Destaques
- O último episódio de Frieren: Beyond Journey’s End é imperdível, com um equilíbrio perfeito entre uma boa história e visuais cativantes.
- O uso do tempo como tema no programa melhora as relações dos personagens e o aumento do poder, tornando-o envolvente e instigante.
- A equipe de animação é excelente em retratar momentos emocionais por meio de recursos visuais simples, tornando os personagens identificáveis e emocionantes.
Aviso: o seguinte contém spoilers de Frieren: Beyond Journey’s End, Episódio 9, “Aura the Guillotine”, agora transmitido no Crunchyroll .
De vez em quando, sai um episódio de um anime que parece atingir todas as notas; a mistura sublime de uma boa história e visuais que fazem sentir a alegria simples tão intrínseca ao meio. O último episódio de Frieren: Beyond Journey’s End faz exatamente isso e é mais um exemplo brilhante de por que esta série é imperdível neste ano .
Com o grupo de Lügner com a intenção de baixar a barreira ao redor da cidade e Aura, a Guilhotina, esperando além das muralhas para invadir, Frieren, Fern e Stark estão trabalhando contra o relógio. Na semana passada, Frieren encorajou seus companheiros a lutarem contra os demônios, certa de que – apesar da força aparentemente avassaladora de seus oponentes – eles eram mais do que capazes de derrotá-los.
As crianças estão bem
Não há muito a ser dito sobre a história em si que não tenha sido expressa na revisão da semana passada . O uso do tempo como tema neste programa reforçou não apenas os relacionamentos dos personagens de maneira cuidadosa, mas também o aumento do poder. Fern e Stark podem não ter uma vida tão longa quanto Frieren ou os demônios, mas sua força não é motivo de zombaria.
Fern é realmente a imagem de Frieren, com muitos de seus momentos de maior orgulho refletindo a iconografia de seu mentor. Ela caminha com tanta confiança que quebra a fachada angustiante que um demônio como Lügner construiu ao longo dos últimos dois episódios, e o coloca em desvantagem. O que falta ao seu oponente em poder absoluto, ela compensa em precisão e velocidade.
O tema mais recorrente neste episódio é o da reflexão; o passado refletido no presente, o antigo refletido no novo e os mortos refletidos nos vivos . Assim como Fern é um reflexo de Frieren, a situação se inverte para Stark em sua luta contra Linie, cuja magia permite que ela copie o estilo de luta de Eisen, que ela observou muitos anos antes. Isso coloca Stark na posição nada invejável de essencialmente lutar contra seu próprio mestre.
Em um dos momentos mais lindos do episódio, até mesmo Graf Granat permanece tragicamente como um reflexo de seu filho falecido, que morreu lutando contra Aura muitos anos antes. A cena desaparece de uma cena dele para um soldado blindado carregando uma espada e um colar que se tornaram muito familiares nos últimos episódios .
Através de nada mais do que uma narrativa visual, o público fica ciente de que está testemunhando os momentos finais de um jovem com incrível força de vontade. São momentos simples como esse que fortalecem a narrativa e tornam os personagens tão fáceis de se conectar. E como a equipe de animação é tão forte, não é preciso muito mais do que esses simples momentos para tocar o coração.
Episódio do ano?
Às vezes, a melhor animação vem de momentos que – praticamente falando – não são tão “necessários”. Nessa mesma linha, alguns dos momentos mais fortes desta semana vieram das pequenas coisas.
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Momentos como Stark e Fern vestindo/tirando os casacos se destacam muito porque acontecem em momentos de calma, deixando o público saborear cada segundo. Esses cortes são lentos, detalhados e lindamente realistas. E quando a ação começa, há quase demais para apontar exemplos específicos do que torna este episódio tão impressionante, mas vale a pena tentar.
Para começar, aproveitando um ponto levantado na análise da semana passada, a forma como a animação transmite velocidade e impacto apenas através dos recursos visuais é uma de suas maiores conquistas. Os animadores encontram maneiras simples de indicar o quão forte, rápida ou pesada é uma arma, como o corte imaculado de Hanwen Ye, mostrando o ataque de Linie contra Stark. ( Veja aqui. )
Stark fica principalmente na defensiva durante a luta. Linie está constantemente mudando de marcha, ecoando os estilos de luta dos guerreiros que ela testemunhou e convocando o mesmo tipo de armas.
Quanto a Fern, os efeitos contrastam o vermelho escuro dos ataques de sangue de Lügner com as explosões de energia de Fern que brilham tão intensamente quanto a lua, mas pode não ser para onde os olhos são sempre atraídos. A maior parte está focada na própria Fern, cuja atuação de personagem é tão notavelmente sutil, mas tão dramaticamente confiante que é quase fácil esquecer que Lügner está lá. Isso até que ele seja o ponto focal de uma surra. ( Veja este corte de Kouki Fujimoto. )
Um vídeo inteiro poderia ser feito sobre esse episódio, mas poderia facilmente evoluir para apenas comentários sobre como tudo é bonito. O que é importante é que a equipe por trás deste episódio realmente foi além, e é simplesmente uma alegria ver isso. Madhouse se saiu bem em Frieren: Beyond Journey’s End e a expectativa para o próximo episódio nunca foi tão alta.
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