Psychologische anime is misschien wel een van de beste en meest interessante genres van het hele medium. Dit komt omdat deze verhalen vaak de meest verontrustende en corrupte delen van de menselijke psyche vastleggen, personages aanbieden die een duistere weerspiegeling zijn van alles wat er mis is met mensen en dit op de meest gruwelijke manier doen.
Hoewel psychologische anime vaak wordt geassocieerd met verhalen die zich in het dagelijks leven zouden kunnen afspelen, zijn er enkele series en franchises die dit soort kwesties aanpakken, zelfs op het gebied van fantasie en sci-fi. Hier bekijken we 10 van dergelijke titels.
Disclaimer: deze lijst is subjectief, bevat spoilers voor alle genoemde titels en is niet gerangschikt in een bepaalde volgorde.
Monster, Death Note en meer: hier zijn 10 psychologische anime die zo echt zijn dat ze verontrustend zijn
1. Perfect blauw
Toegegeven, Perfect Blue is een film, geen serie, maar het is toch psychologische anime en een van de beste die er is.
Zoals het gebeurt met veel verhalen in dit genre, zijn de plot en het uitgangspunt vrij eenvoudig, maar het verkoopargument is hoeveel ze eraan vasthouden: Mima Kirigoe is een superpopster, maar ze besluit de overstap naar acteren te maken, wat haar van streek maakt. haar fans en het resultaat is dat ze een griezelige stalker heeft die uiteindelijk veel meer blijkt te zijn dan dat.
Perfect Blue behandelt de gevolgen van roem, de gevaren van het hebben van een stalker en vele andere elementen die het tot een zeer realistische en verontrustende psychologische anime maken die het verdient om minstens één keer te worden bekeken .
2. Seriële experimenten lagen
In een wereld die steeds afhankelijker wordt van internet, kan Serial Experiments Lain een zeer actuele psychologische anime zijn, omdat het gaat over onderwerpen als de risico’s van online zijn, identiteit en ook hoe om te gaan met de enorme hoeveelheid informatie. dat het internet als geheel heeft.
Het verhaal begint wanneer Lain, het titulaire personage, een e-mail ontvangt van een klasgenoot die zelfmoord heeft gepleegd. De e-mail leidt ertoe dat ze wordt geconsumeerd door een wereldwijd netwerk genaamd Wired. Naarmate het verhaal vordert, ontdekt Lain alle verontrustende waarheden die onder de duisternis van de Wired liggen.
3. Berserk
Berserk is een duister fantasy-epos, maar is ook geworteld in diepe, diepgaande onderwerpen, waardoor de connectie met psychologische anime des te aangrijpender en belangrijker wordt. En hoewel de hele manga nooit goed is aangepast aan zijn volledige potentieel , werd de meest populaire boog, The Golden Age, met groot succes en ontvangst aangepast tot een anime-serie uit 1997.
Zelfs als hoofdpersoon Guts tegen demonen vecht of te maken heeft met bovennatuurlijke en magische shenanigans, komt veel van zijn worstelingen voort uit een jeugd van verwaarlozing, misbruik en verraad voor de weinige die hij in zijn leven heeft gekoesterd. Berserk slaagt niet vanwege de fantasie en de gevechten (hoewel die ook geweldig zijn), maar omdat het trauma waarmee Guts wordt geconfronteerd heel echt en menselijk is.
Hoewel het zeer waarschijnlijk is dat Berserk nooit een aanpassing zal krijgen die recht doet aan het hele verhaal, is de anime uit 1997 zo goed als maar kan.
4. Parasyte: de stelregel
Parasyte is een zeer interessant geval als het gaat om psychologische anime, omdat de manga eind jaren ’80 begon en halverwege de jaren ’90 eindigde en pas medio 2010 een aanpassing kreeg. Het werk van Madhouse verdient echter veel erkenning omdat het recht deed aan een fenomenaal staaltje storytelling.
Buitenaardse wezens die bekend staan als Parasytes bereiken de aarde en beginnen de controle over het lichaam en de geest van mensen over te nemen, maar hoofdrolspeler Shinichi Izumi slaagt erin om het wezen hiervan te weerhouden en neemt er zelfs de controle over. Daarna besluit Izumi het te gebruiken om andere Parasytes te bestrijden, maar het wordt nog ingewikkelder.
Deze serie onderzoekt veel over wat iemand tot mens maakt en over de duistere ondertonen van de samenleving, waarbij vaak zeer ongemakkelijke plaatsen worden bereikt.
5. Psycho-pas
PSYCHO-PASS PROVIDENCE Movie is coming to North America!
Sneak peek screenings scheduled for July 11 and 13, and its regular limited release opening on July 14! (@Anime)
✨More: https://t.co/j6IR5FccaC pic.twitter.com/bZzehbxYL3
— AnimeTV チェーン (@animetv_jp) May 17, 2023
Psychologische anime is er in alle soorten en maten, maar Psycho-Pass heeft een zeer interessant en relevant uitgangspunt: de rol van de politie en hoe wetshandhaving moet worden uitgevoerd.
In de wereld van deze serie heeft de politie het vermogen om naar een persoon te kijken en erachter te komen hoe waarschijnlijk het is dat ze een misdaad begaan, wat natuurlijk het debat op gang brengt over de vraag of ze moeten worden opgepakt of niet. Natuurlijk komt dit in het echte leven goed tot zijn recht , met veel discussies over de rol van de politie en hoe dat moet. Het vraagt ook of de politie überhaupt zou moeten bestaan.
Akane is de hoofdrolspeler van Psycho-Pass en ze begint als een zeer idealistisch persoon, in de hoop gerechtigheid op de meest grootse manieren te handhaven, maar ze begint ook de donkerste rijken van de menselijke natuur in het proces te zien en begrijpt dat gerechtigheid niet zo eenvoudig is. .
6. Codeer Geass
I think Code Geass is a good example. I don’t think Lelouch or Suzaku are super introverted, but I think they are abrasive without trying to be. They make bad decisions while trying to “do the right thing”. And throughout the series their traumas hang over them. https://t.co/jSsEtu2FeG
— Kaitlin – World Tournament Announcer stan (@kait__43) May 17, 2023
Code Geass heeft misschien veel mecha-gevechten en is een beetje een sciencefiction-epos, maar de combinatie van real-life trauma , xenofobie, politieke manipulatie van de massa en de gevolgen van oorlog zijn allemaal zeer verontrustende weerspiegelingen van de mensheid als een hele. En binnen dat hele conflict ligt het duo Lelouch en Suzaku.
Charles is een edelman uit Britannia die het machtige rijk verlaat nadat zijn moeder en zus werden misbruikt en genegeerd door zijn vader, waardoor een revolutie vanuit de schaduw begon. Suzaku is een idealist die een doorgewinterde vechter wordt. Beiden zijn vrienden en ook vijanden, met hun ideologieën en trauma’s die vaak resulteren in veel conflicten binnen de serie.
Er zijn veel redenen waarom Code Geass als psychologische anime kan worden beschouwd, en al deze redenen zijn een goed excuus om dit meesterwerk te bekijken.
7. Bananenvis
De klassieke shojo-manga van Akimi Yoshida, die halverwege de jaren 80 begon en bijna een heel decennium duurde, werd de afgelopen jaren aangepast tot een anime en werd een van de meest aangrijpende psychologische anime-series die er zijn. En hoewel het verontrustende momenten heeft, is het verdriet dat het veroorzaakt nog groter.
Ash groeide op met de maffia sinds hij heel jong was en heeft in zijn leven veel misbruik en tragedies meegemaakt, meestal gekenmerkt door verlies en pijn. De zaken nemen echter een wending wanneer hij Eiji ontmoet, een Japanse fotograaf, met wie hij een band begint te krijgen over een zeer belangrijke kwestie.
Banana Fish is een onvergetelijk verhaal , ten goede en ten kwade, en de personages zijn genuanceerd, waardoor de kijker een diepgaande kijk krijgt op hoe trauma in iemands jeugd hem of haar op volwassen leeftijd kan beïnvloeden.
8. Neon Genesis Evangelion
This tweet is for my roommate.
If you are not him, please skip this post.Hey bud. When you said Shinji had a “character defining moment” in End of Evangelion, I was not expecting THAT.
You can catch these hooves, and I hope both sides of your pillow are warm.XOXO
-Bluff pic.twitter.com/pgczf3PiXQ— Bluff (@degenerate4meme) May 17, 2023
Laten we omwille van deze lijst het grootste deel van de plot van Neon Genesis Evangelion negeren. Hoewel dat allemaal een grote rol speelt in het psychologische anime-element van deze discussie , laten we ons concentreren op het karakter van Shinji.
Shinji is de hoofdrolspeler van deze serie en het belangrijkste voorbeeld van hoe psychologische anime zo echt kan zijn dat ze verontrustend worden. Hij is geen held, hij is niet de conventionele machoman die de dag redt, hij is geen krijger en hij wordt niet gedreven door zijn eigen egoïstische verlangens of innerlijke duisternis. Hij is gewoon een jonge man die bang en nerveus is voor de inzet en verantwoordelijkheden die hem zijn gegeven.
Hij is een personage dat is bekritiseerd als zeurderig of zwakzinnig, maar de waarheid is dat Shinji vertegenwoordigt hoe echte mensen zouden zijn in een situatie als Neon Genesis Evangelion. En dat alleen al is erg verontrustend.
9. Overlijdensbrief
Wanneer mensen denken aan psychologische anime, is Death Note een van de eerste namen die wordt geschrapt. En dat is volkomen begrijpelijk: het is een van de best geschreven anime- en mangafranchises die er zijn, en het memorabele duel tussen Light Yagami en L is tegenwoordig het spul van legendes.
Light is een Japanse student die alles heeft: geld, uiterlijk, academici, een geweldig gezin, en klaar om het geweldig te doen op de universiteit. Op een dag vindt hij echter de Death Note, een speciaal notitieboekje waarmee de gebruiker de naam van een persoon kan schrijven en zijn of haar leven kan nemen. Daarom besluit hij het te gebruiken om de samenleving van het kwaad te zuiveren en de “God van de Nieuwe Wereld” te worden.
Death Note heeft alle klassieke tropen van psychologische anime, maar voegt ook een element van misdaadthriller toe en een beetje van het bovennatuurlijke om het nog meeslepender te maken . De reputatie is welverdiend en moet minstens één keer worden bekeken.
10. Monsterlijk
starting monster anime pic.twitter.com/iQ1vjxp7u9
— Takeshi Kovac (@TakeshiKovac69) May 21, 2023
Stel je voor dat je het leven van een kind redt. Dat klinkt heel eenvoudig om te doen, toch? Niemand zou twijfelen om dat te doen. Nou, Dr. Kenzo Tenma ook niet, maar dat kind groeide uit tot een enorme seriemoordenaar . En nu voelt hij zich verantwoordelijk en wil hij hem neerhalen.
Dat is in een notendop de plot van Monster. Er is geen magie, geen demonen en geen supergeavanceerde technologie. Nee niets. Gewoon een jongen die opgroeide tot een heel echt monster . En het feit dat dit verhaal is geïnspireerd door gebeurtenissen uit het echte leven, maakt het nog tragischer en verontrustender.
Monster wordt algemeen beschouwd als een van de beste vormen van entertainment die anime en manga ooit hebben geproduceerd, waarmee het zijn positie als de beste psychologische anime aller tijden verstevigt.
Laatste gedachten
You ever wonder what death note would be like if we didn't get to hear the internal monologues? L and light just staring at each other 😳
— Caly (@CalypsoCalm) May 20, 2023
Psychologische anime biedt veel verschillende inzichten over de menselijke psyche, wat de samenleving is, en veel moeilijke vragen die veel verhalen niet durven te stellen. In dat opzicht verdienen al deze series aandacht omdat ze conventionele manieren om dingen te doen uitdagen en dat op geweldige wijze doen.
Related Articles:
Fans wenden zich tot Boruto en Vinland Saga na teleurstellende conclusie van Jujutsu Kaisen
16:34
Danmachi Seizoen 5 Aflevering 2: Releasedatum, Tijd, Streamingopties en Extra Details
16:13
Nieuwe karaktervisualisatie voor seizoen 3 van One Punch Man benadrukt de volledige glorie van de kinderkeizer
15:27
Geef een reactie