One Piece, van Toei Animation, is een van de meest succesvolle en langstlopende anime-series aller tijden. En ook al is het een getrouwe bewerking van het bronmateriaal van Eiichiro Oda , toch vertoont het enkele opvallende verschillen, zoals van deze industrie mag worden verwacht.
Hoewel er duidelijk enkele One Piece-personages zijn geweest die beter waren in de manga , is het tegenovergestelde ook waar. Met de hulp van belangrijke elementen als muziek, stemacteurs, animatie en zelfs wat opvulling slaagde Toei erin enkele personages uit de manga te verbeteren en er uiteindelijk een aantal van de favorieten van het publiek van te maken.
10 Kine’mon en de rode schedes
Intensere vechtscène
De Wano Arc of the One Piece-anime heeft een opmerkelijke verbetering laten zien op het gebied van vechtchoreografie en animatie. Vrijwel elk personage dat betrokken was bij de Raid of Onigashima was verbeterd, maar Kine’mon en de rest van de Red Scabbards waren een van de hoogtepunten.
In de manga lokken Kine’mon en zijn bedrijf Kaido in een enkel paneel in een hinderlaag. Terwijl in de anime de hinderlaag wordt voorafgegaan door een gestileerde zwart-wit vechtscène die zich afspeelt in een gang, die hun vastberadenheid en kracht laat zien op een manier die beter past bij de toon van de boog, en waardoor Kine’mon and the Red Scabbards voelen als een veel grotere bedreiging voor Kaido.
9 schachten
Grotere aanwezigheid
Red Hair Shanks is een van de belangrijkste personages in de serie, dus het is raar om te bedenken hoe weinig schermtijd hij heeft gehad in het totale verhaal. De anime slaagde erin dit op een slimme manier te verhelpen, door Shanks voortdurend als een van de iconische figuren uit de serie te laten zien in verschillende openingen, eindes, samenvattingen, enz.
Hierdoor voelt Shanks zich een constante aanwezigheid in de One Piece-wereld, iets dat vergeten kan worden bij het lezen van de manga. Om nog maar te zwijgen van het feit dat hij ook een sleutelrol speelde in de film One Piece Film: Red, inclusief zijn allereerste geanimeerde vechtscène.
8 Yasop
Uitgebreid achtergrondverhaal
Als lid van de Red Hair Pirates heeft Usopps vader, Yasopp, er ook van geprofiteerd dat hij een grote rol speelde in de beelden van de anime. En hij speelde ook een grote rol in One Piece Film: Red, waarbij de film een van de weinige interacties bevatte die hij met zijn zoon had.
Maar de anime verbeterde Yasopp ook met een canonieke filler-aflevering die zich afspeelt tijdens de Loguetown Arc, wanneer Usopp een van zijn vaders oude rivalen, Daddy Masterson , moet verslaan in een sluipschutterwedstrijd. Hierdoor kwam het publiek meer te weten over het verleden van Yasopp en zijn vaardigheden als een van de beste sluipschutters ter wereld.
7Charlotte Katakuri
Eerder geïntroduceerd
Er wordt vaak gezegd dat achteraf gezien 20/20 is, en dit geldt vaak voor Toei Animation. Charlotte Katakuri werd uiteindelijk een van de meest geliefde en belangrijke personages van de Whole Cake Island Arc , dus ze waren slim genoeg om hem eerder voor te stellen, en benadrukten hoe gevaarlijk hij uiteindelijk zou worden.
Maar de verbetering van Katakuri eindigde daar niet, aangezien de anime er gedeeltelijk verantwoordelijk voor is dat zijn gevecht tegen Luffy een van de beste in de show is geworden. Deze versie van de strijd werd uitgebreid en voegde zelfs een aantal gloednieuwe aanvallen toe voor Katakuri waardoor hij zich nog krachtiger voelde.
6 Arlang
Makkelijker om te haten
Arlong is een van de beste schurken in de eerdere delen van de serie , en de anime maakte het veel gemakkelijker om hem te haten. Dit is gedeeltelijk te danken aan de muziek en stemacteurs die werden gebruikt voor Nami’s hartverscheurende achtergrondverhaal, waardoor het publiek zich nog meer in haar kon inleven.
Maar de geweldige prestatie van Jūrōta Kosugi als Arlong moet worden geprezen . Zijn iconische lach is een van de meest memorabele in heel One Piece, en hij klaart de klus, aangezien het publiek echt wil dat Luffy hem verslaat elke keer dat de vismanpiraat maniakaal lacht.
5 Buggy De Clown
Betere komedie
Komedie is een van de belangrijkste aspecten van One Piece, en hoewel Eiichiro Oda uitblinkt in het schrijven van grappige grappen in de manga, wordt zijn werk enorm verbeterd door de anime. Buggy the Clown is daar het perfecte voorbeeld van, aangezien hij een van de grappigste personages in de hele show is.
Hoewel sommige van Buggy’s hilarische grappen in de manga zijn teruggebracht tot één eenvoudig paneel, breidt de anime ze uit in precies de juiste hoeveelheid, door grappige beelden en gekke geluidseffecten toe te voegen die een grotere reactie van het publiek uitlokken. Om nog maar te zwijgen van het feit dat Buggy vaak te zien is in filler-bogen waar hij nog meer mogelijkheden heeft om kijkers aan het lachen te maken.
4 Roronoa Zoro
Geanimeerde zwaardgevechten
Zwaardvechten is niet altijd gemakkelijk over te brengen in een geïllustreerd medium, omdat het publiek elk klein detail en elke beweging moet kunnen zien. En dit is iets dat de One Piece-anime perfect begrijpt als het de epische botsingen van de zwaardvechter van de Straw Hat Pirate, Roronoa Zoro , laat zien .
Zoro’s gevechten in de manga zijn zeker geweldig, maar de anime tilt ze naar een ander niveau. Van zijn eerdere gevecht tegen Mihawk tot het spektakel van zijn recente gevecht tegen King , de animators van Toei slaagden erin te laten zien hoe complex, maar toch nauwkeurig Zoro’s technieken werkelijk zijn .
3 Vinrook Sanji
Kookscènes
Net als zijn rivaal Zoro profiteert Vinsmoke Sanji ook van de geanimeerde vechtchoreografie van de aanpassing, aangezien zijn gevechten altijd een uitstekende showcase zijn van ongelooflijke vechtsporten. Hoe dan ook, er is nog een ander element in zijn karakter dat wordt verbeterd door de animatie: zijn kookkunsten.
Als chef-kok van de Straw Hat Pirates kookt Sanji altijd maaltijden voor zijn bemanning, maar dit is nauwelijks te zien in het bronmateriaal. De anime bevat echter verschillende scènes waarin Sanji heerlijk uitziende gerechten kookt, met voldoende details en zorg zodat kijkers het gevoel krijgen dat ze naar een echte kookshow kijken.
2 Portgas D. Ace
Meer schermtijd in de anime
Portgas D. Ace is berucht omdat hij een van de eerste (en weinige) One Piece-personages is die sterft en ook daadwerkelijk dood blijft. En hoewel zijn overlijden zeker tragisch is, kunnen sommige mangalezers het gevoel hebben dat ze niet genoeg tijd met Luffy’s broer hebben doorgebracht om echt verdrietig over hem te zijn. Maar in de anime is dit anders.
Ace wordt voor het eerst geïntroduceerd in de Alabasta Arc . In de manga is zijn optreden erg kort voordat hij vertrekt. Maar in de anime reist hij daadwerkelijk met de Straw Hat Pirates voor een paar filler-afleveringen. Hierdoor kunnen kijkers Ace niet alleen veel meer met Luffy en zijn vrienden zien communiceren, maar het zorgt er ook voor dat ze nog meer aan hem gehecht raken, waardoor zijn naderende dood nog schokkender wordt.
1 Beek
Muziek
Net als komedie is muziek een belangrijk onderdeel van One Piece. En het is ook iets dat helaas niet kan worden overgebracht in het medium manga. Dat is precies waarom de muzikant van de Straw Hat Pirates, Brook , een veel grotere impact heeft in de anime. Brook is zowel grappig als getalenteerd in muziek. Net als bij Buggy zijn zijn visuele grappen gewoon grappiger met animatie, maar muziek is waar hij echt opvalt.
Het iconische nummer, Bink’s Brew, is gewoon niet zo memorabel als het wordt voorgelezen. De echte instrumenten en de zangstem van Cho maakten dit nummer tot zo’n mooi en charmant kunstwerk. En hetzelfde kan gezegd worden over elk volgend nummer dat dit grappige skelet zingt. Brook zou niet meer hetzelfde zijn zonder echte muziek, en Toei begreep deze opdracht perfect.
Gerelateerde artikelen:
Onverwachte alliantie kan leiden tot Code’s verlossing in Boruto
4:37
Unieke fanart van Jujutsu Kaisen herinterpreteert Yuji en Junpei’s dynamische samenwerking
3:33
Begrijp Kunigami’s karakterinspiratie in Blue Lock
1:39
Geef een reactie