Przegląd najważniejszych wydarzeń
- Shonen Jump to największy magazyn poświęcony mandze shonen, natomiast manga shojo jest rozpowszechniana w trzech magazynach, w tym Nakayoshi, Ciao i Ribon.
- Ribon miał na swoim koncie klasyczne tytuły shojo, takie jak Himitsu no Akko-chan, pierwsza manga o magicznej dziewczynie, i Sally the Witch, które stało się pierwszym anime o magicznej dziewczynie.
- W latach 70. Ribon także przesuwał granice, oferując bardziej dojrzałe i dramatyczne tematy, w tym Shiroi Heya no Futari Ryoko Yamagishiego, uznawaną za pierwszą współczesną mangę o miłości yuri/dziewczyn.
Jeśli chodzi o mangę shonen, nie ma większego magazynu niż Shonen Jump. Występowali najwięksi hitowie gatunku, od Dragon Ball i Naruto po One Piece i My Hero Academia. Ale rynek shojo jest inny. Choć skierowany jest głównie do młodych dziewcząt, łagodniejszy styl artystyczny, intymne dramaty i tematyka dla dorosłych spodobały się wszystkim widzom.
Ale nie ma jednego „Shojo Jump”, w którym czytelnicy mogliby znaleźć najpopularniejszą serię shojo. Zamiast tego są one rozmieszczone w trzech magazynach. Nakayoshi miał Sailor Moon. Ciao miał rewolucyjną dziewczynę Utenę. Ale ich kolejny największy rywal, Ribon, miał te klasyczne tytuły.
10 Himitsu no Akko-chan
1962-1965.
- Napisane i zilustrowane przez Fujio Akatsukę.
- Tylko japoński.
Nieżyjący już Fujio Akatsuka jest bardziej znany ze stworzenia Osomatsu-kun, gagowej serii mangi, która miała wpływ na nową serię Osomatsu-san i tej jednej sceny tańca Godzilli w Monster Zero . Ale przypisuje mu się także stworzenie pierwszej mangi o magicznych dziewczynach wraz z Himitsu no Akko-chan („Sekrety Akko-chan”). Chodziło o Atsuko „Akko-chan” Kagami, która przypadkowo stłukła lustro, które otrzymała w prezencie.
Zamiast wyrzucić go do śmieci, zakopuje go, co Królowa Lustrzanego Królestwa postrzega jako wyraz szacunku. W nagrodę daje Akko magiczne lustro i kilka zaklęć, które zapewnią jej wszystko, czego zapragnie. Chociaż oryginalna seria zakończyła się w 1965 roku, w ciągu ostatnich kilku dekad doczekała się wielu wznowień.
9 Sally, czarownica
1966-1967
- Napisane i zilustrowane przez Mitsuteru Yokoyamę.
- Tylko japoński.
Jeśli posiadanie pierwszej mangi o magicznej dziewczynie nie wystarczyło, Ribon miał także drugą w Sally the Witch Mitsuteru Yokoyamy . Aby uzyskać dodatkową zmarszczkę, Sally została zaadaptowana do anime przed Himitsu no Akko-chan, który zadebiutował w telewizji 3 lata wcześniej w 1966 roku. Tak więc, chociaż jest to druga manga o magicznej dziewczynie, stało się pierwszym w historii anime o magicznej dziewczynie .
Sally zauważyła, że tytułowa bohaterka, Księżniczka Magicznego Królestwa, żałuje, że nie może poznać przyjaciół w innych światach. Kiedy więc przypadkowo teleportuje się do „świata pośredniego” (Ziemi), ma szansę zaprzyjaźnić się z dwiema uczennicami, Yotchan i Sumire, gdy używa swojej magii, aby uratować je przed bandytami. W zamian pomagają jej dostosować się do życia na ziemi i zachować jej moce w tajemnicy.
8 Shiroi Heya no Futari
1971
- Napisane i zilustrowane przez Ryoko Yamagishi.
- Tylko japoński.
Przez lata redaktorzy publikowali prace kobiecych mangaków tylko wtedy, gdy trzymali się uroczych, błyskotliwych romansów i gagów. Jednak wraz z nadejściem lat 70. zaczęli się temu przeciwstawiać, włączając do swojej twórczości bardziej dojrzałe, dramatyczne motywy. Najsłynniejsze z nich stały się znane jako Grupa Roku 24 i obejmowały Ryoko Yamagishi i jej tragiczną romantyczną historię Shiroi Heya no Futari („Para w białym pokoju”).
Był to jednorazowy film o dwóch dziewczynach, Resine i Simone, które były współlokatorkami w katolickiej szkole dla dziewcząt. Na początku oboje są do siebie wrogo nastawieni, ale stają się przyjaciółmi, a może nawet czymś więcej, do tego stopnia, że zostają obsadzeni w szkolnej wersji Romea i Julii w rolach głównych. Chociaż istniały już wcześniej historie o kobietach kochających kobiety, dramat Shiroi Heyi został uznany za pierwszą współczesną mangę miłosną yuri/dziewczyn.
7 Chibi Maruko-chan
1986-2022
- Napisane i zilustrowane przez Momoko Sakurę, następnie Botan Kohagi & Sakura Production.
- Tylko japoński.
Jeśli romanse o mrocznym Yuri i magicznych dziewczynach byłyby dla niektórych czytelników zbyt fantazyjne, spodobałyby im się bardziej ugruntowane opowieści o Chibi Maruko-chan . Chodziło o Momoko „Maruko” Sakurę, małą dziewczynkę, która rysowała o tym, jak wpadła w kłopoty (np. kłótnię z rodzeństwem, kłopoty w szkole itp.), ale dzięki pomocy przyjaciół i rodziny udało jej się to osiągnąć. znalazłbym sposób, żeby to wszystko uporządkować.
Paski były również częściowo autobiograficzne, ponieważ zwykle (ale nie zawsze) opierały się na rzeczach, które prawdziwa Momoko Sakura robiła jako dziecko w swoim rodzinnym mieście. Nadało to jej opowieściom odrobinę realizmu, który spodobał się czytelnikom w każdym wieku, ponieważ mogły odnosić się do sytuacji Momoko. Sakura niestety zmarła w 2018 r., ale jej występ będzie kontynuowany do 2022 r. dzięki jej asystentowi Botanowi Kohagi.
6 Szept serca
1989
- Napisane i zilustrowane przez Aoi Hiiragi.
- Tylko japoński.
Ludzie mogą lepiej poznać Whisper of the Heart dzięki adaptacji Studio Ghibli, która stała się jednym z bardziej niedocenianych klasyków studia . Nie było to jednak oryginalne dzieło ani ich, ani jego reżysera Yoshifumi Kondō. Zaczęło się od mangi Ribon zatytułowanej Mimi wo Sumaseba („Jeśli słuchasz uważnie”) autorstwa Aoi Hiiragi.
Obydwa opowiadają o kochającej książki młodej dziewczynie o imieniu Shizuku, która zauważa, że jej książki z biblioteki zostały wcześniej wypożyczone przez chłopca o imieniu Seiji. Los interweniuje, gdy Shizuku jest prowadzony przez kota w stronę niezwykłego sklepu z antykami, który często odwiedza tajemniczy chłopiec. Właściciel antykwariatu powiedział, że to „miejsce, w którym zaczynają się historie”, a spotkanie z Seijim to dopiero początek przygody Shizuku.
5 Chłopiec z marmoladą
1992-1995
- Napisane i zilustrowane przez Wataru Yoshizumi.
- Dostępne w języku angielskim za pośrednictwem Seven Seas Entertainment.
Marmalade Boy Wataru Yoshizumiego był jednym z najpopularniejszych tytułów Ribona i wyprodukował także jedną z bardziej znanych adaptacji anime. Oryginalna japońska seria była w porządku, ale jej włoska wersja Piccoli Problemi di Cuore („Mały problem z sercem”) została ponownie zredagowana, zmieniona z dubbingiem i zmieniona tak bardzo, że ostatecznie opowiadała zupełnie inną historię.
Pierwotnie opowiadał o dziewczynie o imieniu Miki, której rodzice rozwodzą się i zamieniają partnerami z parą, którą poznali na wakacjach. Jest zszokowana tą nagłą zmianą w jej życiu, ale zgadza się na nowy układ, głównie po to, by poznać swojego nowego przyrodniego brata Yū. Na początku zachowuje się jak palant, ale wkrótce oboje zaprzyjaźniają się ze sobą i zostają najlepszymi przyjaciółmi w niecodziennym układzie rodzinnym.
4 Kodomo no Omocha
1994-1998
- Napisane i zilustrowane przez Miho Obanę.
- Dostępne w języku angielskim za pośrednictwem Tokyopop (nakład wyczerpany).
Utrzymujący się na terytorium romcom film Kodomo no Omocha („Dziecięca zabawka”) opowiada historię Sany, dziecięcej aktorki, która próbuje powstrzymać Hayamę, najgorszego przestępcę w swojej szkole, przed powodowaniem kłopotów . Uchodzi mu na sucho, bo szantażuje nauczycieli, więc Sana i jej przyjaciele próbują zwalczyć ogień ogniem, robiąc to samo z nim.
W końcu Sana odkrywa, że Hayama atakuje innych, ponieważ jego matka zmarła podczas porodu, a jego rodzina nadal ma to przeciwko nim. Tak więc Sana pomaga im przepracować smutek, a ona i Hayama stopniowo stają się przyjaciółmi. Razem pomagają sobie nawzajem i swoim rówieśnikom w rozwiązywaniu problemów. Otrzymał OVA z okazji 40. rocznicy Ribona w 1995 roku, ale ostatecznie otrzymał pełną serię w następnym roku przez Studio Gallop.
3 Pełnia księżyca w Sagashite
2002-2004
- Napisane i zilustrowane przez Arinę Tanemurę.
- Dostępne w języku angielskim za pośrednictwem Viz Media.
Zainspirowana Momoko Sakurą, Kei Kusunokim, a nawet Hideakim Anno, Arina Tanemura stała się jedną z najpopularniejszych i płodnych autorek mangi Ribon. Chociaż obecnie jest niezależną strzelczynią, na łamach Ribon opublikowano niektóre z jej najlepszych pasków, od Phantom Thief Jeanne po Full Moon wo Sagashite . Ta ostatnia dotyczyła Mitsuki, młodej dziewczyny, która marzy o zostaniu piosenkarką, aby ponownie połączyć się ze swoją pierwszą miłością Eichi.
Jednak kończy się to mięsakiem gardła, a jedyną nadzieją na przeżycie jest operacja, która zrujnuje jej głos. Aby zawieźć go do domu, odwiedza ją dwóch shinigami, którzy ujawniają, że pozostał jej rok życia. Zawiera więc układ: jeśli shinigami pomogą jej zostać piosenkarką, pozwoli im zabrać duszę, gdy jej czas dobiegnie końca. Robią to, a ona staje się wschodzącą gwiazdą pod pseudonimem „Pełnia Księżyca”, co jest dopiero początkiem jej problemów.
2 Miłość-Berrish!
2005-2007
- Napisane i zilustrowane przez Nanę Harutę.
- Tylko japoński.
W porównaniu do nadprzyrodzonego romansu Full Moon i dziecięcej terapii gwiazdowej Kodomo no Omocha, Love-Berrish jest bardziej przyziemny. Stworzony przez Nanę Harutę, jedną z najmłodszych mangaków Ribon w tamtym czasie, przedstawiał młodą kobietę o imieniu Yūya, która została wysłana do Natsuka Academy, prestiżowej szkoły z internatem. Niestety zostaje przydzielona do Raspberry Dorm, gdzie szkoła wysyła swoich wyrzutków i przestępców.
Musi przyzwyczaić się do bezceremonialnej i niegrzecznej Nagisy, energicznej i dziecięcej Emi, wielbiciela Emi Kona i transpłciowej Ame. Irytują ją tak bardzo, że próbuje się przenieść, ale Azusa, bardziej troskliwa najlepsza przyjaciółka Nagisy, odradza jej to. Z czasem zaprzyjaźnia się ze swoimi współlokatorami, szczególnie z Azusą, ale w cieniu czeka na nią kolejny wielbiciel.
1 Nie twój idol
2018-obecnie
- Napisane i zilustrowane przez Aoi Makino.
- Dostępne w języku angielskim za pośrednictwem Viz Media.
Wreszcie jeden z najpopularniejszych współczesnych zespołów Ribon Not Your Idol przyjrzał się ciemniejszej stronie sławy. Zobaczyliśmy, jak grupa popowa Pure Club straciła swoją środkową członkinię, Karen, po tym, jak została zaatakowana przez mężczyznę w kapturze. Przeżyje, ale opuszcza zespół i znika z widoku publicznego. Następnie zmienia imię na Nina Kamiyama i zaczyna ubierać się jak chłopiec, aby uniknąć niechcianej uwagi.
Trzyma się z daleka, nawet gdy uczennicom z jej okolicy grozi seryjny napastnik. Ale Hikaru, jedna z jej koleżanek z klasy, odkrywa jej sekret i bez wiedzy nich obojga odkrywa to samo jej pierwotny napastnik. Eksploracja kobiecości w mandze oraz paraspołeczne relacje między idolami a ich fanami przyniosły mandze entuzjastyczną publiczność i pozytywne porównania z thrillerem psychologicznym Perfect Blue .
Dodaj komentarz