Przegląd najważniejszych wydarzeń
- High and Low Akiry Kurosawy bada moralny dylemat wyboru innego życia zamiast własnego, zamiast zwykłej ścieżki zemsty widzianej w kryminałach.
- Film wprowadza napięcie w prozaiczne sceny poprzez metodyczną pracę detektywa i trzymające w napięciu rozmowy, a jedyną sekwencją akcji jest wymiana okupu w jadącym pociągu.
- Zbadano główny temat korupcji, pokazując, jak bogactwo i okoliczności mogą zasadniczo zmienić jednostki i prowadzić do braku współczucia między ludźmi.
„Jak daleko posunąłbyś się, aby chronić swoją rodzinę?” Pytanie to przewijało się przez niezliczone historie kryminalne, w których zwykli ludzie zmuszeni są działać ponad siebie, gdy odbiera się im tych, których kochają najbardziej. Zwykle oznacza to ścieżkę zemsty, jak widać w filmach Życzenie śmierci, w których architekt Charlesa Bronsona w średnim wieku staje się zimnokrwistym mścicielem. Ale w kryminale noir z 1963 roku High and Low Akira Kurosawę interesuje wszystko oprócz tego, co zwyczajne.
Znany twórca filmów Rashomon z lat 50., Siedmiu samurajów z 1954 r. i wielu innych ponadczasowych dzieł stwarza dla swoich widzów inny konflikt: „Czy czy możesz wybrać inne życie zamiast własnego?” Nie oznacza to rezygnacji z życia za innego, ale poświęcenia całego źródła utrzymania dla kogoś, kto nie jest ani przyjacielem, ani rodziną. Jest to głęboki dylemat moralny, który pozostaje w głowie widza przez cały film i długo po jego zakończeniu.
O czym jest „Wysokie i niskie”?
|
Wysoki i niski |
|
|---|---|
|
Dyrektor |
Akira Kurosawa |
|
Pisarz |
Ryūzō Kikushima, Hideo Oguni, Eijiro Hisaita, Akira Kurosawa |
|
Rzucać |
Toshiro Mifune, Tatsuya Nakadai, Tatsuya Mihashi, Kenjiro Ishiyama |
|
Czas wykonania |
143 minuty |
|
Wynik krytyków Rotten Tomatoes |
96% |
|
Wynik publiczności na Rotten Tomatoes |
95% |
|
Wynik Metacritic |
90 |
Film, luźno oparty na powieści Eda Baina „King’s Ransom” z 1959 r., rozpoczyna się w salonie bogatego dyrektora ds. mody Kingo Gondo (Toshiro Mifune, długoletnia muza Kurosawy), który debatuje ze swoimi współpracownikami na temat przyszłości ich firmy National Buty. Kiedy odkrywa sztuczkę swoich współpracowników mającą na celu konsolidację akcji wszystkich, aby mogli wspólnie kierować firmą, Gondo surowo każe im odejść. Kiedy jego żona Reiko (Kyōko Kagawa) pyta, dlaczego ich odesłał, Gondo wyjawia, że zastawił wszystko, co posiada, pod hipotekę i potajemnie zorganizował wykup lewarowany, aby uzyskać całkowitą kontrolę nad firmą.
Właśnie wtedy Gondo odbiera telefon od osoby, która porwała jego syna Juna, i żąda okupu w wysokości 30 milionów jenów, czyli ogromnej sumy pieniędzy. Gondo zgadza się z rozmówcą, a następnie go rozprawia, gdy Jun od niechcenia wchodzi do pokoju po rozłączeniu się. Jednak nie można odnaleźć towarzysza zabaw Juna, Shinichiego, syna szofera Gondo. Porywacz oddzwania i przyznaje, że przez pomyłkę zabrał niewłaściwe dziecko, ale jego żądania pozostają takie same. Stawką jest wszystko, na co pracował, Gondo musi podjąć najważniejszą decyzję w swoim życiu.
Kurosawa wprowadza napięcie w Przyziemnych
Policja angażuje się w tę sytuację, ale nie w sposób typowy dla tego typu filmu. Kurosawa ignoruje szybkie pościgi i intensywne strzelaniny na rzecz metodycznej pracy detektywistycznej. Jedną z najlepszych scen filmu jest obszerne omówienie wszystkich zgromadzonych dowodów. To naprawdę zdumiewające, jak udaje mu się zawrzeć tyle napięcia i intrygi w filmie, który niemal w całości składa się z rozmów. Jedyną „sekwencją akcji” jest wymiana okupu pomiędzy Gondo a porywaczem, która ma miejsce w jadącym pociągu.
Czy wiedział Pan, Panie Gondo, że wymuszenie ma miejsce jedynie wtedy, gdy grozi się osobie lub jej bliskim? Innymi słowy, to się nie liczy. Ale i tak musisz zapłacić. Jesteś głupcem, płacąc, ale musisz zapłacić.
Stwierdzenie, że doszło do wymiany i Shinichi zostaje znaleziony cały i zdrowy w połowie filmu, może brzmieć jak spoiler. Jednak Kurosawa wciąż ma wiele historii do opowiedzenia. W drugiej połowie filmu policja próbuje wyśledzić i zatrzymać sprawcę, którego tożsamość nie zostanie ujawniona ze względu na osoby, które jeszcze nie obejrzały filmu. Można jednak powiedzieć, że nie jest on sadystycznym przestępcą, jak można by się spodziewać. Podobnie jak Gondo jest zwykłym człowiekiem.
Konfrontacja Światła i Ciemności
Ostatecznie głównym tematem High and Low jest korupcja. Obfitość fortuny lub jej brak może zasadniczo zmienić całą istotę człowieka. Gondo nawiązuje do swojej przeszłości jako biednego, skromnego szewca i z pewnością nadal widać w nim przebłyski tego ducha. Ale teraz jest oderwanym, zurbanizowanym biznesmenem w eleganckim stroju. Porywacz wydaje się być mądrym młodym mężczyzną z niezłą karierą i skromnym domem, jednak okoliczności zmieniły go w mściwego grzesznika.
Wolę usłyszeć okrutną prawdę, niż karmić się delikatnymi kłamstwami.
W języku japońskim tytuł filmu brzmi 天国と地獄 (Tengoku do Jigoku), co oznacza „Niebo i piekło” i odnosi się do współczesnego świata przedstawionego w historii w przeciwieństwie do życia pozagrobowego. Kurosawa przyjmuje formułę typowego amerykańskiego thrillera detektywistycznego z oczywistym komentarzem społecznym i wykracza poza nią. Tworzy surowy ludzki dramat, który bada brak współczucia nie tylko między podzielonymi klasami, ale między ludźmi w ogóle, chyba że można osiągnąć osobistą korzyść. Choć może to być pesymistyczne, „High and Low” jest jednym z filmów Kurosawy, które najczęściej ogląda się ponownie, ze względu na uderzającą dbałość o szczegóły. Można śmiało stwierdzić, że jest to jedno z jego największych osiągnięć.
Powiązane artykuły:
Doctor Who: 6 najgorszych rzeczy, jakie kiedykolwiek zrobili towarzysze doktora
19:31
Nintendo powinno stworzyć wspólny wszechświat kinowy z jednego powodu
18:04
Władca Pierścieni: 13 najlepszych cytatów Gandalfa z filmów
17:49
Dodaj komentarz