10 beste anime van het afgelopen decennium (2010-2020)

De meest opvallende anime van de afgelopen tien jaar hebben de ontwikkeling en vooruitgang van de industrie enorm beïnvloed. De jaren 2010 brachten revolutionaire films en verslavende series voort, waardoor het een tijd werd waarin enkele van de meest geprezen en geliefde anime werden geïntroduceerd.

De afgelopen tien jaar hebben makers baanbrekende verhalen en producties van hoge kwaliteit geïntroduceerd die het medium naar ongekende niveaus hebben getild. Dit tijdperk heeft ook een toename gezien van anime op de late avond gericht op volwassen kijkers, evenals een gevarieerde selectie van series gebaseerd op geliefde manga.

Houd er rekening mee dat dit artikel de persoonlijke mening van de schrijver weerspiegelt en niet in een specifieke volgorde wordt vermeld.

Top 10 must-watch-anime van het afgelopen decennium

1) De val van de mensheid: een verhaal over de aanval op Titan

Aanval op Titan (Afbeelding via Wit Studio)

Attack on Titan is een van de meest boeiende anime-series geworden, omdat het erin is geslaagd de verbeelding van het publiek te prikkelen. Het speelt zich af in een post-apocalyptische setting waar mensen gedwongen worden zich achter muren te verstoppen om zichzelf te beschermen tegen Titans, monsterlijke wezens die zich voeden met mensen. Dit duistere fantasy-meesterwerk boeit zijn kijkers met zijn aangrijpende actie, goed ontwikkelde karakters en ingewikkelde verhaallijnen.

Attack on Titan debuteerde in 2013 en kreeg al snel veel bekendheid in de anime-gemeenschap vanwege de verbluffende animaties en het talent om kijkers op het puntje van hun stoel te houden. De hoofdpersonen, Eren Yeager en Mikasa Ackerman, hebben sindsdien hun plaats als enkele van de meest memorabele en geliefde anime-personages tot nu toe verstevigd.

2) Jouw leugen in april: een hartverscheurend verhaal over muziek en liefde

Je leugen in april (afbeelding via A-1-foto's)
Je leugen in april (afbeelding via A-1-foto’s)

Ondanks dat actie en fantasie de boventoon voeren in anime, heeft de afgelopen tien jaar ook aanleiding gegeven tot opmerkelijke dramaseries zoals Your Lie in april, waarmee de positie als een van de beste anime in zijn genre is verstevigd.

Dit emotioneel resonerende coming-of-age-verhaal volgt twee tieners die troost vinden in muziek terwijl ze omgaan met gedeeld trauma. De aangrijpende diepte en de klassieke soundtrack zullen je hart zeker beroeren.

De nadruk van het verhaal ligt op Kousei Arima, de hoofdpersoon, die vroeger een begaafd pianowonder was. Zijn vermogen om te spelen gaat echter verloren na de dood van zijn moeder, die hem mishandelde. Maar wanneer hij de zorgeloze violist Kaori Miyazono ontmoet, wordt zijn liefde voor muziek weer aangewakkerd en begint hij te genezen. Hun bitterzoete liefdesverhaal benadrukt de effectiviteit van anime als krachtig medium voor drama. Your Lie in April bewijst dat anime het vermogen heeft om bij kijkers een scala aan emoties op te roepen, van geluk tot verdriet en alles daartussenin.

3) Boku geen Held Academia

Mijn held Academia (afbeelding via botten)
Mijn held Academia (afbeelding via botten)

Ondanks een oververzadigde superheldenmarkt heeft My Hero Academia het genre met succes nieuw leven ingeblazen dankzij de slim vormgegeven wereld en het sympathieke hoofdpersonage.

In een universum waar 80% van de bevolking over buitengewone vaardigheden beschikt, bekend als ‘Quirks’, volgt deze actievolle serie de reis van Izuku ‘Deku’ Midoriya, een vastberaden jongeman die zonder enige krachten werd geboren. Nadat Deku de krachtigste Quirk ter wereld heeft ontvangen, schrijft hij zich in op de UA High School om de nodige vaardigheden en kennis te verwerven om een ​​professionele held te worden.

Door een breed scala aan innemende personages, intense vechtscènes en impactvolle verhalen te bieden, toont My Hero Academia effectief het potentieel van anime en manga als platforms voor superheldenverhalen. De hoopvolle boodschappen van de serie over heldendom en kameraadschap vinden grote weerklank bij het publiek.

4) De impact van pesten in “A Silent Voice”

Een stille stem (afbeelding via Kyoto-animatie)
Een stille stem (afbeelding via Kyoto-animatie)

Ondanks dat A Silent Voice in 2016 werd uitgebracht, wordt het door talloze critici nog steeds algemeen beschouwd als een van de beste anime-films aller tijden. De film concentreert zich op de thema’s pesten en verlossing en vertelt het verhaal van Shoya Ishida’s reis om zich te verzoenen met Shoko Nishimiya, een doof meisje dat hij tijdens hun basisschooltijd had gepest.

Ondanks de eersteklas animatie en het geweldige acteerwerk, duikt A Silent Voice in de langdurige impact van trauma uit de kindertijd en werpt het licht op het sociale isolement waarmee de dovengemeenschap vaak wordt geconfronteerd in gemeenschappen die niet meegaand zijn.

De film combineert op effectieve wijze serieuze thema’s met humor en emotie, en resoneert met het publiek door zijn plot.

5) De vervloekte gevechtstechniek

Jujutsu Kaisen (Afbeelding via MAPPA)
Jujutsu Kaisen (Afbeelding via MAPPA)

Bij de release in 2020 veroverde deze duistere en bovennatuurlijke actieserie al snel de anime-gemeenschap. Het speelt zich af in een wereld waar nietsvermoedende mensen worden belaagd door vervloekte geesten. Het verhaal draait om Yuji Itadori, een meelevende tiener die zich inschrijft voor een school van jujutsu-tovenaars nadat hij een krachtig vervloekt voorwerp heeft geconsumeerd.

Yuji, die nu onder de invloed is van de beruchte Ryomen Sukuna-vloek, helpt zijn mede-jujutsu-tovenaars bij het uitbannen van dodelijke vloeken, terwijl hij ook worstelt met het beheersen van de kwaadaardige geesten die in hem wonen.

De boeiende animatie van studio MAPPA en de spectaculaire vechtscènes waarin Yuji en zijn bondgenoten vochten tegen formidabele vloeken, maakten van Jujutsu Kaisen een hit bij de kijkers.

6) Steins; Poort 0

Steins; Poort (Afbeelding via White Fox)
Steins; Poort (Afbeelding via White Fox)

Ondanks de gemeenschappelijke strijd van tijdreisverhalen om door complexe en tegenstrijdige plots te navigeren, valt Steins;Gate op door een meeslepend verhaal rond de sympathieke Okabe Rintarou te creëren. Als excentrieke ‘gekke wetenschapper’ komt Okabe in aanraking met tijdreizen en moet hij de gevaarlijke gevolgen ervan onder ogen zien.

Okabe wordt afgeschilderd als iemand die voortdurend probeert het verleden te veranderen en zijn vrienden te redden, waarbij elementen van sciencefiction-spanning, komedie en romantiek worden gecombineerd. De titel duikt in de morele implicaties van het veranderen van de geschiedenis en worstelt met de complexiteit van het lot en zelfbeschikking.

Steins;Gate valt op als een van de beste anime van het afgelopen decennium, dankzij de goed gemaakte verhalen en innemende karakters.

7) De spannende wereld van Haikyuu!!

Haikyuu!! (Afbeelding via productie-IG)
Haikyuu!! (Afbeelding via productie-IG)

De anime Haikyuu!!, die draait om volleybal op de middelbare school, heeft enorme aandacht gekregen. De verbluffende animaties, innemende personages en de intense sportverhaallijn zorgen voor een opwindende kijkervaring, zowel op als buiten het volleybalveld.

Nadat hij een kampioenswedstrijd op tv heeft gezien, raakt hoofdpersoon Shoyo Hinata gefixeerd op volleybal en gebruikt hij zijn explosieve springvermogen om zijn kleinere gestalte te compenseren, waardoor hij indrukwekkende pieken kan uitvoeren.

Haikyuu!! is een boeiende sportanime die de reis beschrijft van de hoofdrolspeler terwijl hij ernaar streeft een professionele volleyballer te worden. Samen met zijn vriend en rivaal Tobio Kageyama zet de titel een hoge standaard voor de topsportanime in de industrie.

8) Aanval op Titaan

Puella Magi Madoka Magica (Afbeelding via schacht)
Puella Magi Madoka Magica (Afbeelding via schacht)

Ondanks dat het uiterlijk een typische ‘magische meidenserie’ is, valt deze show op als een van de meest revolutionaire en invloedrijke stukken van het decennium.

Aanvankelijk een luchtige reis met Madoka Kaname en haar mede-magische meisjes, transformeert Puella Magi Madoka Magica uiteindelijk in een sinister, Faustiaans verhaal dat de typische conventies van zijn schijnbaar onschuldige uiterlijk tart.

Het grillige uiterlijk lokt kijkers naar binnen, om zich vervolgens te verdiepen in diepe thema’s als wanhoop, opoffering en de corrumperende aard van goede bedoelingen. Zelfs jaren later blijft het verbijsterende verhaal uit de titel aanleiding geven tot discussie onder de kijkers.

9) Mob Psycho 100: een bovennatuurlijk verhaal over paranormale krachten

Mob Psycho 100 (Afbeelding via botten)
Mob Psycho 100 (Afbeelding via botten)

Dit verhaal, geschreven door de beroemde maker ONE, die ook het brein achter One Punch Man is, concentreert zich op Shigeo ‘Mob’ Kageyama, een opmerkelijk begaafd paranormaal streven naar een normaal bestaan. Ondanks dat hij over buitengewone telekinetische krachten beschikt, hecht Mob meer belang aan persoonlijke groei dan aan het benutten van zijn capaciteiten.

Niettemin wordt het een uitdaging om zijn gevoelens te beheersen en tegelijkertijd te vechten tegen kwaadaardige geesten die zijn samenleving in gevaar brengen. Door zijn visueel dynamische animatie, onderscheidend artwork en zijverscheurende fysieke humor combineert Mob Psycho 100 met succes grandeur met ingetogen morele leringen.

Ondanks zijn actievolle karakter onderscheidt de anime zich van andere Shonen-series door compassie boven geweld te stellen. Het laat zien hoe een combinatie van verbluffende beelden en oprecht hart de ultieme anime-ervaring kan creëren, zoals te zien in Mob Psycho 100.

10) Aanval op Titaan

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba (Afbeelding via Ufotable)
Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba (Afbeelding via Ufotable)

In 2019 was de anime-gemeenschap gefascineerd door deze spannende duistere fantasy-serie. Het speelt zich af in het Japanse Taisho-tijdperk en draait om Tanjiro Kamado, een meelevende jongen wiens familie op brute wijze wordt vermoord door woeste demonen. Ondanks de transformatie van zijn zus Nezuko in een demon, begint Tanjiro aan een reis om zich bij het Demon Slayer Corps aan te sluiten en wraak te nemen voor zijn familie, terwijl hij ook op zoek is naar een geneesmiddel voor zijn zus.

Kijkers werden gefascineerd door de verbluffende animatie van Demon Slayer uit studio Ufotable en intense vechtscènes waarin Tanjiro tijdens zijn reis te maken krijgt met steeds geduchtere demonen.

Demon Slayer wordt algemeen beschouwd als een van de beste anime aller tijden, dankzij de snelle verhalen, verbluffende beelden en innemende personages.

Laatste gedachten

De jaren 2010 waren een revolutionair decennium voor anime, omdat de creativiteit er toenam. Populaire series als Attack on Titan en veelgeprezen films als A Silent Voice verbrijzelden verkooprecords en brachten een groot aantal nieuwe fans naar het genre.

In het afgelopen decennium hebben de beste anime-titels ook ingewikkelde onderwerpen onderzocht, zoals genezing door ervaringen uit het verleden, ethische dilemma’s en de veerkracht van de mensheid, waardoor aan uiteenlopende smaken werd voldaan.

Aanvullende bronnen:

Een lijst met de top 10 actie-anime die iedereen zou moeten bekijken

Ontdek de top 15 anime-romantiekseries met diep ontroerende verhalen.

Mis deze top 10 wetenschappelijke anime die je moet bekijken niet.

Een lijst met de top 10 romantische komedie-anime die iedereen zou moeten bekijken

Hier zijn de top 8 anime-aanbevelingen voor beginners.

Geef een reactie

Je e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *