„Into the New World”: Hymn K-Popu o trwałym wpływie
Debiutancki singiel „Into the New World”, napisany przez tekściarza Kim Jeong-bae i skomponowany przez Kenzie, stanowi potężną mieszankę poruszających melodii i podnoszących na duchu tekstów. W połączeniu z dynamiczną choreografią zespołu, piosenka ucieleśnia poczucie energii i pasji, które głęboko rezonują ze słuchaczami.
Hymn mobilizujący poza muzyką
Ten utwór zyskał szczególne znaczenie podczas protestów w 2016 r. na Ewha Womans University, gdzie przekroczył swoją rolę jako element rozrywki, stając się symbolem kulturowym i społecznym. Gdy demonstranci przyjęli go z otwartymi ramionami, „Into the New World” zilustrował ewolucję K-popu od gatunku rozrywkowego do potężnego społecznego influencera, zyskując pieszczotliwy tytuł „Morning Dew” dla młodszych pokoleń.
Rezonans Piosenki w Protestach Współczesnych
Choć może nie jest to wyraźnie polityczne, motywy piosenki dotyczące nadziei i odnowy rezonują ze zbiorowymi pragnieniami zmiany, odzwierciedlając tęsknotę za przywróceniem równowagi i sprawiedliwości w społeczeństwie. W 2020 r., pośród antyrządowych protestów w Tajlandii, które wzywały do reform politycznych, hymn ponownie znalazł drogę do serc młodzieży, umacniając swój status globalnego symbolu oporu.
Ta pałeczka świetlna pojawiła się na wiecu impeachmentu. „Jaka jest jej tożsamość?”
Niedawne protesty w Yeouido, które skupiły się na impeachmentu prezydenta Yoon Suk-yeola po kontrowersyjnej deklaracji stanu wojennego, ponownie ożywiły tę piosenkę. Uczestnicy wyrazili swoją determinację poprzez jej poruszający tekst, szczególnie podkreślając wers: „Chcę wysłać ci moje przygnębiające czasy / Ale usłyszysz je dopiero, gdy wszystko się rozproszy”.
K-Pop Soundtrack do protestu
Protestujący stworzyli żywą playlistę zawierającą mieszankę ponadczasowych hitów i współczesnych ulubieńców, w tym utwory takie jak „Whiplash” zespołu aespa, „Candy” zespołu HOT/NCT DREAM, „APT.” zespołu Rosé i klasyki takie jak „One Candle” zespołu god. Scena uchwyciła istotę kultury młodzieżowej, gdy głównie młode kobiety w wieku od 20 do 30 lat zamieniły tradycyjne świece na pałeczki świetlne K-pop, przekształcając przestrzeń protestu w żywy pokaz kolorów i solidarności.
Międzynarodowe media, takie jak The New York Times i AFP, podkreśliły niezwykłe efekty wizualne protestów inspirowanych K-popem, podczas których kolorowe pałeczki świetlne rozświetlały zimową noc, tworząc atmosferę przypominającą żywiołowy koncert K-popu.
Ewolucja pałeczek świetlnych w K-Popie
Kultura pałeczek świetlnych K-popu dramatycznie ewoluowała od drugiej generacji fandomów K-popu, przechodząc od prostych świecących różdżek do złożonych, kultowych wzorów widzianych dzisiaj. Pierwszy znaczący pałeczka świetlna 3D, często przypisywana BIGBANG i zaprojektowana przez G-Dragona, stanowiła znaczący kamień milowy w kulturze fandomu.
Te świetlne pałeczki stały się symbolami tożsamości dla różnych fandomów, z których każdy reprezentuje nie tylko lojalność wobec określonej grupy, ale także zbiorowego ducha ekspresji i wspólnoty.
Pałki świetlne jako narzędzia protestu
W scenariuszach protestacyjnych pałeczki świetlne prezentują kilka praktycznych zalet, w tym ich przenośność i długotrwałe oświetlenie, co czyni je bardziej korzystnymi niż tradycyjne świece. Niektóre modele świecą ponad siedem godzin na jednym ładowaniu, służąc jako odporne symbole indywidualnej pasji i zbiorowej jedności, ucieleśniając niezależny etos pokolenia MZ.
W miarę jak K-pop rozkwita jako globalny ruch, jego oddana baza fanów coraz bardziej angażuje się w dyskurs społeczny i polityczny. „National Light Stick Union” na proteście w Yeouido podkreśliło to zjawisko, jednocząc różne grupy pod olśniewającym spektrum świateł, które ilustrowały solidarność i wspólny cel.
Entuzjasta NewJeans wyraził się następująco: „W związku ze wszystkim, co ostatnio się dzieje, ogłoszenie stanu wojennego wydawało się punktem zwrotnym. Jednak przebywanie w tym tłumie, otoczony wszystkimi tymi świetlnymi pałkami, rozpaliło poczucie spokoju. Przekształciły się we flagi naszego pokolenia”.
Globalny wpływ pałeczek świetlnych jest również rozpoznawany poza granicami Korei Południowej. W 2022 r. Victoria and Albert Museum w Wielkiej Brytanii zaprezentowało pałeczki świetlne K-pop na swojej wystawie „Hallyu! The Korean Wave”, podkreślając ich znaczenie w kulturze fandomu. Południowokoreańscy sportowcy na Igrzyskach Olimpijskich w Paryżu w 2024 r. nieśli nawet cyfrowe flagi inspirowane pałeczkami świetlnymi K-pop, dzieło HYBE.
Wnioski: Od fandomu do zaangażowania obywatelskiego
Light sticks przeszły transformację z symboli fandomu do istotnych elementów ekspresji obywatelskiej w ramach współczesnych protestów. Ich pojawienie się jako symboli jedności oznacza nie tylko ewolucję wpływu K-popu na sprawy społeczne, ale także pogłębiające się zaangażowanie jego odbiorców w dążeniu do pozytywnych zmian.
Źródło: Nate
Dodaj komentarz