Van aespa tot SEVENTEEN: K-popartiesten gebruiken actief AI om bij de tijd te blijven

Vorige maand werd door SEVENTEEN aangekondigd dat ze door AI gegenereerde scènes hadden opgenomen in hun videoclip en teaser voor “MAESTRO”. Dit idee lag in lijn met het centrale thema van de video, waarbij de vage grenzen van creativiteit en technologie werden onderzocht en de vraag werd gesteld wie de ware maestro is in deze moderne tijd.

Op een persconferentie voor hun nieuwste album “17 IS RIGHT HERE” op 29 april gaf Woozi, lid van SEVENTEEN en die sinds hun debuut de albums van de groep produceert, zijn visie op de kwestie. Hij onthulde dat hij heeft geëxperimenteerd met het componeren en schrijven van songteksten met behulp van kunstmatige intelligentie, en dat hij veel moeite heeft gestoken in het perfectioneren van zijn vaardigheden daarmee. In plaats van zich te verzetten tegen de technologische vooruitgang, gelooft Woozi in het omarmen en zich eraan aanpassen.

Bovendien merkte hij op: “We overwegen consequent de voor- en nadelen, en ook hoe we onze onderscheidende identiteit kunnen behouden in het licht van de snel veranderende technologie. Onze videoclipregisseurs waren ook goed op de hoogte van deze mentaliteit.”

Op dezelfde manier maakte de videoclip voor “Supernova”, een van de dubbele titelnummers van hun eerste volledige album, uitgebracht op de 27e, ook gebruik van AI-technologie. In de video zijn de leden van aespa te zien met stilstaande gezichten terwijl hun mond op een onnatuurlijke manier beweegt terwijl ze zingen. Tijdens de showcase van het album deelde lid Ningning haar gedachten over deze scène en zei: “Het was een onverwacht en tot nadenken stemmend moment. AI-technologie en aanverwante ontwikkelingen evolueren voortdurend en worden populair. Maar zelfs met al zijn vooruitgang kan AI de warmte en uitdrukkingen van een mens niet nabootsen.”

In de situatie van aespa was het griezelige effect opzettelijk, passend bij het thema en hun kenmerkende “metallic” stijl naar een hoger niveau tillen.

Door de vooruitgang van de AI-technologie hebben virtuele idolen, zoals MAVE, subtielere uitdrukkingen kunnen vertonen. De introductie van ‘Louis’, een virtuele mens gecreëerd met AI, benadrukt nog eens de aanzienlijke impact van geavanceerde technologie op het eindproduct.

Ondanks de zorgen dat AI de menselijke creativiteit zou kunnen vervangen, verbetert het deze juist. Zoals uit deze innovatieve initiatieven blijkt, wordt verwacht dat de entertainmentindustrie AI niet als een nadeel zal zien, maar als een waardevolle hulpbron die actief moet worden omarmd.

De bron van het artikel is te vinden op Daum .