Raak niet te enthousiast over de live-action-avatar van Netflix: The Last Airbender

Hoogtepunten

  • Fans blijven sceptisch over de live-action Avatar: The Last Airbender-serie van Netflix, ondanks de veelbelovende trailer.
  • M. Night Shyamalan’s bewerking van The Last Airbender kreeg kritiek vanwege witwassen en onnauwkeurigheden in de weergave van het bronmateriaal.
  • De oorspronkelijke makers van Avatar: The Last Airbender hebben de Netflix-aanpassing verlaten en hebben zorgen geuit over de vraag of de nieuwe serie trouw zal blijven aan hun visie.

Fans van Avatar: The Last Airbender zijn al eerder op deze weg geweest. Ten eerste was er een aankondiging van een live-action-aanpassing, wat opwinding en enige hoop op een mogelijke verlossing opleverde na de puinhoop van The Last Airbender van M. Night Shyamalan. Vervolgens bracht Netflix een duidelijk beeld van de acteurs in hun outfits uit, wat de opwinding op het internet deed toenemen naarmate het er steeds trouwer uit begon te zien. Nu heeft de streaminggigant de officiële trailer laten vallen voor zijn live-action Avatar: The Last Airbender tv-serie.

Terecht blijven sommige fans sceptisch en willen Netflix’s Avatar: The Last Airbender- serie in zijn geheel zien voordat ze een oordeel vellen, omdat het er beter uitziet dan de eerste live-action-iteratie. De buzz rond het internet is overwegend positief. De karakters zien er fantastisch uit en zelfs een beetje verbeterd met enkele stilistische keuzes. Om nog maar te zwijgen: Appa en Momo komen opdagen. Die sceptici hadden echter misschien het juiste idee, aangezien de trailer de fans niet veel meer gaf om enthousiast over te worden.

Wat was er mis met de aanpassing van M. Night Shyamalan?

Aang in De laatste luchtstuurder

Er was een gezonde mate van opwinding toen M. Night Shyamalan zijn live-actiefilm The Last Airbender aankondigde . De fans waren gelijk verdeeld na de eerste teaser, omdat sommigen boos waren over enkele opmerkelijke onnauwkeurigheden in het bronmateriaal, terwijl anderen bereid waren het het voordeel van de twijfel te geven totdat ze het zelf bekeken. Toen fans echter op hun stoel zaten en een van de eerste scènes van de film zagen, werden ze de volgende een uur en 43 minuten overweldigd door spijt.

Om te beginnen miste Shyamalan de etnische representatie van de serie volledig. Hij vergoelijkte Sokka, Katara en leden van de Waterstam volledig , geïnspireerd door de Inuit- en Yupik-culturen. De makers van de animatieserie haalden veel uit China voor de cultuur van het Aarderijk. Goed geïnformeerde fans kunnen veel overeenkomsten vinden tussen het koninklijk paleis van Ba ​​Sing Se en de Verboden Stad van China. De Vuurnatie vertegenwoordigde symbolisch het keizerlijke Japan, van zijn architectuur en garderobe tot zijn topografie. Ten slotte is het gemakkelijk om de verschillende overeenkomsten te zien tussen ATLA’s luchtnomaden en Tibetaanse boeddhisten, Shaolin-monniken en zelfs enkele hindoeïstische invloeden.

Het meest opvallende minpunt van de film was de manier waarop Shyamalan de buigkrachten vertegenwoordigde. In de animatieserie hadden buigers hun element in de buurt nodig om het naar hun hand te zetten. Katara had dus altijd een zakje water bij zich. Vuurstuurders hadden echter niet dezelfde vereisten voor hun vaardigheden, omdat vuur een natuurlijk voorkomende gebeurtenis is, of het nu gaat om blikseminslag of wrijving. De Vuurnatie is spiritueler met hun capaciteiten, zoals oom Iroh zei:

De mensen van de Vuurnatie hebben verlangen en wil, en de energie en drive om te bereiken wat ze willen.

Ze gebruiken de energie die in hun wezen brandt om vlammen te manifesteren in plaats van de fysieke manifestatie van vuur te beheersen, hoewel ze dat ook kunnen doen. Dit is wat de Vuurnatie zo krachtig maakt . Shyamalan’s film reduceerde ze tot een groep mensen die rondrenden met Bic-aanstekers. Het is een wonder hoe ze vanaf het begin zoveel macht in zijn bewerking hebben geconsolideerd.

Shyamalan heeft de kracht van het Aarderijk volledig geneutraliseerd, waardoor er een tiental aardebuigers nodig waren om een ​​steentje op te tillen en naar een enkele gevangenisbewaker te gooien. Daarentegen portretteerde de originele serie individuele Earthstuurders met het vermogen om bijna een hele berg te verplaatsen. Er is veel verloren gegaan in de vertaling tussen de animatieserie en de bewerking van M. Night Shyamalan.

Waarom fans geen hoop mogen koesteren over de aanpassing van Netflix

Atla-groep

Hoe opwindend het ook is om de eerste trailer te ontvangen voor de live-action Avatar: The Last Airbender, die een getrouwere bewerking belooft te worden dan The Last Airbender van M. Night Shyamalan, de trailer liet op het eerste gezicht niet veel zien. nieuw. Zelfs de trailer van The Last Airbender zorgde ervoor dat fans er graag geld voor wilden betalen. Voordat de trailer uitkwam, kleefde er één belangrijke zwarte vlek aan deze live-action-aanpassing: de oorspronkelijke makers verlieten het project.

Fans waren terecht sceptisch toen Netflix de live-action-aanpassing aankondigde, omdat de film van M. Night Shyamalan een zure nasmaak achterliet die velen nog steeds proberen te elimineren. Het meest veelbelovende vooruitzicht van deze nieuwe versie van Avatar: The Last Airbender was dat de oorspronkelijke makers van de tekenfilm, Michael Dante DiMartino en Bryan Konietzko, een belangrijke rol speelden in de productie ervan. Helaas veranderde dat in 2020 toen DiMartino op zijn website aankondigde dat hij en Konietzko de moeilijke beslissing hadden genomen om uit de productie te stappen. Hij zei verder:

Helaas ging het niet zoals we hadden gehoopt. Kijk, er gebeuren dingen. Er doen zich onvoorziene gebeurtenissen voor. Plannen moeten veranderen. En als die dingen op andere momenten in mijn carrière zijn gebeurd, probeer ik als een Air Nomad te zijn en me aan te passen. Ik doe mijn best om met de stroom mee te gaan, ongeacht welk obstakel mij in de weg staat. Maar zelfs een Air Nomad weet wanneer het tijd is om zijn verliezen te beperken en verder te gaan.

DiMartino en Konietzko hebben een specifieke visie voor ATLA, en als Netflix die visie niet waarmaakt, is het onwaarschijnlijk dat de live-actionshow hetzelfde verhaal zal zijn waar fans in 2005 verliefd op werden. Misschien zal Netflix’s ATLA een nieuwe voorstelling zijn voor een nieuwe generatie fans, maar de komende tv-serie ziet er niet hoopvol uit voor fans van de animatieserie van Nickelodeon. DiMartino zei hetzelfde toen hij zei:

Het kan een show blijken te zijn waar velen van jullie uiteindelijk van genieten. Maar waar ik zeker van kan zijn, is dat welke versie ook op het scherm verschijnt, het niet zal zijn wat Bryan en ik voor ogen hadden of van plan waren te maken.

Dan is er de trailer zelf, die door een groot deel van het internet wordt toegejuicht. De setting, het landschap en de acteurs lijken allemaal trouw aan de originele versie van het verhaal. Alleen al de schuifdeuren van Ba ​​Sing Se en de schaal van de stad zien er fantastisch uit. De opname van de Kyoshi Warriors, die er zo nauwkeurig mogelijk uitzien, onderscheidt deze serie volledig van de film van Shyamalan. Afgezien van een beetje vuurbuigen vertoont de trailer echter niet veel buiging. Er is potentieel voor een nieuwe verkeerde voorstelling van zaken waartoe aardbuigers werkelijk in staat zijn. Hoewel het erop lijkt dat de nieuwe serie Firebenders niet dwingt om een ​​actieve vlam om zich heen te hebben om hun vaardigheden te gebruiken.

De trailer geeft ook geen idee van de acteerkwaliteit, afgezien van een voice-over van vermoedelijk Gyatso, Aangs mentor en vaderfiguur voordat de luchtnomaden de weg van de dinosauriërs gingen. Voor zover iedereen weet, zou het acteerwerk plat kunnen vallen en de emotie kunnen verliezen die de geanimeerde personages prachtig uitbeeldden. Er zijn een paar acteurs waar het publiek betrouwbaar op kan rekenen, zoals Paul Sun-Hyung Lee en Daniel Dae Kim. Star Wars-fans zullen Paul Sun-Hyung Lee herkennen als Captain Carson Teva uit The Mandoverse, maar zijn rol in Kim’s Convenience (waar de naam van zijn personage toevallig Appa was) plaatste hem echt op de radar van Hollywood. Oom Iroh is misschien wel het belangrijkste personage dat goed moet zijn in heel ATLA, en er bestaat geen twijfel over dat Lee het kan.

Geef een reactie

Je e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *