Apesar de ter alcançado quase 60 anos de sucesso consistente, Ultraman ainda não obteve amplo reconhecimento fora do Japão. O filme original da Netflix, Ultraman: Rising, pretende mudar isso, apresentando o herói popular ao público internacional por meio de um filme visualmente deslumbrante e agradável, embora possa se espalhar muito no processo.
Ao longo dos anos, muitos indivíduos corajosos assumiram o papel de vestir o extraordinário traje metálico do Ultraman. Em Rising, agora é a vez de Ken Sato, o filho hesitante de um Ultraman anterior que guarda amargura em relação à pressão e ao fardo que acompanham tal dever para com sua família.
Ken, um respeitado jogador de beisebol, se muda de Los Angeles para Tóquio no anime de super-heróis. Ao iniciar um novo capítulo em sua carreira nas ligas principais, suas atividades como vigilante lutando contra monstros gigantes, conhecidos como kaiju, o deixam ferido e com a nova responsabilidade de cuidar de um bebê monstro que ele adotou. No entanto, suas ações chamaram a atenção de forças especiais privadas especializadas na caça dessas criaturas, colocando ele e seu novo companheiro em perigo.
Ultraman: Rising – Uma história épica de mais de um homem
O verdadeiro desafio no filme de Shannon Tindle e John Aoshima, que marca a estreia de Tindle na direção, é encontrar um equilíbrio. Tanto Tindle quanto Aoshima são animadores de carreira com décadas de experiência trabalhando em diversas produções, como Gravity Falls, Foster’s Home for Imaginary Friends, Kubo and the Two Strings e muitas outras. Eles combinam habilmente elementos de CG, anime, histórias em quadrinhos e outras fontes para criar uma estética elegante.
A cidade de Tóquio é conhecida pela sua atmosfera vibrante e animada, com diversas criaturas em constante movimento pelas suas ruas. Luzes de rua bem iluminadas e letreiros de néon iluminam a cidade à noite, enquanto o sol brilhante cria um ambiente nítido e claro durante o dia. Enquanto Ken navega pelas complexidades de ser um herói e um pai, Ultraman se move com graça e agilidade tanto em sua forma regular quanto em sua forma gigante.
As explosões de tons vibrantes ou tons de preto e branco dão um toque emocionante às lutas. Embora os socos e chutes poderosos de Ultraman sejam impressionantes, um toque de rosa vívido adiciona um nível de intensidade que realmente captura a natureza explosiva de seus ataques.
Ultraman é uma figura multimídia bem conhecida no Japão e já apareceu em diversas animações. No entanto, ele é retratado principalmente em tokusatsu, um termo usado para programas e filmes do gênero japonês que utilizam efeitos práticos. Essencialmente, suas aparições consistem em uma pessoa fantasiada cujas transformações são criadas para dar uma sensação de magnitude e destruição à área circundante por meio de edição inteligente e efeitos especiais.
Ultraman finalmente se torna global
Tindle e Aoshima capturam com sucesso a essência desse espírito em seus momentos de tirar o fôlego. Alguns podem ter sido apresentados ao tokusatsu através da popular série Power Rangers, que foi fortemente adaptada da franquia Super Sentai e dos primeiros filmes de Godzilla. Esse tipo de cinema exala um charme lúdico, mas sincero.
A essência da narrativa não é ter medo de parecer tolo ou de o público ver os bastidores. Contanto que os personagens e o enredo sejam envolventes, quaisquer falhas potenciais serão ignoradas ou até mesmo adotadas como parte da experiência geral. Embora Ultraman: Rising seja animado, ele ainda captura um pouco da mesma energia através de suas cenas de luta estilizadas que são deliberadamente extravagantes.
Sempre que ele age, parece que a própria estrutura da realidade é momentaneamente perturbada. Esse conceito fica evidente em Homem-Aranha: No Aranhaverso, onde cada Homem-Aranha possui seu estilo único. À medida que observamos indivíduos de diferentes dimensões e linhas de tempo, as leis tradicionais de percepção simplesmente não são verdadeiras.
Neste caso, você está testemunhando um homem vestindo um traje alienígena incrivelmente avançado, mas o conceito permanece o mesmo em termos de imersão na perspectiva dos personagens. Embora Rising seja hábil em combate, a inclusão de vários enredos leva a pequenos problemas.
Ultraman: Rising – A luta de um herói
A decisão de Ken de assumir o papel de pai adotivo de seu kaiju, não tão pequeno, mas ainda bebê, leva a uma emocionante jornada de cura e perdão com seu próprio pai. Embora esta narrativa seja gratificante, ela é ofuscada por várias subtramas, como o desenvolvimento de seu relacionamento com a jornalista Mina, sua carreira inexpressiva no beisebol japonês e um vilão que não tem tempo suficiente na tela.
O envolvimento de Tindle com este filme começou há quase vinte anos com a intenção de criar algo completamente único. Apesar do longo período de desenvolvimento, traços desta visão original ainda podem ser sentidos ao longo do filme, com algumas histórias que se prolongam por mais tempo do que o necessário. O co-roteirista Marc Hains se junta a Tindle, e o filme se destaca ao explorar os desafios de Ken tentando acompanhar seu filho enorme ou chegar a um acordo com seu relacionamento com seu pai.
Durante uma coletiva de imprensa na abertura do filme, Ken demonstrou sua arrogância e ousadia sobre suas habilidades esportivas. No entanto, ao assumir o papel de Ultraman e vivenciar os desafios e a exaustão de ser pai, ele se sente continuamente humilhado. Se ele conseguir equilibrar essas responsabilidades, isso tornaria Ultraman: Rising verdadeiramente heróico.
Ultraman: pontuação de revisão crescente: 3/5
Ultraman: Rising introduz uma nova interpretação do herói no cenário internacional de uma forma que a franquia nunca conseguiu antes. Apesar de certas falhas na narrativa, a produção é vibrante, poderosa e autoconfiante, oferecendo muitos aspectos divertidos.
“Ultraman: Rising será lançado na Netflix na sexta-feira, 14 de junho de 2024.”
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