KPOP (Música Popular Coreana)
- Período: Era Contemporânea
- Tipo: Categoria Conceitual
- Domínio: Artes – Entretenimento/Música Popular
- Visão geral: Kpop se refere à música coreana que ganhou imensa popularidade internacionalmente.
Além de repercutir no público asiático, os artistas de KPop se tornaram cada vez mais acessíveis aos ouvintes ocidentais.
Visão geral
Reconhecido mundialmente como música pop coreana, o Kpop evoluiu para abranger uma miríade de faixas de dança coreanas. Ele desenvolveu uma forte presença na cena musical mundial, frequentemente classificada como música de dança coreana.
Evolução do Kpop
O Kpop começou a se estabelecer fora da Coreia por volta de 2005, com artistas como “BoA” e “DBSK” alcançando sucesso significativo no Oricon Chart do Japão. As aparições subsequentes de “Kara” e “Girls’ Generation” solidificaram ainda mais seu alcance no mercado japonês.
Notavelmente, um show organizado pela SM Entertainment em Paris em 2011, com todos os seus artistas, esgotou completamente, indicando que o Kpop havia penetrado com sucesso em mercados além da Ásia, estendendo-se para a Europa e o Oriente Médio.
Análise aprofundada
Historicamente, o Kpop lutou para causar um impacto substancial nos Estados Unidos, um mercado conhecido por suas diversas ofertas culturais. Motivadas pelo crescimento do Kpop, muitas empresas de entretenimento coreanas influentes buscaram entrar no mercado dos EUA.
Em fevereiro de 2006, “Rain” do JYP esgotou o Madison Square Garden, marcando um marco significativo. A mídia coreana relatou que os avanços na internet permitiram que fãs globais acessassem suas músicas e performances preferidas. Consequentemente, uma demografia asiática mais jovem nos EUA também contribuiu para a Korean Wave.
Depois disso, vários artistas abriram caminhos para o Kpop nos EUA, incluindo “BoA” em 2008, “Wonder Girls” em 2009 e “Girls’ Generation” em 2012. Após sua apresentação no “Late Show with David Letterman” da CBS e no “Live, with Kelly” da ABC, o Girls’ Generation recebeu respostas entusiasmadas. No entanto, a influência do Kpop na América do Norte permaneceu limitada, sem sucessos notáveis, sem nenhum artista de Kpop se estabelecendo firmemente naquele mercado.
No entanto, em meados de 2012, ocorreu uma reviravolta com o hit de “Psy”, “Gangnam Style”, que se tornou uma grande sensação nos EUA, sendo destaque em programas renomados como “Ellen Show”, “Today Show” e “Saturday Night Live”, da NBC. Psy também dividiu o palco com ícones globais como Madonna e MC Hammer, significando o sucesso monumental da faixa, que chegou ao segundo lugar na Billboard Hot 100, marcando uma conquista histórica para o conteúdo coreano nos EUA.
A rápida ascensão do Psy e a nova visibilidade do Kpop foram amplamente cobertas pela mídia local, com o The Washington Post notando que ‘Gangnam Style’ impactou positivamente a imagem da marca da Coreia. Eles comentaram que, “À medida que o público internacional se interessa mais por artistas coreanos, eles descobrirão mais sobre a Coreia e começarão a comprar produtos coreanos.” Após 2013, o Kpop ganhou mais força graças a artistas como EXO e BTS, aumentando seu apelo global.
A ABC News discutiu o nascimento de uma estrela do Kpop, mencionando que o sucesso do Kpop decorre de “suas melodias cativantes, coreografia intrincada e programas de treinamento rigorosos”. A reportagem destacou o crescente interesse no Kpop entre o público dos EUA, com muitos ansiosos para aprender coreano para apreciar melhor a cultura.
Cenário atual
A indústria do K-pop continua a mostrar seu apelo global, impactando significativamente as culturas em todo o mundo. Pós-COVID-19, o Kpop se adaptou às tendências modernas, melhorando continuamente a qualidade de sua música para atender a um público amplo.
“Desafios” nas plataformas de mídia social
A tendência emergente de vídeos verticais de formato curto ganhou imensa popularidade. Novos desafios e tendências surgiram, particularmente em plataformas como o TikTok, onde tanto empresas de entretenimento quanto artistas coreanos abraçaram a criação de conteúdo por meio de vídeos sucintos.
Uma nova tendência fascinante chamada “dance challenge” tomou conta do Kpop. Os idols mostram segmentos de dança importantes de suas músicas, compartilham hashtags relevantes e postam esses clipes em plataformas populares como TikTok, Instagram Reels e YouTube Shorts. Fãs e usuários são convidados a participar recriando essas coreografias e até mesmo fazendo duetos com idols usando a função “stitch” para responder a vídeos existentes.
O grupo (G)I-DLE causou entusiasmo no TikTok com o “Queencard Challenge” para promover seu último single, atraindo mais de 650 milhões de visualizações em apenas algumas semanas usando a hashtag #queencardchallenge.
Esses desafios de covers estão desempenhando um papel significativo na promoção da música dos ídolos em todo o mundo. Além disso, os esforços colaborativos entre os ídolos para participar dos desafios destacam a camaradagem amigável entre as estrelas. Por meio dos desafios de dança, os fãs podem expressar sua individualidade enquanto aproveitam a música que eles apreciam.
O desafio “Dynamite” do BTS atraiu centenas de milhares de entusiastas em todas as plataformas, com a hashtag #dynamite ostentando impressionantes 6,1 bilhões de visualizações somente no TikTok.
Passeios Universais
Embora a pandemia tenha interrompido quase todos os eventos físicos, incluindo shows ao vivo, os artistas retomaram shows ao vivo e extensas turnês pela Europa, Ásia e outros lugares para alcançar seus fãs no mundo todo.
As turnês pós-pandemia dignas de nota incluem “Permission to Dance on Stage” do BTS, “Born Pink” do BLACKPINK e “Ready To Be” do TWICE. Além disso, muitos grupos também retomaram shows online para fãs que não puderam comparecer aos shows físicos, uma tendência que ganhou força durante a pandemia.
Maior envolvimento com os fãs
Antigamente, os fãs interagiam principalmente com os ídolos por meio de conteúdo do YouTube exibindo cenas de bastidores ou eventos de autógrafos. Hoje, as interações se expandiram por meio de vários meios, incluindo transmissões ao vivo online e plataformas como Instagram, Twitter e Weverse.
Os ídolos estão se dedicando mais para se envolver com sua base de fãs, utilizando plataformas como o Weverse para transmissões ao vivo que facilitam conversas diretas, efetivamente diminuindo a distância entre os ídolos e seus seguidores devotados.
Parcerias com marcas globais
Os ídolos do K-pop se tornaram rostos reconhecíveis para grandes marcas internacionais, abrangendo setores que vão da tecnologia à moda, o que ressalta a influência das estrelas do K-pop no mercado global.
Principais paradas musicais globais
O alcance do K-pop se estende às paradas musicais internacionais, onde suas melodias melodiosas e performances vocais poderosas repercutem consistentemente nos ouvintes.
Surgimento de grupos de 5ª geração
Recentemente, uma nova onda de grupos de K-pop de 5ª geração encantou os fãs com energia nova e dinâmica. Atos como BABYMONSTER, Kiss Of Life, MEOVV e ILLIT rapidamente conquistaram grandes seguidores, especialmente entre o público da Geração Z. Seus videoclipes frequentemente alcançam dezenas de milhões de visualizações, mostrando seu potencial crescente.
Além disso, entidades virtuais como MAVE:, PLAVE e as representações digitais em aespa destacam como os avanços tecnológicos estão remodelando o cenário do K-pop, fundindo música com IA para fornecer opções diversas e inovadoras dentro da indústria.
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