewel de personages stijlvol zijn en de actiescènes adembenemend zijn, hebben veel anime-fans moeite om de verhaallijn volledig te begrijpen, in vergelijking met proberen geblinddoekt door een doolhof te navigeren.

Bovendien maakt de overvloed aan personages in het verhaal het een uitdaging om een ​​sterke emotionele band met hen te ontwikkelen. Ondanks de positieve ontvangst onder anime-fans, bereikt Redline niet zijn volledige potentieel vanwege het complexe plot en het gebrek aan emotionele diepgang bij de personages.

3) K

K (Afbeelding via GoHands)
K (Afbeelding via GoHands)

K, geproduceerd door GoHands, werd uitgezonden van 28 mei 2012 tot 15 augustus 2013. Het werd populair vanwege zijn uitzonderlijke animatie, maar kreeg kritiek vanwege zijn middelmatige verhaallijn. De plot draait om Yashiro Isana, een jonge man met geheugenverlies en een paraplu, terwijl hij verstrikt raakt in de machtsstrijd tussen de koningen – individuen met bovennatuurlijke krachten die verschillende clans leiden.

Ondanks de verbluffende beelden kreeg de serie te maken met terugslag van fans vanwege het gebrek aan diepgang in de personages, de gehaaste verhalen en onsamenhangende plot. De toegewijde fanbase blijft echter sterk, zoals blijkt uit de verschillende aanpassingen, zoals anime, films, OVA’s, manga en lichte romans, die allemaal werken aan het verbeteren van het ingewikkelde verhalende universum.

Klok Op. Bestemming

Takt Op Destiny (Afbeelding via Mappa, Madhouse)
Takt Op Destiny (Afbeelding via Mappa, Madhouse)

Ondanks dat het een anime is met verbluffende animaties, is Takt Op. Destiny, uitgezonden van 6 oktober 2021 tot 22 december 2021, kreeg gemengde tot negatieve recensies. Ondanks de betrokkenheid van twee gerenommeerde animatiestudio’s, Mappa en Madhouse, en hun indrukwekkende werk aan de beelden, slaagde de serie er niet in om iets echt unieks te bieden en werd bekritiseerd vanwege het tempo en de verhalende structuur, wat uiteindelijk leidde tot een negatieve ontvangst.

Ondanks gemengde recensies, Takt Op. Destiny zorgde ervoor dat sommige kijkers zich perplex voelden door de verhaallijn en de onderontwikkelde karakters, wat leidde tot een gebrek aan betrokkenheid bij de serie. Daarnaast waren er ook mensen die teleurgesteld waren over de uitvoering van de show.

Schuldige Kroon

Guilty Crown (Afbeelding via productie IG)
Guilty Crown (Afbeelding via productie IG)

Een van de meest bekende aspecten van Guilty Crown is de uitzonderlijke animatie, waardoor deze opvalt tussen andere anime. Productie IG was verantwoordelijk voor de creatie ervan en ging voor het eerst in première op 13 oktober 2011 en liep tot 22 maart 2012. De animatie van de serie is verbluffend, met verbluffende beelden en een futuristische esthetiek die een nieuwe standaard zette tijdens de release.

Ondanks de overtuiging van fans dat de frequente karakterwisselingen in de serie óf hopeloos onopgelost zijn óf haastig worden uitgevoerd, wordt het probleem verder verergerd door het gebruik van snelkoppelingen in de anime om het in de tijd beperkte verhaalvertelling te versnellen. Guilty Crown gebruikt clichés om de karakterontwikkeling te bespoedigen, waarbij subtiliteit wordt opgeofferd voor snelle scènes en plotselinge karakterveranderingen, wat uiteindelijk de algehele verhaalvertelling beïnvloedt.

Sword Art Online: een populaire anime-serie

Sword Art Online (afbeelding via Studio A-1 foto's)
Sword Art Online (afbeelding via Studio A-1 foto’s)

Volgens anime-enthousiastelingen werd verwacht dat Sword Art Online de opvallende show van het jaar zou worden. De animatie, geproduceerd door Studio A-1 Pictures, geeft op indrukwekkende wijze de essentie weer van een Massive Multiplayer Online Role-Playing Game (MMORPG) en heeft bijgedragen aan de popularisering van het Isekai-genre. De eerste aflevering introduceert het intrigerende uitgangspunt van gevangen zitten in een virtual reality MMO, waarbij sterven in het spel resulteert in een echte dood. De belofte van de show om te ontsnappen door alle 100 verdiepingen leeg te maken was boeiend.

Ondanks dat de serie sterk begon, raakte de serie uiteindelijk ongericht en dwaalde af van het hoofdplot en de karakterontwikkeling door te veel zijverhalen te introduceren. Bovendien zorgde een tijdsprong van twee jaar er alleen maar voor om kijkers op afstand te houden en de romantische relatie van de hoofdpersoon voorrang te geven boven cruciale elementen, waardoor er ondanks de indrukwekkende animatie een ontkoppeling ontstond.

Lieveling in de Franxx

Darling in the Franxx (afbeelding via Crunchyroll)
Darling in the Franxx (afbeelding via Crunchyroll)

De unieke animatiestijl van Darling in the Franxx, die oorspronkelijk werd uitgezonden tussen 13 januari 2018 en 7 juli 2018, is het resultaat van de gezamenlijke inspanningen van A-1 Pictures, Trigger en Cloverworks, resulterend in een visueel verbluffende anime. Deze show heeft tot verhitte discussies geleid, waarbij de kijkers in twee kampen zijn verdeeld: degenen die het als overgewaardeerd beschouwen en degenen die vinden dat het ondergewaardeerd is.

De anime Darling in the Franxx veroorzaakte opschudding onder fans, met verhitte debatten rond de intrigerende karakters Zero Two en Ichigo. Hoewel velen de animatie prezen, heeft de algehele ontvangst van de show vergelijkingen opgeleverd met die van Guilty Crown. Dit komt door de controversiële introductie van de ‘ware vijand’ en de plotselinge verschuiving van het gevestigde verhaal naar de tweede helft van de serie.

Aldnoah.Nul

Aldnoah.Zero (Afbeelding via Crunchyroll)
Aldnoah.Zero (Afbeelding via Crunchyroll)

Ondanks de visueel verbluffende animatie produceerden A-1 Pictures en TROYCA anime Aldnoah.Zero, die werd uitgezonden van 5 juli 2014 tot 28 maart 2015, maakte geen indruk vanwege de verkeerde omgang met karakterontwikkeling en plotprogressie.

Ondanks de indrukwekkende animaties kreeg deze mecha-serie kritiek tijdens de boog van Slaine Troyard vanwege abrupte verschuivingen en inconsistenties. Het ongelijkmatige tempo en de plotselinge introductie van cruciale plotpunten zonder de juiste opbouw of resolutie vergrootten de frustratie onder het publiek.

Ondanks het intrigerende uitgangspunt en de hoogwaardige animaties stelde Aldnoah.Zero uiteindelijk de kijkers teleur vanwege het gebrek aan samenhangende verhalen en meeslepende karakterbogen. Hoewel de serie aanvankelijk interesse wekte, had het uiteindelijk moeite om de kijkers betrokken te houden. Dit benadrukt het belang van evenwichtige verhalen en consistente karakterontwikkeling voor het tevredenstellen van het publiek, aangezien de tekortkomingen van de show op deze aspecten veel kijkers teleurgesteld achterlieten.

9) Deadman-wonderland

Deadman Wonderland (afbeelding via afbeelding via Manglobe)
Deadman Wonderland (afbeelding via afbeelding via Manglobe)

In 2011 bracht Manglobe Deadman Wonderland uit, uitgezonden van 17 april 2011 tot 3 juli 2011. De anime speelt zich af in een dystopische toekomst waarin Tokio wordt verwoest door een krachtige aardbeving en volgt het verhaal van een donkere pretparkachtige gevangenis. genaamd Deadman Wonderland. Ondanks de visueel indrukwekkende animatie, vloeiende bewegingen en boeiende actiescènes kreeg de anime een mix van recensies.

Ondanks de visueel indrukwekkende elementen, doen deze tekortkomingen afbreuk aan de algehele aantrekkingskracht op kijkers.

Seraf van het Einde

Seraph of the End (afbeelding via Wit Studio)
Seraph of the End (afbeelding via Wit Studio)

De anime Seraph of the End, geproduceerd door Wit Studio en uitgezonden van april tot december 2015, belichaamt de typische ‘generieke’ stijl. Het voorspelbare plot en het gebrek aan karakterontwikkeling maken geen blijvende indruk.

In een dystopisch landschap waar mensen tegen vampiers vechten, is de plot van deze serie voorspelbaar en doet denken aan die van vele anderen. Hoewel de animatie indrukwekkend is, schiet de anime tekort met schaarse gevechten en een traag tempo. Het vertellen van verhalen is sterk afhankelijk van handige plotapparaten in plaats van een goed gemaakt verhaal.

Ondanks dat de anime geweldige animatie en creativiteit laat zien, ontbreekt het aan karakterontwikkeling. Hoofdpersoon Yuu Hyakuya en zijn kompanen worden afgeschilderd als typische shounen-archetypen, waardoor ze in elkaar overlopen. Bovendien neemt de discrepantie tussen de karakterontwerpen en de achtergronden de algehele visuele ervaring weg.

Ondanks het uitstekende openingsthema en de soundtrack slaagt ‘Owari no Seraph’ er niet in om zijn niet-originele plot en slecht ontwikkelde karakters goed te maken. Uiteindelijk schiet de show tekort en biedt het weinig meer dan vermoeide clichés en gemiste kansen om een ​​betekenisvol verhaal te vertellen.

samengevat

Darling in the Franxx, een anime die bekend staat om zijn uitzonderlijke animaties, benadrukt het belang van het vinden van een balans tussen verbluffende beelden en boeiende plots. Naarmate de serie zich ontvouwde, waren bepaalde kijkers teleurgesteld door het ingewikkelde plot en de onopgeloste mysteries, en verlangden ze naar meer inhoud als aanvulling op de stijl. Een paar kijkers vonden dat de verhaallijn diepgang ontbeerde, waardoor ze naar meer verlangden.

Deze illustraties laten zien hoe cruciaal het is om uitzonderlijke animatie te combineren met een aangrijpend plot. Voor liefhebbers van anime biedt een goed gemaakte serie de ideale harmonie, die zowel adembenemende beelden als boeiende verhalen biedt. Deze fusie garandeert dat bepaalde series onze verbeelding zullen blijven boeien, waardoor fans reikhalzend uitkijken naar het volgende deel.

Geef een reactie

Je e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *