Ondanks de groeiende populariteit van “gore” en “horror” in anime, dient de weergave van brute scènes een groter doel dan alleen commercialisering. Deze scènes dienen als medium om belangrijke boodschappen over de mensheid over te brengen. Voorbeelden zoals het “Uchiha-bloedbad” in Naruto en “Sukuna’s rampage” in Shibuya laten zien hoe animemakers er niet voor terugdeinzen om geweld in hun shows te portretteren.
Nu volwassenen getraumatiseerd zijn door de brute scènes in anime, is het duidelijk dat anime niet geschikt is voor kinderen. Hoewel anime lange tijd werd gezien als een simpele animatieserie, vergelijkbaar met tekenfilms of kinderfilms, is het tijd om deze misvatting de wereld uit te helpen.
Ondanks dat anime als “geanimeerd” wordt bestempeld, is het een aparte kunstvorm, los van tekenfilms en kinderfilms. Het belangrijkste is dat anime gevoelige onderwerpen aansnijdt en kritiek levert op maatschappelijke onrechtvaardigheden, zoals blijkt uit deze grafische scènes uit verschillende animeseries om het idee te ontkrachten dat anime alleen voor kinderen is bedoeld.
Van Nina’s transformatie tot Setsuko’s dood, hier zijn 10 voorbeelden van brute animescènes die de mythe dat anime voor kinderen is, hebben doorbroken
De parade van verminkte lichamen – Devilman Crybaby
De Devilman Crybaby uit 2018 wordt zeer geprezen als een van de beste anime aller tijden. De serie bestaat uit 10 afleveringen die thema’s als discriminatie, isolatie, zelfontdekking en zuivering onderzoeken.
De hoofdmoot van het verhaal ligt bij Akira Fudo, die onbedoeld transformeert in een “duivelsman” en zich verdiept in de verschillen tussen mensen en demonen. Aan het einde van de anime begint Ryo een massaslachting, waardoor de wereld in een staat van angst en agressie terechtkomt.
In de negende aflevering van Devilman Crybaby valt een groep mensen Akira’s vrienden gewelddadig aan vanwege hun banden met Devilmen. De paranoïde menigte gaat tekeer, vermoordt Miko, Miki en Wamu genadeloos en toont vervolgens hun verminkte lijken in een gruwelijke parade. Deze scène wordt op een grafische en verontrustende manier afgebeeld, wat een sterke indruk op de kijkers achterlaat.
Kearu’s marteling en verlossing in Redo of Healer
Ondanks de gemengde reacties van fans, is de anime Redo of Healer uit 2021 breed bekritiseerd vanwege de extreem verontrustende en brute martelscènes.
De hoofdmoot van het verhaal is Kayaru, een genezer die zowel fysiek als mentaal is mishandeld. Als gevolg hiervan is hij afhankelijk geworden van drugs en heeft hij een staat van waanzin ontwikkeld. Ondanks dat hij gevangen is gezet door Princess Flare, wordt Kayaru ook gekweld en uitgebuit door Flare, Blade, Bullet en het hele keizerlijke leger.
De afgebeelde martelmethoden behoren tot de meest brute animescènes ooit gemaakt. De ongecensureerde versie van de anime is extreem verontrustend en wordt niet aanbevolen voor kijkers die gevoelig zijn voor grafische content.
Straatmoord – Psycho-Pass
Psycho-Pass speelt zich af in een futuristische wereld die wordt geregeerd door een biomechatronisch computersysteem genaamd “Sibyl” en wordt algemeen beschouwd als een van de beste sciencefiction-animethrillers in de industrie.
De “crime coefficient” (Psycho-Pass) wordt gebruikt om individuen te monitoren om criminaliteitscijfers te controleren. Als de “psycho pass”-kleur van een persoon troebel wordt, is dit een indicatie dat hij of zij een misdaad pleegt of zich in een kwetsbare staat bevindt. In dergelijke gevallen wordt de persoon in eerste instantie beperkt door Sibyl-monitoren en vervolgens aangehouden door MWPSB.
In de “street kill”-scène valt Makishima Shogo een vrouw bruut aan in het midden van een drukke straat. Ondanks zijn gewelddadige acties blijft zijn kleur echter stabiel en noch het Sibyl-systeem noch de omringende personen proberen in te grijpen. In plaats daarvan wordt de vrouw door Sibyls monitoren in hechtenis genomen.
Nina’s transformatie in Fullmetal Alchemist
Fullmetal Alchemist: Brotherhood, een beroemd meesterwerk, bevat enkele van de meest intense en gewelddadige scènes in anime. Het verhaal volgt de reis van Edward en Alphonse terwijl ze proberen de steen der wijzen te vinden om hun fysieke vormen terug te krijgen.
Nadat ze het staatsexamen voor alchemist hebben afgerond, vestigen Edward en zijn metgezellen zich in het huis van Shou Tucker om hun studie bio-alchemie voort te zetten.
De sfeer wordt verontrustend als Edward tot het besef komt dat Shou Nina, een 4-jarig meisje, heeft getransformeerd in een chimera die kan praten. Het moment wordt afgeschilderd als een moment van volledige kwetsbaarheid wanneer Scar zowel Shou als Nina vermoordt vanwege hun betrokkenheid bij alchemie.
De moord op Ume – Demonendoder
In Demon Slayer draait de verhaallijn om een heftige strijd tussen het “demon slayer corps” en demonen. In de “Entertainment District Arc” gaan Tanjiro, Tengen en hun bondgenoten een dodelijk gevecht aan met de zes broers en zussen van de bovenste maan, Daki en Gyutaro.
Ondanks hun gruwelijke daden die resulteerden in de dood van honderden mensen, verrasten deze twee broers het publiek met hun achtergrondverhaal. In tegenstelling tot de meerderheid van de bloeddorstige demonen zoals Doma, zochten Daki en Gyutaro niet naar macht en onsterfelijkheid toen ze demonen werden. In plaats daarvan werd hun transformatie gedreven door een verlangen naar gerechtigheid en wraak voor zichzelf.
Daki, ook bekend als Ume, was een verbluffende jonge vrouw die een opleiding volgde om een ”Oiran” te worden. Op een noodlottige avond, terwijl Gyutaro op zakenreis was, bonden een ontevreden klant en de bordeeleigenaar haar wreed vast, martelden haar en staken haar in brand. De pure brutaliteit van deze gebeurtenis, samen met Gyutaro’s angstige kreten toen hij Ume’s verkoolde overblijfselen vasthield, bleef ongetwijfeld dagenlang in de gedachten van kijkers hangen.
Setsuko’s dood in Grave of the Fireflies
De Pacific War is de setting voor het meesterwerk van Studio Ghibli uit 1967, Grave of the Fireflies, dat algemeen wordt beschouwd als een van de beste oorlogsfilms aller tijden. De film volgt de reis van twee oorlogswezen, Seita en Setsuko, terwijl ze vechten om te overleven tijdens de laatste maanden van de oorlog.
De film portretteert nauwkeurig de sociale realiteit van de Tweede Wereldoorlog en roept sterke emoties op. Kort nadat Seita en Setsuko gedwongen werden om het huis van hun tante te verlaten, werd Setsuko ziek als gevolg van ondervoeding en uitputting.
Seita plunderde de rekening van zijn moeder om eten te kopen voor Setsuko, maar helaas was ze al op het randje van de dood. Het was hartverscheurend om te zien hoe Setsuko, in een staat van paniek, stenen verorberde voordat ze stierf, waardoor veel kijkers de film na hun eerste kijkbeurt niet meer konden bekijken.
7) De tragedie van de Uchiha-clan in Naruto
Moord plegen is een afschuwelijke daad, maar gedwongen en gemanipuleerd worden om je eigen ouders te doden om je broer te beschermen, brengt een diep gevoel van verdriet met zich mee dat ieders emoties kan verwoesten. De tragische gebeurtenis die bekend staat als het “Uchiha Clan Massacre,” uitgevoerd door de begaafde Itachi Uchiha, is een goed voorbeeld hiervan.
Danjo exploiteerde Itachi’s gevoel voor patriottisme, indoctrineerde hem om het bloedbad van zijn clan uit te voeren en transformeerde hem in een verachtelijke voortvluchtige. De ernst van deze gebeurtenis wordt onderstreept door de verwoestende nasleep ervan.
Ondanks de vele hartverscheurende momenten in Naruto, zijn het diepgewortelde verdriet en de politieke intriges die met dit bloedbad gepaard gaan, voor een jonge geest te moeilijk te bevatten.
Eri’s ervaring in My Hero Academia
Chisaki Kai was een bekende schurk in de wereld van My Hero Academia. Hij leidde niet alleen een bende genaamd de Shie Hassaikai, maar veroorzaakte ook chaos op de zwarte markt door “Quirk-destroying drugs” te verkopen.
Chisaki hield Eri, de kleindochter van Shie Hassaikai’s leider, opgesloten in een kooi en voerde experimenten op haar uit om het Quirk-vernietigende medicijn te ontwikkelen. Hij verwondde Eri’s handen en benen herhaaldelijk om een oneindige bron van het medicijn te produceren, omdat het uit haar bloed werd gewonnen.
De langdurige martelingen die de helden in anime ondergingen, traumatiseerden zowel hen als het publiek door de wreedheid.
9) Doden van een puppy in Elfen Lied
Vergelijkbaar met Parasyte is Elfen Lied een korte sci-fi serie die het verhaal volgt van “Lucy”, een “Diclonius” die wraak zoekt. De anime onderzoekt ook het concept van “geweld” als een oerinstinct in mensen.
Tijdens haar tijd in het weeshuis als kind, ervoer Lucy gevoelens van isolatie en werd ze constant belachelijk gemaakt door andere kinderen vanwege haar unieke uiterlijk. In een traumatische gebeurtenis namen enkele van haar leeftijdsgenoten wreed het leven van haar geliefde puppy en beëindigden het, waardoor Lucy reageerde in een staat van hysterie en uiteindelijk resulteerde in de dood van vier van de kinderen.
Ondanks de vele gewelddadige moorden in de anime, wordt deze scène algemeen beschouwd als een van de meest brute in de hele serie.
10) Kaneki’s verhoor door Aogiri – Tokyo Ghoul
De Tokyo Ghoul uit 2014 is een opmerkelijke actie-anime met een plot dat kijkers aan het denken zet. Het toont de reis van Kaneki Ken, die na een operatie een half-ghoul wordt.
Kaneki werd gevangen genomen door de “Aogiri Tree” en onderworpen aan brute martelingen door Jason. Zijn nagels werden geplukt en zijn tenen werden herhaaldelijk gebroken, elke keer dat hij regenereerde. De martelmethoden, waaronder het forceren van een duizendpoot door zijn oren en het uitsteken van zijn oog, werden allemaal op het scherm afgebeeld.
In deze scène creëert de combinatie van Jasons fysieke marteling en Kaneki’s psychologische kwelling een overweldigend gruwelijke sfeer. De scène bereikt een hoogtepunt met Ken die volledig transformeert in een ghoul.
Hoewel geweld op het scherm verontrustend kan zijn, wordt het in anime gebruikt om de harde realiteit van geweldsmisdrijven in onze maatschappij te verbeelden. Desondanks kunnen intense scènes in anime een krachtig effect hebben op kijkers.
Daarom is het belangrijk dat het publiek zich losmaakt van de misvatting dat anime alleen bedoeld is voor kinderen en de content waaraan een kind wordt blootgesteld, nauwlettend in de gaten houdt. Dit geldt niet alleen voor kinderen, maar ook voor volwassen kijkers, aangezien zij zich bewust moeten zijn van hun tolerantie voor geweld voordat ze scènes als de “parade of deathbodies” in Devilman Crybaby bekijken.
Geef een reactie