Od premiery w 1995 roku Ghost in the Shell wyznacza standardy w świecie animowanych thrillerów, urzekając widzów mieszanką zapierających dech w piersiach efektów wizualnych, głębokich koncepcji filozoficznych i innowacyjnych elementów science fiction.
Ten przełomowy film koncentruje się wokół major Motoko Kusanagi, bohaterki-cyborga, która zmaga się z kwestiami własnej tożsamości w świecie napędzanym technologią. Jego rezonujący wpływ urzekł widzów ekscytującą fabułą i prowokującymi do myślenia motywami egzystencjalnymi. Dla tych, którzy szukają wciągających wrażeń kinowych, jest to film obowiązkowy.
Te 10 wciągających anime, takich jak Ghost In The Shell, eksploruje zawiłe tematy dotyczące tożsamości, wspomnień, istnienia i nie tylko, a wszystko to w zapierających dech w piersiach środowiskach science-fiction.
10 anime, które trzeba obejrzeć, podobnych do Ghost in the Shell dla fanów animowanych thrillerów
1. Eksperymenty seryjne Lain
To prowokujące do myślenia anime, podobne do Ghost In The Shell, przedstawia podróż introwertycznej Lain Iwakury, która porusza się po surrealistycznym świecie Wired, wszechogarniającej wirtualnej rzeczywistości. Poprzez enigmatyczne sceny serial zagłębia się w tematykę pamięci, tożsamości i zawiłych powiązań między technologią a świadomością.
Podobnie jak Ghost in the Shell, Serial Experiments Lain woli zagłębiać się w złożone dociekania intelektualne, zamiast dostarczać prostych wyjaśnień dotyczących koncepcji doświadczeń, czy to w sferze fizycznej, czy cyfrowej. Misternie wpleciona fabuła zapewnia satysfakcjonujące wrażenia przy wielokrotnym oglądaniu.
Steins; Brama
Rintarō Okabe, który nazywa siebie „szalonym naukowcem”, natrafia na możliwość wysyłania wiadomości do przeszłości za pomocą zmodyfikowanej kuchenki mikrofalowej. To odkrycie powoduje zmiany w obecnych liniach świata, narażając dobro jego bliskich na niebezpieczeństwo.
Podobnie jak Ghost in the Shell, Steins;Gate wykorzystuje elementy science fiction, aby zagłębić się w złożone relacje między przeznaczeniem, wspomnieniami, osobowością i naturą istnienia poprzez zawiłe historie, które z pewnością przyciągną widzów lubiących filmy takie jak Ghost in the Shell .
3. Texhnolyze
Główny bohater Ichise w tej szorstkiej cyberpunkowej historii przechodzi eksperymentalny proces tekshnolizy, który zapewnia mu ulepszone zdolności, ale kosztem utraty czucia fizycznego. Gdy porusza się po dystopijnym podziemnym Lux, napięcie między frakcjami rośnie, prowokując do refleksji na temat koncepcji transhumanizmu w całej serii.
Podobnie jak Major, która zmaga się z własną cybernetyczną egzystencją pomiędzy człowiekiem a maszyną, Texhnolyze urzeka widzów oszałamiającymi efektami wizualnymi, jednocześnie zagłębiając się w ideę zdolności technologii do zwiększania ludzkich możliwości, ale także oddzielania ich od wrodzonego człowieczeństwa.
4. Ergo proxy
W dystopijnym świecie miastem pod kopułą rządzą wszechpotężni Proxy, którzy ściśle kontrolują życie obywateli. Bez ich wiedzy za pozornie nieskazitelnymi murami istnieje opuszczone pustkowie. Jednak odkrycie czujących androidów AutoReiv powoduje rozwikłanie ich postrzeganej rzeczywistości.
Podobnie jak podróż Major skupiająca się na jej cybermózgu, złożona fabuła Ergo Proxy, eksplorowana poprzez urzekające eksperymentalne efekty wizualne, urzeknie widzów i skłoni do kontemplacji indywidualnej sprawczości i losu pośród złowieszczych scenerii.
5. Psycho-Pass
W niedalekiej przyszłości, kiedy publiczne czujniki stale mierzą poziom ryzyka psychopatii u obywateli, śledcza Akane Tsunemori polega na łowcach ukrytych przestępców, którzy lokalizują i zatrzymują przestępców. Zaczyna jednak kwestionować skuteczność systemu.
Podobnie jak Ghost in the Shell, Psycho-Pass zagłębia się w moralne granice technologii i jej potencjał dehumanizacji społeczeństwa, zapewniając jednocześnie bezpieczeństwo. Fascynujące postacie i niepokojąco realistyczna sceneria science-fiction sprawiają, że jest to pozycja obowiązkowa dla fanów filmów animowanych, takich jak Ghost in the Shell.
Program telewizyjny: Boogiepop Phantom
Boogiepop Phantom to serial o zjawiskach nadprzyrodzonych, przedstawiający fragmentaryczne i przeplatające się narracje w nieliniowych odcinkach. Rzuca wyzwanie widzom, aby rozwikłali nadrzędną tajemnicę miejskiej legendy o personifikacji śmierci wędrującej nocą.
Zagadki narracyjne w Ghost in the Shell zawierają elementy surrealistycznej wyobraźni i napięcia psychologicznego, dzięki czemu są lubiane przez fanów ceniących awangardową i nieliniową narrację. Zakończenie filmu ukazuje poczucie plastyczności rzeczywistości, podobne do innych filmów, takich jak Ghost in the Shell, które przemawiają do określonej publiczności.
Top 7 najpopularniejszych seriali anime
Pomimo życia na postapokaliptycznej Ziemi, stale zagrożonej przez istoty pozaziemskie zwane aniołami, 14-letni Shinji Ikari zostaje wybrany na dowódcę biorobotów bojowych Evangelion, aby chronić ostatnią twierdzę ludzkości. Szybko jednak odkrywa, że zarówno jego wrogowie, jak i fundamenty, o które walczy, nie są tak proste, jak mogłoby się wydawać.
Zarówno Neon Genesis Evangelion, jak i Ghost in the Shell urzekają widzów, przedstawiając apokaliptyczne wydarzenia science fiction i zgłębiając filozofie dotyczące stale zmieniającej się koncepcji istnienia. Te prowokujące do myślenia motywy samoświadomości i jej konsekwencji, które przemawiają do fanów Ghost In The Shell, zwiększają atrakcyjność obu seriali.
8. Wiń!
W tym filmie anime science-fiction Killy, cybernetyczny podróżnik, porusza się po pozornie niekończącej się, samokonstruującej się megastrukturze zawierającej pozostałości zaginionego społeczeństwa ludzkiego przejętego przez sieć sztucznej inteligencji. Po drodze Killy stawia czoła wrogim istotom znanym jako Strażnicy. Zapadający w pamięć i minimalistyczny ton anime skutecznie wzmacnia wpływ jego egzystencjalnych tematów.
Podobnie jak Major przesłuchuje swojego ducha wśród maszyn, połączenie Killy z wszechkształtującą siecią przy jednoczesnym zachowaniu wolnej woli prowadzi do kontemplacji świadomości zarówno w sferze fizycznej, jak i cyfrowej, co czyni go tematem skłaniającym do myślenia dla fanów lubiących dzieła animowane, takie jak Ghost In Muszla.
9. Akira
Bardzo szczegółowa i futurystyczna sceneria Neo Tokyo Akiry odgrywa znaczącą rolę w umacnianiu pozycji anime w światowym przemyśle filmowym. Na tym tle opowieść podąża za postaciami obdarzonymi zdolnościami paranormalnymi, zaangażowanymi w gangi motocyklowe i rewolucyjne plany, które zmagają się z utratą człowieczeństwa i odkrywają przytłaczające metafizyczne tematy.
Połączenie przez Akirę zapierającej dech w piersiach animacji i skłaniających do myślenia badań nad przekraczaniem ludzkich ograniczeń niewątpliwie wpłynęło na wiele współczesnych filmów science-fiction, takich jak Ghost In The Shell, ugruntowując ich status filmu, który trzeba zobaczyć.
10. Agent paranoi
Ten thriller psychologiczny, przedstawiony nam przez nieżyjącego już reżysera-wizjonera Satoshi Kona, misternie splata przecinające się wątki, a wszystkie mają wpływ na ataki w Tokio ze strony złowrogiego młodzieńca znanego jako „Lil’ Slugger”. Mówi się, że ten osobnik dzierży wygiętą złotą baseballówkę bat, gdy atakuje swoje ofiary.
Podobnie jak w przypadku eksploracji nieświadomego Władcy Marionetek w Ghost in the Shell, surrealistyczne spojrzenie na lęki bohaterów w kryzysie rodzi pytania, czy Lil’ Slugger jest przejawem ich lęków. Dodatkowo oba anime zawierają również poziom napięcia Hitchcocka.
Podsumowując
Od surrealistycznych dekonstrukcji tożsamości w przestrzeniach cyfrowych przedstawionych w Serial Experiments Lain po dystopijne przyszłości, które skłaniają do refleksji nad utratą ludzkości w Texhnolyze, fani wizji science-fiction Ghost in the Shell mają mnóstwo do zagłębienia się.
Dodaj komentarz