Ondanks het feit dat de representatie van LGBTQ+ altijd verbeterd kan worden, zijn er steeds meer animes met sterke queer-personages en verhaallijnen.
Van klassieke anime als Revolutionary Girl Utena tot nieuwere producties als Yuri on Ice en Wandering Sun, een divers scala aan perspectieven en achtergrondverhalen wordt verkend. Deze shows kunnen troost bieden aan degenen die zich kunnen identificeren met de situaties van de personages, of kijkers op manieren informeren over gender en seksualiteit die ze misschien nog niet eerder kenden.
Sommigen gebruiken creatieve metaforen, terwijl anderen kiezen voor een meer rechttoe rechtaan aanpak. Toch roepen ze, net als anime van topklasse, contemplatie op.
Met een overvloed aan beschikbare opties hebben we uw beslissing vereenvoudigd door ouderwetse ideeën en lastige afbeeldingen te sorteren om de beste LGBTQ+-content te ontdekken. Dus of u nu de voorkeur geeft aan romantische komedies of oprechte liefdesverhalen, dit zijn de beste anime-relaties met LGBTQ+-personages.
10. Bananenvis (2018)
Een gangster laat zijn verplichtingen varen om een mysterieuze drug te onderzoeken en gaat uiteindelijk samenwerken met een jonge misdaadfotograaf. Ondanks hun sterke band erkennen ze nooit volledig hun ware gevoelens voor elkaar.
De aard van die emoties kan worden betwist, maar de delicate gevoelens van Banana Fish verrassen je. Onvervulde liefde is een universele ervaring die in ons blijft hangen, en Akimi Yoshida roept een krachtig spook op in dit verhaal.
9. Prinses Knight (1967-1968)
Deze baanbrekende serie is een echte klassieker, gebaseerd op de legendarische manga van Osamu Tezuka uit de jaren 50.
Sapphire, een prinses, werd geboren met zowel het roze hart van een meisje als het blauwe hart van een jongen door de inmenging van een ondeugende engel. Ondanks dat ze als jongen door haar ouders werd opgevoed om te voorkomen dat een onrechtvaardige mannelijke prins de troon zou opeisen, is ze niet in staat om haar rechtmatige plaats als heerser in te nemen.
De anime liep oorspronkelijk van 1967 tot 1968, dus bepaalde aspecten lijken nu misschien achterhaald. De blijvende Disney-achtige sfeer blijft echter bestaan en Princess Knight blijft een belangrijk voorbeeld van de vooruitgang die is geboekt in representatie.
Revolutionair meisje Utena (1997)
Ondanks de heersende genderhiërarchie in het universum, daagt Utena het systeem uit en komt als overwinnaar uit de strijd om de genegenheid van Anthy Himemiya en elke andere vrouw die gedwongen wordt te trouwen. Gedurende de serie vormen Utena en Anthy een sterke band, maar de show vermijdt het om openlijk expliciet te zijn.
Zoals de titel al aangeeft, had dit een significante impact in de jaren ’90 en is het nog steeds significant. Het is werkelijk iconisch in elk opzicht.
Zwervende zoon (2011)
Ondanks dat ze met vergelijkbare uitdagingen te maken hebben en hun opleiding in evenwicht moeten brengen met maatschappelijke problemen, vormen twee jonge transgender klasgenoten, Shuichi Nitori en Yoshino Takatsuki, een sterke band in Wandering Son. Dit oprechte verhaal kan soms uitdagend zijn, maar het is ook ongelooflijk belangrijk.
Het schrijven en de animatie vangen effectief de worstelingen van individuen die proberen hun identiteit te ontdekken, en benadrukken de onnodige uitdagingen waarmee ze worden geconfronteerd. Deze uitbeelding is cruciaal en goed uitgevoerd.
Ranma 1/2 (1989)
Het volgen van een pad in vechtkunsten lijkt een uitdaging te zijn, en Ranma moet er doorheen navigeren terwijl ze constant van geslacht veranderen wanneer ze worden overgoten met water van een bepaalde temperatuur. Als ze worden blootgesteld aan koud water, transformeren ze in een meisje; warm water draait de verandering echter terug en verandert ze weer in een jongen.
Ondanks dat ze elk hun eigen unieke doelen hebben in specifieke situaties, biedt het algehele verhaal van Ranma 1/2 een humoristische verkenning van het omarmen van beide uiteinden van het genderspectrum. De serie werd voor het eerst uitgebracht in 1989 en heeft nog steeds een aanzienlijke betekenis.
5. Sterren staan in de rij (2019)
Stars Align, geschreven en geregisseerd door Kazuki Akane, die ook bekend is van zijn werk aan Code Geass: Akito the Exiled, brengt een unieke draai aan de wereld van sportanime. De serie volgt een jongenstennisteam van een middelbare school, dat op zijn best als gemiddeld wordt beschouwd, terwijl ze streven naar een overwinning in een zomertoernooi.
Dit verhaal gaat dieper dan de traditionele animeseries voor middelbare scholen en onderzoekt het persoonlijke leven en de relaties van elk personage. Daarmee wordt duidelijk dat LGBTQ+-personages niet uitsluitend gedefinieerd hoeven te worden door hun seksualiteit, ook al kan dit een cruciaal aspect van hun ervaringen zijn.
4. Joeri op het ijs (2016)
In 2016 katapulteerde Yuri On Ice MAPPA naar het wereldtoneel als een prominente anime. Het verhaal volgt de reis van Yuri Katsuki, een Japanse kunstschaatser (die overigens niet op het niveau van Yuzuru Hanyu is), en Victor Nikiforov, een onverschillige Russische kampioen.
Dompel jezelf onder in de oogverblindende en levendige wereld van het kunstschaatsen. In 12 afleveringen zie je hoe de tumultueuze band tussen Yuri en Victor zich ontwikkelt tot een oprecht liefdesverhaal. Voor degenen die op zoek zijn naar een intiemere kijkervaring zonder de expliciete content die je vaak in Yaoi tegenkomt, is deze serie een must-see.
Bloei in jou (2018)
Bloom Into You verbeeldt de onverwachte middelbareschoolromance tussen Touko en Yuu, twee meisjes die als vriendinnen beginnen maar geleidelijk diepere gevoelens voor elkaar ontwikkelen. Deze bekende maar effectieve formule weet het publiek altijd aan te spreken.
De anime geeft op effectieve wijze het verhaal weer van twee tieners die hun seksualiteit ontdekken en de ware waarde van vriendschap leren kennen. Het begint met Yuu’s aanvankelijke verwarring en eindigt met hun besef van wat het werkelijk betekent om verliefd te zijn.
Sasaki en Miyano (2022)
Sasaki en Miyano, uitgebracht in 2022, kregen snel aandacht vanwege het zoete en goed uitgewerkte liefdesverhaal, waardoor het de meest recente toevoeging aan onze lijst is. Vergelijkbaar met Netflix’ Heartstopper, volgt het plot de twee schooljongens terwijl ze hun groeiende gevoelens voor elkaar navigeren.
Naast hun ontwikkelende relatie, duikt de film ook in de obsessies die jonge homoseksuele mannen ervaren terwijl ze hun identiteit navigeren. Het is een prachtige weergave in elk aspect.
1. Gegeven
Given is gebaseerd op de gelijknamige manga van Natsuki Kizu en vertelt het verhaal van Ritsuka Uenoyama en Mafuyu Sato, twee middelbare scholieren die samenkomen om een band op te richten. Hun connectie ontstaat nadat Ritsuka aarzelend akkoord gaat om Mafuyu gitaar te leren en aangenaam verrast is door zijn ongelooflijke zangtalent.
Bij zijn debuut in 2019 trok Given snel de aandacht van de animewereld. De verbluffende muziekscore, authentieke weergave van een homoseksuele relatie en diep ontroerende momenten zullen zeker emoties oproepen bij elke kijker.
De huidige selectie van LGBTQ+ anime biedt een aantal van de beste opties om op dit moment te bekijken. Houd onze lijst in de gaten voor toekomstige toevoegingen terwijl we doorgaan met het presenteren van queer storytelling. Daarnaast hebben we lijsten samengesteld met top anime vergelijkbaar met Solo Leveling en must-see anime films voor nog meer geweldige kijkkeuzes.
Related Articles:
De maker van Chainsaw Man raadt deze onderschatte manga aan die je moet lezen
13:33
Hunter x Hunter Creator onthult details over de aankomende Chapter 401-release
13:20
Begrijpen van het Blue Box-afleveringsschema – Releasedatum voor aflevering 2
13:06
Geef een reactie