После шестилетнего перерыва студия Ponoc наконец-то выпустила свой последний полнометражный фильм «Воображаемое», ожидание которого определенно стоило того.
The Imaginary, потрясающий и волшебный аниме-фильм, рассказывает историю Аманды и ее воображаемого друга Раджера. Он исследует темы невинности, сочувствия и воображения среди жизненных испытаний. Фильм снят по роману А. Ф. Харролда и эффективно демонстрирует влияние анимации.
Основатель Studio Ponoc Ёсиаки Нисимура выступил продюсером и разработчиком сценария, а Ёсиюки Момосе выступил в качестве режиссера. Имея опыт бывшего продюсера Studio Ghibli, Ёсиаки привносит в проект частичку очарования и шарма Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты.
Не только в тени Studio Ghibli
The Imaginary — это не просто дань уважения, он охватывает больше. Несмотря на потрясающие визуальные эффекты, в нем также присутствуют глубокие экзистенциальные темы. Ёсиаки поделился с нами процессом объединения этих концепций и даже некоторыми неожиданными источниками вдохновения.
Качество кинопроизводства от Studio Ponoc является важнейшим аспектом того, что делает The Imaginary таким захватывающим. На протяжении всего фильма Netflix зрители наблюдают за потрясающими декорациями, включая завораживающее световое шоу в библиотеке, заполненной Imaginaries (термин, используемый во вселенной фильма для обозначения воображаемых друзей). Эта сцена особенно впечатляет и дополняет общее впечатление от погружения.
Воображаемое переполнено креативностью
Мы сталкиваемся с мириадами людей, как крупных, так и мелких, каждый из которых был близким товарищем кого-то на каком-то этапе. Они избегают исчезновения, объединяясь и используя свою необузданную творческую энергию.
Ёсиаки глубоко погрузился в эту мифологию, в результате чего первый черновик оказался вдвое длиннее того, что в конечном итоге было показано на экране. Одна только предыстория, по оценкам, была в десять раз длиннее того, что было увидено и услышано от Воображаемых, но фильму требовалось нечто большее, чем просто подробная история.
Спикер объясняет, что их основной фокус не был на создании визуально логичного произведения. Они хотели придать персонажам чувство причудливой бессмыслицы, что привело к игривому и воображаемому внешнему виду.
Злодей, которого бы полюбил Стивен Кинг
Мистер Бантинг далеко не забавен. Он — сбивающий с толку злодей, который пожирает Воображаемое. Он принимает форму мужчины средних лет и всегда сопровождается похожим на ребенка воображаемым фантомом. Его присутствие тревожит, и все в нем заставляет извиваться, особенно когда он пытается поглотить Руджера.
Он напомнил мне клоуна Пеннивайза, ужасающее существо, меняющее форму, которое пожирает детей в «Оно» Стивена Кинга. У создателей фильма была другая, не менее тревожная отсылка.
«По словам Ёсиаки, режиссер Ёсиюки Момосе находился под влиянием иллюстраций в книге и использовал их в качестве отправной точки для своих собственных идей. Персонажи также были вдохновлены ролью Хавьера Бардема в фильме «Старикам тут не место», с ощущением постоянного преследования и отсутствия возможности сбежать. Это был намеренный выбор, чтобы создать ощущение жути в фильме».
Подобно персонажу Безликий в «Унесенных призраками» и напряженной войне в «Ходячем замке», эти акты злодейства в конечном итоге приводят к положительному результату. Они напоминают нам о нашей силе, интеллекте, креативности и способности любить и быть добрым.
Эмпатия — это самостоятельный художественный поиск
По мере того, как мы стареем и становимся поглощенными обязанностями взрослой жизни, эти вещи, как правило, теряют свою значимость. Послание Ёсиаки заключается в том, чтобы продемонстрировать, что акт маневрирования по жизни может быть столь же ценным, как участие в воображаемых сражениях или создание шедевров пальчиковой живописи.
«Хотя воображение часто ассоциируется с грандиозными творениями, такими как те, что изображены в «Воображаемом», где один человек может создать целый мир, я считаю, что оно не ограничивается этой формой», — размышляет он.
«Я твердо верю, что эмпатия — это тип воображения. Это способность по-настоящему понимать переживания человека рядом с тобой. Это также подразумевает способность сопереживать человеку в лагере беженцев в другой стране и понимать трудности, с которыми сталкиваются эти дети».
Потеря воображения в современном мире вызывает растущую озабоченность. Для нас крайне важно осознать и оценить возможности, которые у нас есть, чтобы использовать наше воображение. На самом деле, эта способность может иметь даже большее значение, чем способность творить.
В настоящее время сериал «Воображаемое» доступен для просмотра на Netflix.
Добавить комментарий