10 najlepszych anime do obejrzenia, jeśli lubisz Blue Period

Wydane w 2021 roku Blue Period szybko stało się ulubionym anime fanów ze względu na postacie, z którymi można się utożsamić, oraz fabułę przedstawiającą zmagania z byciem artystą. Widzowie łączą się z podróżą głównego bohatera Yatora Yaguchiego w poszukiwaniu swojej pasji poprzez odkrywanie świata sztuki.

Dla tych, którym podobało się śledzenie rozwoju Yatora jako artysty w tej serii, na tej liście znajdziesz 10 innych anime, takich jak Blue Period. Podobnie jak to drugie, anime na tej liście również ukazuje poświęcenie i osobiste podróże bohaterów podczas realizacji ich twórczych marzeń.

Zastrzeżenie: ten artykuł odzwierciedla opinię autora i nie jest uszeregowany w żadnej konkretnej kolejności.

10 najlepszych rekomendacji anime dla entuzjastów Blue Period

1) Bakumana

Bakuman (zdjęcie za pośrednictwem JCStaff)
Bakuman (zdjęcie za pośrednictwem JCStaff)

Podobnie jak Blue Period skupiający się na sztuce pięknej, Bakuman daje widzom wgląd w zaangażowanie i wyzwania stojące przed artystami mangi. Fabuła skupia się na przyjaciołach z dzieciństwa, Moritace Mashiro i Akito Takagi, którzy łączą siły, by zostać zawodowymi twórcami mangi.

Przez trzy sezony Moritaka i Akito przekształcają się z amatorskich uczniów w doświadczonych artystów. Napotykają blokady twórcze, wyzwania związane z dotrzymywaniem terminów i krytykę, która zmusza ich do doskonalenia swoich umiejętności. Ich podróż od nastolatków z szeroko otwartymi oczami do odnoszących sukcesy artystów mangi jest inspirująca.

2) Shirobako

Shirobako (zdjęcie za pośrednictwem PA Works)
Shirobako (zdjęcie za pośrednictwem PA Works)

Tym, którym podobało się spojrzenie za kulisy świata sztuki w Blue Period, Shirobako oferuje podobny wgląd w gorączkowe życie codzienne przy produkcji anime. Serial głównie śledzi karierę Aoi Miyamori po jej ukończeniu i osiągnięciu celu, jakim jest praca w studiu animacji.

Większość dramatu wynika z codziennych pożarów, które Aoi i jej koledzy desperacko starają się ugasić. Od opóźnień w produkcji po kłopotliwych pracowników – Shirobako ukazuje pasję i pracę zespołową niezbędną do stworzenia serii anime. Podobnie jak artyści z Niebieskiego Okresu, bohaterowie demonstrują, że ciężko pracują nad swoimi twórczymi marzeniami.

3) Dzieci na stoku

Dzieci na stoku (zdjęcie za pośrednictwem MAPPA)
Dzieci na stoku (zdjęcie za pośrednictwem MAPPA)

Dzięki szkole średniej i skupieniu się na studentach szkół artystycznych, Kids on the Slope ma silny klimat Blue Period. Fabuła opowiada o tym, jak klasyczny pianista Kaoru Nishimi zaprzyjaźnia się z muzykiem jazzowym Sentaro Kawabuchi.

Serial opowiada historię dwójki nastolatków odkrywających inspirację poprzez muzykę, a nie tradycyjną sztukę, dzięki ich przyjaźni. Podobnie jak Yatora, Kaoru musi stawić czoła presji rodziny, zwątpieniu i potrzebie znalezienia swojej twórczej ścieżki.

Widzowie, którzy mieli związek z rozwojem postaci Yatora, prawdopodobnie będą mieli również styczność z emocjonalną historią Kaoru o dorastaniu. Piękna muzyka jazzowa jest dodatkowym bonusem w anime.

4) Twoje kłamstwo w kwietniu

Twoje kłamstwo w kwietniu (zdjęcie za pośrednictwem zdjęć A-1)
Twoje kłamstwo w kwietniu (zdjęcie za pośrednictwem zdjęć A-1)

Niewiele anime oddaje tak pięknie całą gamę ludzkich emocji jak Twoje kłamstwo w kwietniu. Serial opowiada historię pianisty z gimnazjum Kousei Arimy, byłego cudownego dziecka zmagającego się z depresją i niemożnością słuchania własnej muzyki po śmierci swojej agresywnej matki.

Wkrótce poznaje swobodną skrzypaczkę Kaori Miyazono , która pomaga Kouseiowi na nowo odkryć jego miłość do muzyki. Ci, którym podobała się emocjonalna fabuła Blue Period, będą mogli poznać rozdzierający serce rozwój osobisty Kousei. Dzięki żywym kolorom i muzycznej ścieżce dźwiękowej Your Lie in April zabiera widzów w inspirującą przejażdżkę.

5) Uśmiechaj się na wybiegu

Uśmiechnij się na wybiegu (zdjęcie za pośrednictwem Ezόla)
Uśmiechnij się na wybiegu (zdjęcie za pośrednictwem Ezόla)

Podczas gdy Blue Period skupia uwagę na znakomitych artystach, Smile Down the Runway eksploruje świat projektowania mody. Serial koncentruje się na dwójce zdeterminowanych nastolatków goniących za swoimi marzeniami o zostaniu profesjonalnymi modelkami i projektantami.

Podobnie jak Yatora, bohaterowie Chiyuki Fujito i Ikuto Tsumura napotykają na swojej ścieżce kariery przeszkody związane z pieniędzmi, koneksjami i pewnością siebie. Pomimo wyzwań wykazują tę samą silną etykę pracy i zaangażowanie, co artyści pragnący doskonalić swoje umiejętności w Blue Period. Ogólnie rzecz biorąc, seria dostarcza motywujących wiadomości na temat wytrwałości w dążeniu do swoich marzeń.

6) Nadejście mola książkowego

Wstąpienie mola książkowego (zdjęcie za pośrednictwem Ajia-do Animation Works)
Wstąpienie mola książkowego (zdjęcie za pośrednictwem Ajia-do Animation Works)

Chociaż sceneria jest całkowicie odmienna, bohater Ascendance of a Bookworm ma pewne podobieństwa z Yatora z Blue Period. Serial opowiada historię kochającej książki Urano, która umiera i odradza się jako Main, córka biednego żołnierza.

Pomimo braku pieniędzy na przybory artystyczne, z którymi początkowo zmagał się Yatora, Main wykazuje tę samą kreatywność i wytrwałość. Wykorzystuje wszystkie dostępne zasoby, aby osiągnąć swój cel, jakim jest tworzenie i sprzedaż książek.

Widzowie widzą, jak dzięki ciężkiej pracy Main z bezsilnego dziecka staje się odnoszącym sukcesy kupcem. Podobnie jak Yatora nie pozwala, aby trudne okoliczności powstrzymały ją od realizowania swojej pasji. Ich zaradność i zaangażowanie są inspirujące.

7) Pomachaj, posłuchaj mnie!

Fala, posłuchaj mnie! (Zdjęcie przez Sunrise)
Fala, posłuchaj mnie! (Zdjęcie przez Sunrise)

Choć jest to mniej tradycyjne zajęcie artystyczne, podróż głównego bohatera Minare Kody do zostania gospodarzem programu radiowego w Wave, Listen to Me! zawiera podobieństwa do historii pochodzenia artysty Yatora.

Po rozstaniu Minare po pijanemu daje upust swoim emocjom w budce stacji radiowej, co prowadzi do oferty pracy od ekscentrycznego menadżera. Pomimo braku doświadczenia Minare wykazuje naturalny talent i zaangażowanie w doskonalenie swoich umiejętności radiowych. Przypomina to szybki rozwój artystyczny Yatora dzięki praktyce w Niebieskim Okresie.

Widzowie będą zachwyceni obserwowaniem, jak zmienia się w bardziej pewną siebie i otwartą profesjonalistkę. Spektakl balansuje także na granicy komedii i emocjonalnego dramatu.

8) Trzymaj ręce z dala od Eizoukena!

Trzymaj ręce precz od Eizoukena! (Zdjęcie za pośrednictwem Science SARU)
Trzymaj ręce precz od Eizoukena! (Zdjęcie za pośrednictwem Science SARU)

Dla tych, którzy kochają zabawne odkrywanie artystycznej pasji przez Blue Period, trzymaj ręce z daleka od Eizoukena! oferuje dziwaczną przygodę o młodych twórcach goniących za wielkimi marzeniami.

Kiedy Midori Asakusa spotyka Tsubame Mizusaki, aspirującą modelkę, postanawiają połączyć talent Midori do budowania świata i animacji z umiejętnościami wizualnymi Tsubame, aby stworzyć własne anime. Ich ambitny, kreatywny duch jest odpowiednikiem entuzjazmu i zaangażowania Yatora oraz jego kolegów z klasy w doskonaleniu się jako artyści.

Jednak w przeciwieństwie do cięższych, emocjonalnych tonów Blue Period, ten serial utrzymuje beztroską energię skupioną na radości płynącej z artystycznej współpracy. Postacie przypominają widzom, że kreatywność powinna być zabawą!

9) Miód i koniczyna

Miód i koniczyna (zdjęcie za pośrednictwem JCStaff)
Miód i koniczyna (zdjęcie za pośrednictwem JCStaff)

„Hood and Clover” José Campusa niesie ze sobą emocjonalny cios, który doceni wielu fanów Blue Period. Akcja rozgrywa się na uczelni artystycznej w Tokio i przedstawia studentów odkrywających siebie i realizujących artystyczne marzenia, od rzeźby po projektowanie graficzne.

Bohater Yūta Takemoto ma trudności z określeniem swojej ścieżki poza szkołą artystyczną, nie jest pewien, która dziedzina twórcza go spełnia. Jego podróż przypomina artystyczne odkrywanie siebie przez Yatora w Błękitnym Okresie.

Seria łączy momenty komediowe ze słodko-gorzkimi lekcjami życia na temat zmian i znajdowania satysfakcji. Widzowie poznają poruszające historie o dorastaniu, opowiadające o młodych dorosłych zmagających się z pracą, miłością i przyszłością.

10) Nodame Cantabile

Nodame Cantabile (zdjęcie za pośrednictwem JCStaff)
Nodame Cantabile (zdjęcie za pośrednictwem JCStaff)

Miłośnikom muzyki klasycznej spodoba się połączenie komedii, romansu i porywających występów muzycznych Nodame Cantabile . Bohater Shinichi Chiaki marzy o zostaniu dyrygentem za granicą. Przez przypadek spotyka utalentowaną, choć niechlujną pianistkę Megumi „Nodame” Nodę.

Choć bardzo różnią się osobowością, tę parę łączy pasja, która pomaga im motywować się nawzajem do doskonalenia swoich umiejętności muzycznych. Podobnie jak zdeterminowani, ciężko pracujący artyści z Niebieskiego Okresu, Shinichi i Nodame inspirują widzów, jednocześnie pokazując, że determinacja i dyscyplina mogą pomóc w realizacji kreatywnych marzeń.

Publiczność będzie cieszyć się pięknymi, klasycznymi utworami towarzyszącymi ich podnoszącej na duchu podróży.

Wniosek

„Błękitny okres” poruszył widzów swoimi postaciami, z którymi można się utożsamić, goniącymi artystyczne marzenia pomimo przeszkód życiowych. Fani, którzy związali się z emocjonalną narracją serialu, mogą sprawdzić anime z tej listy. W podobny sposób badają zaangażowanie i rozwój osobisty związany z odkrywaniem własnej pasji twórczej, czy to poprzez sztuki wizualne, muzykę, pisanie czy inne zajęcia.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *