Najlepsze otwarcia anime wszechczasów, rankingowe

Ścieżki dźwiękowe tchną życie w anime, co jest szczególnie prawdziwe w przypadku utworów otwierających. To właśnie te półtoraminutowe zwiastuny dają widzom przedsmak tego, co dokładnie wydarzy się w danym serialu. Czasami niektóre utwory otwierające anime znacznie przyćmiewają resztę animacją, jakością i chwytliwością.

Ponieważ każdy sezon zawiera dziesiątki seriali, otwarcie anime musi być wyjątkowe, aby wyróżniać się z tłumu. Istnieją tysiące opcji, ale które są najlepsze otwarcia anime w historii?

Aktualizacja 13 listopada 2023 r.: Istnieje mnóstwo świetnych piosenek otwierających anime, a także spektakularne i oszałamiające wizualnie sekwencje otwierające anime, zarówno popularne, jak i niedoceniane. Liczba ta rośnie z każdym dniem, ponieważ coraz więcej studiów produkuje wysokiej jakości anime, które przesuwa granice i oferuje jeszcze bardziej chwytliwe utwory otwierające. Aby lepiej zaprezentować niektóre z tych anime, utworzono film towarzyszący i dołączono go do tej listy.

35 Przekrocz granicę!! (As Diamentu)

Artysta:

Tom-H@ck z udziałem Masayoshi Oish

Ace Of Diamond ma świetne osiągnięcia, jeśli chodzi o OP. „Heroes” i „Sora ga Aozora de Aru Tame ni” GLAYA to znakomite utwory, które świetnie rozpoczynają odcinki drugiego sezonu. Jednak ich poprzednik ledwo nad nimi kiwa głową. Tom-H@ck z utworem „Go Exceed!!” Masayoshiego Oishiego

W porównaniu z utworem towarzyszący teledysk jest przyzwoity, ale nie szczególnie niesamowity, ponieważ przede wszystkim przedstawia historię członków klubu baseballowego z Seido High School . Mimo to ta struktura jest mądrym wyborem na pierwszy sezon, ponieważ podkreśla dość ekspansywną obsadę postaci z anime.

34 Idź!!! (Naruto)

Artysta:

FLOW

Jeśli chodzi o OP, Naruto jest w miarę konsekwentny . Jasne, niektóre z Boruto są niezapomniane, ale franczyza nie stworzyła jeszcze okropnego OP; i odwrotnie, najlepsze otwarcia anime należą do najbardziej kultowych w historii bitew shonen. Trudno wyróżnić jeden, „ Go!!!” zespołu FLOW. „prawie otrzymuje skinienie głową.

Jeśli chodzi o animację, Naruto z pewnością stworzył piękniejsze OP niż ta wczesna próba, choć tego samego nie można powiedzieć o jego grafice. Wpadającemu w ucho i energetycznemu utworowi towarzyszy sprytny teledysk wykorzystujący prezentację w stylu mangi, w której postacie pojawiają się i wychodzą z paneli.

33 Rajski obcy (Gintama)

gintama-otwarcie-9-togenkyo-alien-gintoki-cropped-1

Artysta:

serial telewizyjny

W ciągu prawie 400 odcinków Gintama wyprodukowała więcej fantastycznych piosenek otwierających. „Beautiful Days” OKAMOTO i „Know Know Know” DOES mogłyby z łatwością przełamać rankingi tego artykułu, ale gdyby trzeba było wybrać jednego OP, serial telewizyjny „Paradise Alien”, znany również jako „Togenkyou Alien”, musiałby się przebić . Ten chwytliwy i energiczny utwór, będący wprowadzeniem do drugiego sezonu anime shonen, doskonale odzwierciedla charakterystyczny dla serii chaotyczny humor i szokującą głębię.

Towarzyszący film jest również jednym z najprzyjemniejszych w anime i stanowi niezapomniany przegląd absolutnie ogromnej listy osobowości Gintamy . Ponieważ anime uwielbia posuwać się o krok dalej, w odcinku 224 bohaterowie ulegają wypadkowi podczas wykonywania OP, co jest świetnym małym gagiem, który służy jako doskonała demonstracja wyjątkowego, komediowego głosu Gintamy.

32 Flag Wo Tatero (Marzec nadchodzi jak lew)

Artysta:

YUKI

March Comes in Like a Lion opowiada historię samotnej młodej gracza shogi, Rei Kiriyamy, która nawiązuje kontakt z siostrami Kawamoto. Jednoczęściowy kawałek życia, jednoczęściowy potężny dramat, to anime może rozdzierać serce, podnosić na duchu, niewygodnie intensywne i (bardzo) czasami zabawne. „ Flag wo Tatero ” YUKIego otwiera wspaniały drugi sezon i udaje mu się odzwierciedlić tak wiele różnorodnych emocji i tonów uchwyconych w anime.

Choć stosunkowo stonowana w porównaniu do innych hitów anime, ta j-popowa piosenka doskonale komponuje się ze wspaniałym teledyskiem, przygotowując widzów na złożone wrażenia, które na nich czekają. Tekst doskonale pasuje do March Comes in Like a Lion, ponieważ mówi o stawianiu czoła trudnościom, nie minimalizując przy tym wyzwania, jakie stanowi taki akt.

31 Muszę złapać je wszystkie (Pokemon)

Artysta:

Jason Paige

Nostalgia może być potężnym narkotykiem i to częściowo napędza ten wpis. W Japonii Pokemon użył „Aim to Be a Pokemon Master” Riki Matsumoto podczas sagi Indigo League, która sama w sobie jest zabawnym OP. Jednak kraje anglojęzyczne otrzymały inny początek, który przyćmił w zasadzie każdą inną piosenkę związaną z serią Game Freak. Wiele dzieciaków z lat 90., które pod koniec dekady zanurzyły się w anime, prawdopodobnie może recytować przez sen „ Gotta Catch ’em All ” Jasona Paige’a.

Kompozycyjnie utwór jest dość prosty, z bardzo prostymi tekstami. Nie jest to też krytyka, ponieważ „Gotta Catch ’em All” wbija się w słuchaczy za pomocą świetnego haczyka wszechczasów. Pokemon’s English OP to mistrzowski kurs z zakresu marketingu i rozwoju marki.

30 Strona główna (kosz owoców)

Artysta:

Asako Toki

Odrodzenie Fruits Basket 2019 to same fantastyczne otwarcia. „Again” i „Chime” z sezonu 1 ustawiły poprzeczkę niezwykle wysoko, standard podtrzymany przez „Prism” i „ Home ” z sezonu 2 oraz „Pleasure” z sezonu 3. Szczerze mówiąc, można by przedstawić argumenty na rzecz każdego z tych PO, ale jeśli trzeba kogoś zasygnalizować, wtedy „Home” Asako Toki wysuwa się na pierwszy plan.

Wiele z najlepszych OP anime to albo optymistyczne utwory, które podniecają widzów, albo arcydzieła orkiestrowe, ale są wyjątki. „Home” to cenny utwór z rzadkim beatem, pięknym wokalem i pozytywnym tonem. Motywem przewodnim jest ciepły uścisk, pełen miłości uśmiech i wspaniały wschód słońca, a wszystko to w jednym.

29 Unravel (Tokio Ghoul)

Artysta:

TK z Ling Tosite Sigure

Tokyo Ghoul było i nadal jest stosunkowo popularnym anime, ale jego rozczarowujące kontynuacje rzuciły cień na całą adaptację. Poza tym „Unravel” to tak świetny OP, że cały utwór zasługuje na sprawdzenie nawet przez tych, którzy nie interesują się Tokyo Ghoul.

Grafika OP wykonała godną podziwu robotę, podkreślając kluczowych graczy pierwszego sezonu, jednocześnie uwzględniając kilka kreatywnych akcentów; jednakże „Unravel” skupia się wyłącznie na utworze TK. Wybuchowy i złożony utwór wkracza na terytorium rocka progresywnego, a jednocześnie pozostaje chwytliwy i bezpośredni. Tekstowo utwór nawiązuje do motywu wyobcowania z Tokyo Ghoul, który ogólnie jest tematem, z którym można się utożsamić.

28 Chitty Chitty Bang Bang (Ya Boy Kongming!)

Artysta:

Queendom

Najlepszy OP z sezonu Wiosna 2022 okazał się również jednym z najlepszych w historii, ponieważ „ Chitty Chitty Bang Bang ” Ya Boy Kongming! to po prostu ogień i zasługuje na wzmiankę. Odpowiednio, anime obracające się wokół przemysłu muzycznego zaczyna się piosenką tak zaraźliwą, że nie będzie wyglądać nie na miejscu na listach przebojów; w rzeczywistości utwór Queendom jest prawdopodobnie lepszy niż którykolwiek z utworów wykonanych w ramach programu, co służy raczej jako świadectwo jakości tego pierwszego, a nie jakichkolwiek dostrzegalnych niedociągnięć tego drugiego.

Teledysk jest również energiczny i najwyższej klasy, doskonale odzwierciedla zdrowe i pozytywne wibracje, jakie emanuje historia anime. Biorąc pod uwagę, jak dziwaczne są założenia programu, mówiące o reinkarnacji chińskiego stratega we współczesnym Tokio, gdzie zostaje menadżerem początkującej piosenkarki, pewność siebie w otwierającej piosence pomaga sprzedać ten pomysł. Tak, chłopcze, Kongming! była jedną z milszych niespodzianek sezonu wiosennego 2022, a OP rozpoczął każdy odcinek od nieskazitelnego początku.

27 Matematyka (Owarimonogatari)

Artysta:

Marina Inoue

Jeśli chodzi o serię Monogatari Shafta , wiele OP zapewnia doskonałą muzykę i grafikę odzwierciedlającą wątki fabularne i główne postacie. „Dark Cherry Mystery” Kaori Mizuhashi, „Kogarashi Sentiment” Chiwy Saito i Shinichiro Miki oraz „Staple Stable” Chiwy Saito to tylko niektóre z muzycznych arcydzieł zawartych w tej serii, a wybór najlepszego zależy głównie od osobistych preferencji.

W tym przypadku „ Matematyka ” Mariny Inoue została doceniona głównie dlatego, że jest świetnym przedstawicielem Monogatari jako całości. Piosenka jest na tyle mocna, że może się bronić sama i zawiera najwyższej klasy wokale oraz niezwykłą partię instrumentalną; jednakże utwór wznosi się na zupełnie inny poziom w połączeniu z oprawą wizualną. Shaft zawsze daje z siebie wszystko podczas prezentacji Monogatari i dotyczy to także tej sekwencji otwierającej.

26 Zapalony (Przeznaczenie Gundam SEED)

zapalił mobilny garnitur Gundam Seed Destiny

Artysta:

TM Revolution

Żadna seria Gundamseries nie byłaby kompletna bez utworu otwierającego, który podkreślałby obecne kombinezony mobilne z tego wpisu. Chociaż oryginalne anime SEED mogło pochwalić się własnym zestawem urzekającej muzyki, być może „ Ignited ” z TM Revolution w pełni oddawało niesamowitą wspaniałość sequela Gundam SEED Destinysequel.

W przeciwieństwie do innych piosenek SEED Destiny, „Ignited” nie stara się wzbudzić zainteresowania zarówno nowych, jak i starych fanów. Piosenka podkreśla łączącą naturę Impulse Gundam, który był serialowym odpowiednikiem wielopostaciowego Strike Gundam w SEED. Udaje mu się także przedstawić pilotów i kombinezony mobilne zarówno starej obsady, jak i nowych złoczyńców.

25 Połącz (Puella Magi Madoka Magica)

Artysta:

ClariS

Podobnie jak Puella Magi Madoka Magica w ogóle, „ Connect ” ClariS ujawnia w pełni swój blask dopiero po kilku odcinkach sezonu. Początkowo OP sprawia wrażenie ponadprzeciętnej piosenki popowej ze świetnym wykonaniem, mocną melodią i przyzwoitą grafiką. Dobry, ale być może nie jeden z największych. Jednakże, gdy Madoka Magica porzuca ten cały niewinny czyn i sytuacja zaczyna się robić ponura , nieubłagana energia OP zyskuje element desperacji i melancholii. „Świat” przedstawiony w piosence i teledysku to zwykłe fantazje bohaterów.

Teksty „Connect” również odzwierciedlają motywy eksplorowane później w anime, podobnie jak niektóre elementy wizualne OP. Na bardziej podstawowym poziomie OP odgrywa ważną rolę w uśpieniu widzów w fałszywym poczuciu zażyłości, burząc ich mechanizmy obronne w ramach przygotowań na czekający ich ból.

24 Kyoukaiseny (86)

Artysta:

amazarashi

86 to anime wojenne, w którym nie ma czasu na typowy dla tego gatunku nacjonalizm i bohaterstwo. Serial opowiada o dzieciach prowadzonych na rzeź i choć nie jest pozbawiony momentów podnoszących na duchu i pełnych nadziei, przez większą część serialu panuje atmosfera tragedii. To powiedziawszy, bohaterowie nadal dążą do lepszej przyszłości, a ich determinacja jest zaraźliwa.

„ Kyoukaisen ” pięknie odzwierciedla dojrzałe motywy i ton 86, ponieważ piosenka zaczyna się powoli, ale szybko przechodzi w hymnowe crescendo. Muzycznie amazarashi stworzył zwarty utwór, który nie marnuje ani sekundy, a rytmy utworu idealnie pasują do potężnej oprawy wizualnej OP.

23 zorze polarne (Król Szamanów)

Artysta:

Megumi Hayashibara

Kiedy remake Shaman King z 2021 r. uruchomił u wszystkich nostalgię na najwyższym biegu, fani nieuchronnie przypomnieli sobie szum, jaki wywołał pierwszy utwór otwierający album, „Over Soul” Megumi Hayashibary. Jeśli jednak istnieje piosenka otwierająca, która oddaje Shaman King, będzie to prawdopodobnie „ Northern Lights ” tego samego artysty. Tam, gdzie „Over Soul” wywołał szum w związku z powolnym wprowadzeniem Yoha Asakury i jego towarzyszy, po nim nastąpił „Northern Lights”.

Odbywający się podczas drugiej rundy Walek Szamanów „Zorza polarna” pokazała pełną obsadę i jej możliwości. Yoh i pozostali nie tylko wychwalają swoje kompletne formy Oversoul, ale piosenka i sekwencja otwierająca ostatecznie uzupełniły obsadę wraz z Johannem Faustem VIII i Chocolove McDonell.

22 Miłość dramatyczna (Kaguya-sama: Miłość to wojna)

Artysta:

Masayuki Suzuki i Rikka Ihara

Masayuki Suzuki współpracował ze wszystkimi trzema wstępami do Kaguya-sama: Love is War , a artysta ma dobrą passę. Chociaż serial „GIRI GIRI” z trzeciego sezonu jest nieco lepszy w porównaniu do swoich poprzedników, świetnie się spisał, odzwierciedlając stopniowe przechodzenie anime w stronę romansu i melodramatu zamiast czystej komedii. „TATUŚ! TATUŚ! DO!”, w którym występuje Airi Suzuki, gwarantuje, że dziewięć odcinków sezonu 2 będzie zawierało co najmniej 90 sekund czystej wspaniałości, a piosenka zostanie pominięta za każdym razem, gdy zostanie pominięta.

Na koniec (i po pierwsze) jest „ Love Dramatic ” z pierwszego sezonu z udziałem Rikki Ihary. „Love Dramatic” jest nie tylko najbardziej kultowym OP serii, ale także genialnym utworem, którego należy słuchać wielokrotnie. Film OP jest kreatywny, kolorowy i żywy, odzwierciedlając nieco chaotyczną energię pierwszej części anime. Można postawić argument, że sezon 1 Kaguyi-sama jest najsłabszy w serii, ale ma najlepszy OP.

21. Ta gra (bez gry, bez życia)

Artysta:

Konomi Suzuki

Madhouse „No Game, No Life” wyprodukowało tylko jeden sezon (i film prequel), ale chociaż anime isekai nie zapewniło ilości, zaoferowało jakość. Dotyczy to także otwierającego utworu Konomi Suzuki „ This Game ”, znakomitego utworu z tekstami, które ładnie nawiązują do tematyki anime.

Muzycznie piosenka zaczyna się wspaniałą melodią fortepianu, po czym przechodzi w emocjonalną, ale pełną energii poprockową strukturę. Madhouse połączył utwór Suzuki z najwyższej klasy filmem zawierającym znakomite animacje, a nawet pewne surrealistyczne akcenty.

20 Włamanie do bramy (Steins;Brama)

Artysta:

To jestem ja

Fani anime science-fiction szukający porządnej historii o podróżach w czasie z pewnością nie zawiodą się na Steins;Gate. W tej adaptacji powieści wizualnej w formie anime samozwańczy szalony naukowiec Okabe Rintarou i jego przyjaciele odkrywają metodę wysyłania wiadomości w przeszłość. Jednak eksperymenty z tą nowo odkrytą tajemnicą wciągają Okabe i jego przyjaciół w niebezpieczną grę z siłami samej natury.

„ Hacking To The Gate ” Kanaki Ito oddaje wszystkie te uczucia w piosence otwierającej. Zaczynając od optymistycznego, ale złowieszczego założenia, monochromatyczna oprawa wizualna przeplata się z intensywnością refrenu, tworząc poczucie bezsilności, które Okabe musi pokonać.

19 Bądź dumny (Dziwaczna przygoda JoJo: Krzyżowcy Stardust)

Dziwna przygoda Jojo - Kadr z części 3 Stardust Crusaders OP przedstawiający Jotaro używającego Star Platinum do przebicia dosłownej czwartej ściany

Artysta:

Jin Hashimoto

Bizarre Adventure JoJo generalnie trafia w dziesiątkę, jeśli chodzi o swoje OP; Część 1 „Sono Chi No Sadame” jest wspaniała, podobnie jak „Bloody Stream” z części 2 i „Fighting Gold” z części 5. Wszystkie te OP mogłyby znaleźć się gdzieś na tej liście, ale aby zachować możliwie największą różnorodność, tylko część 3 „ Stand Proud” został uwzględniony.

Utwór ten, wykonywany przez Jina Hashimoto, ukazuje wspaniałość kultowej serii w niezapomnianych 90 sekundach. Zarówno piosenka, jak i obrazy są fantastyczne, a ich połączenie tworzy coś transcendentnego.

18 Po prostu odleć (wypróbuj Gundam Build Fighters)

Artysta:

EDGE of Life

Gundam Build Fighters Try jest być może spełnieniem marzeń każdego posiadacza Gunpli. W tej serii konstruktorzy Gunpla biorą udział w bitwach Gunpla, podczas których nauka w końcu utorowała drogę do uczynienia Gunpla „ruchomą”, podobnie jak prawdziwy Gundam z ich serii. Bohater Kamiki Sekai i jego przyjaciele bez względu na wszystko spróbują wygrać Mistrzostwa Świata w Bitwach Gunpla.

Drugi wstęp, „ Just Fly Away ” w wykonaniu EDGE of Life , w pełni oddaje istotę serialu: czerpanie radości z budowania i budowania więzi z przyjaciółmi przez Gunplę. Ten pełen akcji, optymistyczny początek sprawi, że widzowie pozostaną przez cały utwór, aby podziwiać widoki Sekai, Try-Burninga Gundama i innych członków obsady walczących w walce. Co więcej, jest to jeden z nielicznych openingów anime z dynamiczną sekwencją otwierającą, w której pewne segmenty ujawniają się w zależności od postępu fabuły.

17 Dziki popęd (Yu-Gi-Oh! Pojedynek potworów)

Artysta:

Masato Nago

Każdy fan Yu-Gi-Oh! Duel Monsters wiedziałby, że finały Battle City były prawdopodobnie jednym z najlepszych wątków w całej serii. Finały w grze Yu-Gi-Oh ! rozgrywają się w kultowym statku bojowym i wieży pojedynkowej Seto Kaiby ! W sezonie Yugi, Seto i Yami Marik użyją trzech kart egipskich bogów w bitwie, która zadecyduje o losach świata.

„ Wild Drive ” Masato Nago , trzeci początek anime, oddaje intensywność historii.

Początek anime przedstawia najważniejszą obsadę serialu, obok kultowych potworów. Co ważniejsze, początek podkreśla majestat trzech egipskich bogów i ich właścicieli: Yugi i Slifer, Niebiański Smok, Kaiba i Obelisk Dręczyciel oraz Marik ze Skrzydlatym Smokiem Ra.

16 Kaikai Kitan (Jujutsu Kaisen)

Artysta:

Ewa

Motyw otwierający Jujutsu Kaisen wykorzystuje piosenkę Eve, japońskiej piosenkarki, która przez lata wniosła sporo utworów do programów anime. Wpadający w ucho i energetyczny beat „ Kaikai Kitan ” maskuje raczej mroczną treść tekstu, ponieważ porusza on tematy izolacji i wewnętrznej ciemności.

Początkowo film wydaje się niczym więcej niż apelem postaci , ale z biegiem czasu temat otwierający staje się coraz bardziej ambitny i przyciąga wzrok. Zabawny utwór do słuchania poza kontekstem anime, „Kaikai Kitan” jest świetny.