Pojawienie się sztucznej inteligencji znacząco wpłynęło na różne sektory, w tym na dziedzinę aktorstwa głosowego w anime. Przykładem ilustrującym ten trend jest niedawna współpraca między Aoni Production, agencją zarządzania talentami, a CoeFont, platformą głosową AI. Ta współpraca pokazuje, w jaki sposób AI przekształca dynamikę występów głosowych.
Wykorzystując dane głosowe od znanych aktorów głosowych, takich jak Masako Nozawa, legendarny Goku z Dragon Ball i Banjō Ginga, znany jako Axe-Hand Morgan z One Piece, głosy generowane przez AI przenikają do codziennych narzędzi, takich jak wirtualni asystenci, roboty i systemy nawigacji GPS. Jednak, jak w przypadku każdego przełomowego rozwoju, rosnąca rola AI w aktorstwie głosowym niesie ze sobą zarówno intrygujące perspektywy, jak i potencjalne wyzwania.
Zalety integracji AI w sektorze anime
Ta współpraca wskazuje na rewolucyjny postęp w wykorzystaniu głosów AI. Zastosowanie ukochanych głosów postaci z anime w wirtualnych asystentach i urządzeniach medycznych nie tylko personalizuje doświadczenia użytkowników, ale także pogłębia zaangażowanie emocjonalne.
Wyobraź sobie Goku pomagającego komuś w ustawianiu alarmów lub poruszaniu się po ruchliwych drogach, lub kojący ton ulubionej postaci pocieszającej kogoś podczas zabiegu medycznego. Takie innowacje mogłyby oczarować fanów, płynnie łącząc sfery fantazji i codziennego życia, a także zamieniając rutynowe zadania w magiczne spotkania.
Ponadto technologia ta ma niezwykłe obietnice w zakresie zwiększania dostępności i zachowania wokalnych spuścizn. AI może odtworzyć głosy kultowych aktorów, zapewniając, że ich odrębne dźwięki przetrwają długo po ich przejściu na emeryturę lub śmierci.
Na przykład głos zmarłego Kenji Utsumiego nadal rozbrzmiewa w klasycznej japońskiej literaturze czytanej za pośrednictwem aplikacji audiobooków YOMIBITO Plus firmy Sony Music Entertainment, dzięki AI firmy CoeFont. Ta aplikacja pozwala fanom przeżywać niezwykłe występy ulubionych aktorów w nowych kontekstach, chroniąc ich dziedzictwo dla przyszłych pokoleń.
Zagrożenie ze strony sztucznej inteligencji dla tradycyjnych stanowisk aktora głosowego w anime
Niemniej jednak coraz częstsze włączanie AI do dubbingu budzi poważne obawy dotyczące bezpieczeństwa pracy aktorów głosowych. Podczas gdy technologia replikacji głosu AI oferuje wygodę i korzyści finansowe, zagraża ludzkiej istocie, która zawsze wyróżniała występy głosowe w anime.
Niezrównane umiejętności aktorów głosowych w zakresie nadawania postaciom życia, emocji, żywotności i wyjątkowości mogą zostać przyćmione przez zimną precyzję głosów generowanych przez AI. Niezależnie od postępów w dziedzinie AI, opanowanie niuansów emocjonalnej głębi i spontanicznych reakcji typowych dla występów ludzkich może pozostać nieuchwytnym celem.
Ponadto technologia ta wywołuje dylematy etyczne dotyczące praw wykonawców. Partnerstwo Aoni-CoeFont uznaje te obawy, przyrzekając nie wykorzystywać danych dotyczących treningu głosu w animacjach lub scenariuszach dubbingowych. Jednak zapewnienie to dotyczy tylko znacznie szerszego problemu. Potencjał zastępowania ludzkich aktorów przez głosy AI w anime może fundamentalnie zmienić paradygmat branży rozrywkowej.
Aktorzy ryzykują utratą autonomii nad swoimi wokalnymi tożsamościami, a ich głosy mogą być potencjalnie wykorzystywane w nieautoryzowanych projektach lub nawet w językach, których nie znają. Taka zmiana mogłaby niedoceniać kunsztu aktorów głosowych, relegując ich unikalne umiejętności do zwykłych punktów danych w szerokim rynku.
Uwagi końcowe
Sztuczna inteligencja jest gotowa być albo potężnym sojusznikiem, albo groźnym przeciwnikiem w dziedzinie aktorstwa głosowego w anime. Podczas gdy otwiera drzwi do innowacyjnych zastosowań w konserwacji i dostępności, jednocześnie wprowadza ryzyko, które zagraża rzemiosłu i dobrostanowi aktorów głosowych. W miarę rozwoju tej technologii przemysł anime musi ostrożnie poruszać się po tych wodach, upewniając się, że postęp nie odbywa się kosztem artyzmu i praw ludzkich wykonawców wokalnych.
Dodaj komentarz