Manga-eindes spelen een cruciale rol bij het bepalen van het succes van een verhaal, en polariseren de fanbase vaak in twee verschillende kampen: degenen die tevreden zijn met de conclusie en degenen die zich teleurgesteld voelen. In de jaren 2020 hebben verschillende langlopende manga hun conclusies bereikt, wat discussies in de fandom heeft aangewakkerd.
Terwijl sommige series werden geprezen om hun impactvolle eindes, kregen anderen kritiek omdat ze niet voldeden aan de verwachtingen die hun verhalen hadden. Hieronder staan een paar redenen waarom fans ontevreden waren met bepaalde mangaconclusies.
In dit artikel bespreken we 20 manga’s die in de jaren 2020 zijn afgelopen. We rangschikken ze van de meest teleurstellende tot de minst teleurstellende volgens de mening van fans.
Disclaimer: Deze ranglijst is samengesteld op basis van collectieve fandom-meningen en individuele voorkeuren kunnen variëren. Spoilers van de respectievelijke mangaseries zijn inbegrepen.
Rangschikking van 20 belangrijke manga-eindes sinds 2020: van Tokyo Revengers tot Attack on Titan
20) Ju-jutsu Kaisen
De finale van Jujutsu Kaisen wordt gerekend tot de meest teleurstellende manga-eindes van de jaren 2020 vanwege de vele losse eindjes en onderontwikkelde personages. Ondanks de geprezen verhaallijnen en karakterbogen, slaagde de conclusie er niet in om verschillende cruciale plotontwikkelingen te leveren. De plotselinge overgang naar de laatste akte liet weinig ruimte over voor karakterontwikkeling.
Belangrijke figuren zoals Gojo en Kenjaku kregen onvoldoende resoluties, wat hun betekenis binnen de serie verminderde. Uiteindelijk viel het einde tegen, met een gebrek aan afsluiting en onopgeloste verhalen die veel fans ontevreden stelden.
19) Mijn Heldenacademie
Het laatste deel van My Hero Academia wordt gezien als een van de meest controversiële, met een langzame ontknoping die te lijden had onder een traag tempo en een groot aantal onopgeloste subplots.
Slecht uitgevoerde verlossingsbogen voor schurken maakten de inspanningen van de helden zinloos, aangezien verschillende hoofdantagonisten hun einde vonden zonder enig gevoel van berouw. Hoewel de epiloog een enigszins voorspelbare oplossing bood, bleven er talloze verhaallijnen bungelen.
Vergeleken met Jujutsu Kaisen liet My Hero Academia echter meer karakterontwikkeling en afsluiting zien, wat een samenhangender einde aan het complexe universum van het spel opleverde.
18) Tokio Revengers
Tokyo Revengers kreeg veel kritiek op het einde, grotendeels vanwege inconsistenties en talloze onopgeloste plotpunten. Fans vonden dat de karakterbogen overhaast waren en de uitgebreide ontwikkeling in de serie over het hoofd zagen. Hoewel de conclusie erop gericht was om Takemichi’s reis op te lossen, vonden velen dat het meer vragen opriep dan beantwoordde.
Bovendien werden de tijdreismechanismen van de serie ingewikkeld, wat leidde tot verwarring over regels en consequenties. Belangrijke personage-offers verloren hun emotionele gewicht, waardoor het einde een van de meest teleurstellende van de jaren 2020 werd.
17) Het Beloofde Nooitgedachtland
Normans snelle verlossing na de Imperial Capital Battle-boog voelde ontoereikend, omdat het de diepte van zijn duistere traject verwaarloosde. Zijn trauma en het bijna vijandige pad dat hij bewandelde, bleven onopgelost, waardoor fans perplex stonden.
Het ontbreken van betekenisvolle offers (bijna alle personages overleefden het tot het einde) leek onrealistisch gezien de hoge inzet die eerder in de serie was vastgelegd. Hierdoor was The Promised Neverland een van de meest teleurstellende eindes van het jaar.
16) De zeven hoofdzonden
Hoewel The Seven Deadly Sins over het geheel genomen niet slecht werd uitgevoerd, eindigde het met verschillende onopgeloste verhaallijnen. Personages als Gilthunder hadden een veelbelovende ontwikkeling, maar werden aan de kant geschoven. Het hoofdconflict tegen de Demon King voelde gehaast aan, zonder significante consequenties en diepgang.
Het tempo leidde tot een langgerekte gevechtsscène die de impact van wat een cruciaal conflict had moeten zijn, tenietdeed. Het resulteerde in een van de meest onbevredigende manga-afsluitingen van het decennium.
15) Huiselijke vriendin
Het einde van Domestic Girlfriend neemt een surrealistische wending wanneer hoofdpersoon Natsuo ontdekt dat hij vader is geworden van Rui, maar uiteindelijk trouwt met haar zus Hina, die in coma ligt.
Deze wending ondermijnt de romantische opbouw tussen Natsuo en Rui, en wordt nog eens versterkt door tijdsprongen en geforceerde plotontwikkelingen die de karakterontwikkeling in de war schoppen. Het resultaat is een verhaal dat onlogisch en gehaast aanvoelt.
14) Kapitein Tsubasa: Rijzende Zon
De conclusie van het achtste verhaal van Captain Tsubasa: Rising Sun liet veel fans onbevredigd achter, vanwege een aanzienlijke verschuiving in visuele stijl naar ruwe storyboards, waarbij kwaliteit werd opgeofferd voor snelheid.
Yoichi Takahashi wilde Tsubasa’s reis versnellen en zo voor continuïteit zorgen. Fans waren echter geschokt door deze abrupte overgang in presentatie.
13) Lieveling in de Franxx
Het ooit veelbelovende mecha-romantische drama Darling in the Franxx had last van een matig einde. De finale, bekritiseerd omdat het gehaast was, slaagde er niet in de diepte te leveren die verwacht werd van de oorspronkelijke premisse, wat leidde tot ontevredenheid onder fans.
De plotselinge buitenaardse invasies en de beperkte focus op Hiro en Zero Two verzwakten de emotionele inzet, wat voor veel kijkers resulteerde in een onbevredigend einde.
12) Aanval op Titan
Ondanks de meesterlijke verkenning van thema’s als opoffering, oorlog en morele dubbelzinnigheid, liet Attack on Titan veel fans na afloop met een ontmoedigend gevoel achter.
De drastische evolutie van protagonist Eren Yeager leidde tot intense debatten over zijn motivaties en visie op vrijheid. Velen verwachtten een oplossing die aansloot bij hun percepties, maar kregen te maken met een sombere en grimmige finale.
Deze ontevredenheid weerspiegelt de uitdaging om complexe verhaalthema’s in evenwicht te brengen met de verwachtingen van fans. Hierdoor behoort Attack on Titan tot de teleurstellende, maar narratief gerechtvaardigde conclusies.
11) Noragami
Het einde van Noragami heeft fans met verdeelde gevoelens achtergelaten. Hoewel het thema’s als liefde, vriendschap en identiteit aan elkaar knoopt, uitten sommigen hun teleurstelling over de verminderde interacties tussen het hoofdtrio in de laatste arc.
Ondanks de onbeantwoorde vragen tussen Yato en Hiyori, rondt de serie de individuele karakterontwikkelingen effectief af, wat een gevoel van ontwikkeling en afsluiting biedt.
De laatste pagina’s drukken hoop uit en suggereren dat zelfs pijn tot geluk kan leiden. Dit levert een bitterzoet sentiment op dat bij veel lezers weerklank vindt.
10) Roep van de nacht
Het einde van Call of the Night biedt een tot nadenken stemmende narratieve afsluiting die resoneert met thema’s van exploratie en acceptatie. De gecompliceerde breuk tussen Kou en Nazuna weerspiegelt de onvoorspelbare aard van relaties en persoonlijke groei.
Hoewel sommigen het einde misschien wat kaal vinden, faciliteert de tijdskloof een betekenisvolle hereniging die potentiële groei en toewijding benadrukt zonder een definitieve conclusie te bereiken. Deze dubbelzinnigheid moedigt reflectie aan, waardoor het einde meer over de reis gaat.
9) Kubo laat mij niet onzichtbaar zijn
De kunst in Kubo Won’t Let Me Be Invisible versterkt het verhaal enorm en legt emotionele momenten prachtig vast.
De langverwachte bekentenisscène toont authentieke menselijke emoties, benadrukt door Junta’s nervositeit en vastberaden acties. Nagisa’s wederkerigheid voegt een bevredigende wending toe, terwijl een luchtige onderbreking voorkomt dat de scène al te dramatisch wordt.
Deze conclusie benadrukt wederzijdse gevoelens en een hoopvolle toekomst, en vormt daarmee een effectief einde van de serie.
8) Het meisje dat ik leuk vind, is haar bril vergeten
De conclusie van The Girl I Like Forgot Her Glasses vat thema’s van herinnering en verbinding die centraal staan in het verhaal prachtig samen. De bescheiden hereniging waarbij Mie een voormalige klasgenoot tegenkomt, onderstreept de kwetsbaarheid van relaties.
Komura’s jaloezie jegens Mie onthult zijn onzekerheden over vergeten worden, vooral als zij haar bril vergeet, wat het verhaal emotioneel zwaarder maakt. De flashback die hun jeugdincident verbindt met het heden verweeft hun verleden prachtig met het heden.
7) Chihayafuru
De conclusie van Chihayafuru toont de groei en rijping van de protagonist Chihaya als personage. Hoewel fans de hoop verloren in Taichi’s romantische ontwikkeling tijdens de serie, onthult de manga subtiele vooruitgang.
Chihaya verandert van een zorgeloze “karuta baka” in een capabele leider, wat haar toegenomen bewustzijn van haar leven buiten het spel laat zien. Zelfs in Taichi’s afwezigheid blijft zijn invloed voelbaar, met name tijdens een aangrijpende scène bij het Omi Jingu-heiligdom die haar gevoelens voor hem oproept.
6) Hokkaido-meisjes zijn super schattig!
De conclusie van Hokkaido Gals Are Super Adorable! spreekt het publiek enorm aan en biedt een bevredigend einde van de serie.
Het belichaamt een mix van nostalgie en tevredenheid die voor een afsluiting zorgt, het overtreft veel andere manga-eindes en laat de lezers zowel tevreden als herinnerd achter.
5) Vuurkracht
Het einde van Fire Force verbindt op meesterlijke wijze verschillende verhaallijnen en geeft het universum van Soul Eater meer diepgang .
De relaties tussen de personages in beide series, zoals de Inca’s en de interactie tussen heksen en helden, verrijken de overlevering aanzienlijk en leiden tot een bevredigende conclusie.
4) Tomodachi-spel
Het einde van Tomodachi Game presenteert een complexe en tot nadenken stemmende conclusie die ingaat op thema’s als vriendschap, loyaliteit en verraad. De onthulling dat Yuichi’s vader, Masakazu Shibe, het spel manipuleerde, benadrukt de diepgaande gevolgen van eerdere acties op relaties.
Yuichi’s afdaling in gruwelijke acties jegens Yuka onderstreept de extremen die individuen kunnen nemen voor vluchtige momenten van respijt van desillusie. De uiteindelijke oplossing versterkt de waarde van ware vriendschap boven materiële rijkdom.
3) Gouden Kamuy
De finale van Golden Kamuy omvat thema’s van overleving, loyaliteit en leiderschap. Terwijl Sugimoto en Asirpa door chaos navigeren, verkent de climax effectief thema’s van nalatenschap en verlossing.
De hereniging tussen Sugimoto en Asirpa, versierd met gedenkwaardige momenten en gebaren van goede wil, onderstreept hun blijvende band te midden van tegenspoed.
2) Demonendoder
Demon Slayer culmineert in een prachtig georkestreerde finale die Tanjiro’s reis en overkoepelende thema’s van familie en opoffering met elkaar verbindt. Na Muzans nederlaag pakt de serie op bekwame wijze losse eindjes aan, biedt afsluiting en reflecteert op de karaktergroei en de offers die onderweg zijn gebracht.
Tanjiro’s genezing symboliseert hoop, aangezien de ontbinding van het Demon Slayer Corps een bittere overwinning met zich meebrengt die de last van hun verliezen eert en tegelijkertijd een nieuwe generatie verwelkomt: een aangrijpend eerbetoon aan de nalatenschap van de personages.
1) Haikyuu!!
De conclusie van Haikyuu!! vat de essentie van groei, kameraadschap en de geest van volleybal samen. Een tijdsprong illustreert hoe personages volwassen zijn geworden, met Hinata die begint aan een beachvolleybaltraining in Brazilië, waarmee ze het toneel zet voor een toekomstige uitdaging tegen Kageyama in de professionele competitie.
Uiteindelijk laat de serie zien dat sport meer draait om de liefde voor het spel dan alleen maar winnen. Zo eindigt Haikyuu!! op een hoogtepunt, en verovert een gekoesterde plek in de harten van fans.
Laatste gedachten
De manga-eindes van de jaren 2020 hebben een gevarieerd scala aan reacties opgeleverd, waarbij sommige series bevredigende conclusies bereikten, terwijl andere fans met een honger naar meer achterlieten. Titels als Haikyuu!! en Demon Slayer leverden voorbeeldige conclusies die weerklank vonden bij het publiek.
Aan de andere kant lieten manga’s als Jujutsu Kaisen en My Hero Academia fans wankelen door overhaaste conclusies en niet-aangepakte verhaallijnen. Deze uiteenlopende reacties van fans onderstrepen het belang van goed opgeloste karakterlijnen en narratieve afsluitingen, waarbij de kwaliteit van eindes het algehele verhaal enorm kan verbeteren of juist kan afleiden.
- 10 Anime- en Manga-eindes die hun conclusie niet haalden
Gerelateerde artikelen:
Arifureta Seizoen 3 Aflevering 4 Review: Haulia Tribe’s Counter-Attack en de introductie van CGI in de Anime
13:50
Yuji’s beslissing over Sukuna weerlegt Mahito in Jujutsu Kaisen
12:42
Waarom Dragon Ball’s “Perfect Ending” gekoppeld is aan het meest verachte deel
11:47
Geef een reactie